现代当代人物·文化艺术界

孙双顺（1853~1933)定兴北柳卓村人。自幼家贫，12岁入涿州双顺和戏班学唱河北梆子，工青衣，5年出科。后在北京海淀搭班唱戏，经常活动在北京城区及昌平、怀柔、顺义、密云、平谷、延庆和热河（治河北承德一带）等地。他嗓子清脆，身段好，扮相俊美，做功细腻，演出的剧目多达90余出，在北京一带颇有声望。清末，多次进皇宫唱御戏，深得慈禧太后赏识。在多年艺术生涯中，培养出不少徒弟，如张连仲、帽圈儿顺天红（房玉顺)、田老怀、沈春亭等。

李春来（1855~1925）字起山。新城（今高碑店）人。11岁入北京喜春台梆子科班学艺，从谭叫天（谭鑫培之父）学艺，演武生。17岁学业期满在京津一带搭班演出数年，后转至上海，首演于满庭芳桂茶园，又在升平轩等戏园与孙菊仙、黄月山等合作演出。曾一度返京，与梆子老生郭宝臣合组源顺和班，后又南下，长期在上海演出，先后主办春仙、春桂、桂仙等班社。中年以后，影响逐步扩大，成为南派武生的宗师，世称李派，与俞菊笙、黄月山形成武生三大流派。1922年曾应华东园之聘回到北京演出。

他武功扎实，动作敏捷，翻打扑跌都有独到之处，以演武戏见长，尤擅长短打戏，其中以《白水滩》、《狮子楼》、《花蝴蝶》等剧最著名。所演《白水滩》的十一郎，对草帽圈、褶子、大带和礼担都有美化；在演技方面，斜身出场的亮相，横挑礼担的姿势，与青面虎对打时“扎枪”的开打，独特复杂的棍花等，都独具特色。长靠戏《伐子都》通过高难度的身段动作和武技，揭示子都的内心活动和精神面貌。常演的剧目还有《四杰村》、《界牌关》、《临潼斗宝》、《挑滑车》、《鄚州庙》、《讲堂斗智》等。60岁后仍登台。其传人有盖叫天、张德俊等。

姚寿昌（1855~1932）字丹坡，号菊潭，又号云石，晚号个翁。保定人。早年就读于清苑县学，后从学于黄彭年等名师，毕业于莲池书院。清光绪十七年（1891年）中举人。历任山东博平县、直隶晋县（今河北晋州）知事，河北大学校长等职。姚寿昌为人谦恭和蔼，生活朴素，热心教育，尤精书画。近代知名教育家、书画家王雪涛、李志超皆出其门下，著有《蔽竹簃画证》、《姚丹坡画册》（吴佩孚题签）传世。他和其子姚锷均被收录在《中国历代画史汇传》。1931年主持重修被军阀破坏的古莲花池公园。还任1933年出版的《清苑县志》总纂。

陈嘉楷（1864~1931)字冶民，号渔村。蠡县潘营村人。自幼天资聪慧，喜好诗词歌赋，酷嗜书画。16岁中秀才，后试举未中，继续求学于保定莲池书院。正值京师会典馆招收馆员，被破格录用，任绘图、缮录、校对等职。嘉楷利用工作之便，广交著名书画家，继前人所长，充己之画艺，技艺日渐精湛，自成一家，在京、津、保一带颇具盛名。光绪二十六年（1900)，为避战乱，返回故里，受命调和清苑及高、博、蠡一带义和团和洋人之间的矛盾，得到清政府赏识，出任山东抚署文案，继任昌邑知县、冠县知县等职。期间他走遍山东名山，结识众多著名书画家，博采众家之长，画境更加开阔精深。清王朝被推翻后，他挂冠归里，开始田园生活，在故居村北建一小花园名“养根园”，自号“渔村笠隐”、“养根园叟”，莳花种竹，为人作画题诗。晚年艺技娴熟，造诣愈加精湛。

陈嘉楷的画以写意为主，善画松、竹、梅、兰，山水人物也颇有功力。其画、诗和书法堪称“三绝”。其书法笔力苍劲、秀丽、流畅、飘逸；其绘画继承前人的画艺，也总结出自己的体会。他认为：“画竹笔要健，画枝活如颤；画菊笔要淡，画叶浓如蘸；画梅笔要颠，画花圆又偏；画兰笔要转，画蕊正又半。”他还总结出：“画枝宜分前后左右，画山石虽能只见三面，而应有六面的感觉。”陈嘉楷非常欣赏郑板桥画的竹子，赋诗说“是谁画稿翻新样，七品官儿郑板桥”。陈嘉楷的梅花是继郑板桥名竹之后又“一绝”。集有《渔村诗画录》，其作品对后世影响颇大。徐悲鸿、齐白石、黄胄对他的作品均有较高评价。

田际云（1864~1925)字瑞麟，艺名响九霄，一作想九霄。高阳西王草庄村人。幼年家贫，为糊口进涿州白塔村赵家双顺科班从师学戏，演花旦。12岁崭露头角，18岁即誉满京师，以演《春秋配》、《蝴蝶杯》等剧，名噪一时。清光绪十一年（1885)在北京演出，曾与山西梆子艺人合台演戏，使两种梆子腔得以交流，相得益彰，演出颇受欢迎，在北方戏曲舞台上占有重要地位。代表剧目有《梅龙镇》、《海潮珠》、《斗牛宫》等。光绪十三年（1887)赴上海，首创河北梆子与京剧同台演出。光绪十七年（1891)先后在北京组织“玉成科班”、“翊文社”等戏曲专业培训班，对促进梆子剧种的发展贡献很大。

田际云曾利用在清宫廷演戏的机会，替维新派人士传递消息。戊戌变法失败后，逃往上海，数年后返回京城。光绪二十六年（1900)任北京梨园会首。辛亥革命中，为同盟会南北奔走，不辞辛劳。袁世凯出兵搜剿革命党人，田际云往返京、津一带，为革命党传递消息，保护同盟会人士，从不避危险。宣统三年（1911）12月南北议和后，欲请田际云出任总统府议员，他淡于名利，坚辞未就。此后优游都下，与原同盟会友人始终保持交往，但从不自伐其功。同年因邀请新剧演员王钟声在其经营的“天乐园”演出，而被北京当局拘留百日，遭受迫害。后曾发起组织艺人团体“正乐育化会”，任副会长，每年春节前举办义演，以照顾穷困戏曲老人的生活；又举办北京第一个女子科班“崇雅社”，培养出一批优秀女演员。1923年，田际云年近花甲，因军阀连年兵战，民不聊生，不愿再登台唱戏，遂退出戏剧舞台。

郭世五（1867~1940)字葆昌。定兴人。初在北平（今北京）西华门一家古玩店学徒，后任袁世凯总统府庶务司长。1913年至1915年为九江监督，监制“洪宪瓷”。其瓷品以“居仁堂”、“觯斋”为记。所收藏《中秋帖》、《伯远帖》、《本草品汇精要》为孤本珍品。撰有《瓷器概说》1卷。编有《清高宗御制咏瓷诗录》1册，1929年原墨套印。《校注项氏历代名瓷图谱》（明项元汴编)，1931年影印。并编有《觯斋瓷乘》40册传世。

李吉瑞（1868~1938）号芝祺。雄县西大村人。8岁入文安县史各庄小吉利科班学武生，后随班迁入天津，留科一年。清光绪十年（1884），出科后投奔田际云，入北京玉成班，充任武行二路班底，逐步升级为二路武生。后经田际云介绍拜黄月山为师，学习黄派武生戏，同时师从陈福胜学老生戏。后返天津，入双顺合班，挑班演出于聚兴茶园。

在天津，除演武生戏外，还演老生戏。当时其代表剧目有武生戏《独木关》、《落马湖》、《巴骆和》、《溪皇庄》，老生戏《秦琼卖马》、《打渔杀家》、《宫门带》等。他在《独木关》中扮演的薛仁贵，虽然遭受了陷害和压制，落魄患病，但仍不失其英雄气度，颇具黄派表演的精髓。光绪二十六年（1900），李吉瑞离开天津去山东，沿胶济线演出至青岛，遇薛凤池、程永龙等人，不仅同台演出，还结成了莫逆之交。李吉瑞在山东演出有10年，宣统二年（1910）再次返天津，和程永龙、薛凤池等首演于下天仙戏园，每日剧场爆满。后定居于天津东马路奎星里11号，成为天津风格的武生中擅唱的代表人物。李吉瑞还曾排演连台本戏《风尘三侠》、《宏碧缘》、《粉面金刚》、《铜网阵》等。

李吉瑞为人谦虚谨慎，有学者风，对人皆持友善态度，威信很高。1913年春，他被选为天津正乐育化会会长，在任期间，为梨园同业福利奔走，不遗余力，他冬施棉衣，夏舍暑药，购置梨园义地，深为梨园中人所敬仰。李吉瑞是中国最早灌制唱片的演员之一。法国百代公司曾灌制他所演唱的《独木关》、《翠屏山》、《铜网阵》、《刺巴杰》等剧目。1925年，李吉瑞和刘永奎、王云芳等人在上海天蟾舞台演出，返津后离开舞台，致力于梨园公益事业。1938年春，应高渤海之邀，入天津天华景戏院稽古社子弟班执教。1938年10月19日病逝于天津。

陶显庭（1870~1939)字耀卿。安新马村人。幼年在安新县刘向保子弟会中随白永宽、化起凤等学唱高腔红净，后在北京恩庆班随钱宗珍学昆曲老生及花脸。在京南乡间搭恩庆班、和顺班、庆长班、元庆班与德庆和班等演唱，约40岁后改唱袍带花脸兼唱老生。

1918年初与昆弋老人王益友、郝振基、侯益隆等在北京组成荣庆昆弋社演出于天乐园，以嗓音高亢、韵味醇厚、做工稳健、神气凝重而成为昆弋班袍带花脸和唱功老生之典范。之后演出于京津及河北各地，颇有声望，深受听众好评。经常演出的代表剧目有高腔《古城会》、《琼林宴》、《五台山》及昆曲《弹词》、《刀会》、《功宴》、《山门》等。

1939年因天津遭水灾，倾家荡产，生活无以为计，有闻家乡遭日本侵略军焚掠，忧郁而死。有昆曲唱片《弹词》（老生戏，饰李龟年）、《功宴》（净角戏，饰铁勒奴）传世。

刘崇本（1871~1944)字悟民。雄县孤庄头村人。清光绪二十二年（1896)贡生，二十九年（1903)举人。新学兴起后，毕业于保定高等师范和北京北洋法政大学。民国初年，参与创办雄县第一高等小学和本村初等小学。执教多年，历任热河法政大学、河北大学、保定高等师范、保定第二师范、吉林大学教授，晚年回乡治学。

刘崇本精研经史、汉学、金石考据、文学，其著作有《孤庄诗录》、《孤庄文录》、《考察日韩江浙教育日记》等。藏明清珍善孤本和日文版本等书籍达10万余卷，战乱年代大多散失。新中国成立后，其子儒存、儒在将藏书700余册捐献给北京图书馆。刘崇本热心地方志，曾参与或总纂的地方志书有清光绪三十一年（1905)版《雄县乡土志》，1929年版《雄县新志》，还有《霸县新志》、《新城县志》。1937年抗日战争全面爆发后，他多次拒绝日伪政府的高官厚禄，加入抗日同盟会，广交上层爱国人士，支持配合抗日斗争。

王常兰（1874~1956)艺名兰沟酸。新城（今高碑店）李庄村人。8岁时送给巨兰沟王玉福为子，取名王生发。当年送他到新城县小营常顺和戏班学戏，工花旦、刀马旦，别名王常兰。学习3个月，即登台演出。清光绪十三年（1887)去北京等地搭班，曾被召进清廷为光绪皇帝唱戏，传说深得皇后的赏识，曾给他梳头理辫子。十六年（1889)，回到家乡和师兄弟搭班唱戏。经常活跃在新城、徐水、雄县等地，并曾远涉内蒙古献艺。他演的主要剧目有《杀子报》、《走雪山》、《大登殿》、《曹庄杀狗》等。

他的戏路广，花旦、刀马旦行行精通，尤其是泼旦，形象逼真，面目表情、动作念唱很受欢迎，因此观众送他个绰号“兰沟酸”，并流传“小官保（《杀子报》中人物)，死得冤，狠心的后娘兰沟酸。”晚年，他先后在定兴河内村，雄县大印村，新城徐庄村、回家屯村，容城午方村等地教戏，有徒弟90余人。

周福才（1876~1962)小名福子。安新南冯村人。1918年在北京醇王府中唱堂会，极受赏识，醇亲王载沣为他起名福才。初拜高风村（艺名高阳红)为师，并随之搭班学小旦。后随高应龙改学小生、老生。14岁时，随高应龙、高风村入韩大仓班。韩大仓为霸州人，工老生，艺名“霸州红”。自此周便以唱戏为业。

周福才自加入班社后，有机会接触京剧、梆子腔而开拓了眼界。相比之下，他感到老调唱腔贫乏，表演简单，下决心对老调进行改革。改革首先从《调寇》开始，为了表现寇准的老谋深算，将原来寇准带黑三绺，改为苍三绺。在表演上、词句上力求准确，一句一字决不马虎，在音乐伴奏和唱腔上，将原来打击乐器用的广器改成苏器，吸收了梆子的锣鼓经，唱腔上增加了曲调旋律的起伏，扩大了上方音域，去掉过去唱词中的虚字。使得唱词清晰明丽，唱腔感情连贯，刚柔相济，韵味突出，达到唱腔与人物思想感情的高度统一。经过改革，成功地塑造了一个既不温不燥、又独具老调艺术风格的艺术形象，使老调《调寇》别开生面。

周福才不但演老调为人称道，他的丝弦造诣也很深，他饰演《井台会》中的薛仁贵，《黑驴告状》中的范仲禹，《张良辞朝》的张良，均为人称道。特别是《罗衫记》中他饰演的苏母，更与众不同。他在《汲水》一折中饰苏母诉说身世的一大板“河西调”，一字一泪，感人肺腑，总是赢得满场喝彩声。

1948年保定解放后，73岁的周福才焕发了青春。为老调艺术的复兴与发展，为培育老调新秀付出大量心血。1954年河北省电台录制了周福才的《调寇》。1950年周当选为河北省人大代表，为复兴老调奔走呼吁。1954年5月，荀慧生剧团到保定演出，省文联组织观摩年已80高龄的周福才演出老调《调寇》。

齐如山（1876~1962）字宗康。高阳庞家佐村人。19岁入同文馆习外语，通德、英、法文。先留学西欧，涉猎外国戏剧，辛亥革命后回国。1912年，在北京经常对梅兰芳的表演、剧本词句提出修改意见，遂成契友。之后，开始为梅兰芳编写剧本，由梅兰芳主演。写有时装戏（当时的现代戏）《一缕麻》、《牢狱鸳鸯》，古装戏《黛玉葬花》（拍成无声电影）、《千金一笑》（合作）、《霸王别姬》（1955年拍成舞台艺术片）、《生死恨》（1948年由艺华影业公司摄制成第一部彩色影片）。

1929年冬，随梅兰芳到美国各大城市演出，还写了《梅兰芳游美记》（1933年由商务印书馆出版）。1930年任北平（今北京）戏曲音乐分院副院长（院长梅兰芳），不久又发起组织了北平国剧学会，并任《戏曲丛刊》和《国剧画报》主编，出版了《戏曲大辞典》等，为京剧的发展、普及做了大量工作。除剧作外，他的戏曲理论著作有《中国剧之组织》、《国剧概论》、《国剧漫谈》、《北平三百六十行》、《上下场》、《国剧身段谱》、《戏班》、《脸谱》、《梅兰芳艺术一斑》、《漫谈杨小楼》、《谈吾高阳县昆弋班》等，为后人研究中国戏曲和“梅派”艺术留下了宝贵资料。他还关心地方戏曲，对涿州的“横岐调”关注扶植。1949年后居住在台湾，出版有《齐如山全集》。

张金海（1878~1948）艺名三盏灯。定兴北堽上村人。幼年读私塾。因家境贫寒，于清光绪二十年（1894）拜容城北章村拂灯蕊（外号）为师。先学青衣，后改刀马旦。他体格匀称，面目清秀，被师爷（外号老永红）看中，领去学花旦，5年出科，应邀到三河县一家戏班，担任主角两年半，被请到保定第一楼组班。巡回于京东一带演出，主要剧目有《春秋配》、《董家山》、《杨家将》等70余种。演出中，他一出场亮相，两只眼睛光彩闪烁，眉间一点红，犹如三盏灯，遂被称为“三盏灯”。光绪三十一年（1905），他到容城多顺和科班、徐水王老广的广顺和班教戏。宣统元年（1909），在杨村教戏，后回到家乡，把艺术绝技无保留地传给了后人，县内外徒弟170多人，口授剧目200余个，如《断后》、《秦香莲》、《打渔杀家》、《烈女传》、《血手印》、《杀府》、《起解》、《红逼宫》等。

军阀混战时期，他和史红云、王老茂及雄县于昌莲等10人拟建戏班，因缺戏装、道具，成立坐台班，取名金胜和，张任班主，先后在徐水、易县等地演出，演员逐渐发展到80余人，集资购了戏装，改走台演出。第一场在本村龙王庙台上演出《蝴蝶杯》、《八杰案》等，深受欢迎。1937年抗日战争全面爆发后，停止演戏，在村中当名义保长，并开设华风货栈，作为八路军的秘密联络站，为八路军运送枪支、弹药、文化用品、焊接镪水等。解放战争期间，还乡团发现其真实身份，于1948年12月17日晚将他杀害。

张德元（1880~？)新城（今高碑店）撞河村人。出身于贫农家庭，从小在家随父（张承安)学习演唱上四调，16岁正式登台演出。他工武生武丑（也曾演须生戏)。上四调这个独特的地方剧种，唱、念、做并重的剧目较多，一般演员的唱工戏，字音听不太清，独有他的唱工戏嗓音高亢明亮，唱腔刚劲饱满，咬字清楚，感情充沛，高低自如，节奏变化多端，适合表达人物感情。经常上演的剧目有《无底洞》、《盘丝洞》、《天王府》、《小松林》、《武松杀嫂》、《狮子楼》、《翠屏山》、《泗州城》、《全忠孝》、《金钗计》、《芦花计》等。他在《狮子楼》中饰武松，《翠屏山》中饰石秀，扮相英俊，作戏认真，武打干净，气势惊人。1954年新城县举办春节业余文艺会演，撞河村上四调业余剧团演出了《无底洞》和《狮子楼》，年过70岁的张德元在戏中扮演孙悟空和武松。观众看了他的演出，无不拍手称赞。会演后，他写了《上四调》剧种介绍，在《河北日报》上发表。

马德成（1880~1953)字云鹏。定县（今定州）人。其父为梆子演员。马德成幼读私塾，后入宝胜和科班学艺，演武生。

早年演出于东北、山东一带，在京、津、沪享有盛名。艺术上宗法京剧武生三大派之一的黄（月山）派，以唱念见长，尤重唱功，唱功中擅二黄，以演武生戴髯口的老头戏为最著称。嗓音高亢嘹亮，清越激楚，说白慷慨淋漓，神情兼备，表演别具一格，代表作有《莲花湖》（胜英）、《剑锋山》（邱成）、《定燕平》（定燕平）、《溪皇庄》（褚彪）、《百凉城》（吴祯）、《请宋灵》（岳飞）、《独木关》（薛仁贵）、《落马湖》（黄天霸）、《刺巴杰》（骆宏勋）等。与名净侯喜瑞合作的《连环套》尤为精湛。1950年任中国戏曲学校教师。

1951年参加抗美援朝捐献义演，于古稀之年剃须登场，演出《百凉楼》等。

刘洛福（1882~1938）曾用名刘皂堂，艺名刘老乐，外号万人乐。定县（今定州)高就村人。从小爱唱，13岁开始学河北梆子，14岁初次登台演出，即显示出独特的艺术才华，深受观众称赞。他行当齐全，青衣、老生、胡生、老旦、彩旦样样在行，尤以老旦、彩旦见长。清光绪三十一年（1905），受家乡秧歌剧种的影响，放弃梆子，在家办起第一个秧歌戏班，教唱并导戏，指导练功，培养出一批秧歌演员。

他的演唱，嗓音洪亮宽厚，吐字清晰，刚柔兼备，能把圆滑的唱腔和娴熟的表演技巧结合起来，形成独特的艺术风格。他的秧歌戏班先后在定县、望都、唐县、完县（今顺平）、保定、北京等地演出。每当他演《老少换》、《借髢髢》、《借当》等戏时，不论扮演老旦还是彩旦，每一出场，观众无不喝彩，无人不乐，故人送外号“万人乐”。

1931年春去北平（今北京）演出，国家制片社为他灌制了《借髢髢》、《借当》等几出唱段的唱片。他的戏很多，人称戏篓子、戏包袱。1933年，人民艺术家张寒晖与他一起探讨秧歌剧本达半月之久。当时，定县整理的秧歌剧本选，多出自他之口。

杨韵谱（1882~1957）原名金玉，艺名还阳草。高阳邢果庄村人。7岁入易县姚老清的祥庆和科班，学花旦戏，出科后搭“乡班”演出于保定一带农村，成为班中主角。清光绪二十六年（1900）后，以主角身份去天津、沈阳、北京等大剧场演出。在北京入田际云的玉成班。宣统元年（1909）去南方搭班，先后在上海、镇江、苏州、南京、汉口等地演出。

宣统三年（1911）回北京后，于1915年在北京第一舞台同著名梆子女演员刘喜奎合作，演出《新茶花》、《电子奇谭》（杨韵谱自编新剧），在京轰动。同年与丁剑云等在北京创办坤班奎德社，社址在广德楼戏园（大栅栏前门小剧场），主持该社达24年。1940年，奎德社被迫解散后，担任庆乐园经理，基本上结束了舞台演艺生涯。1951年被聘到中国戏曲研究院所属中国戏曲学校任教，并任该校艺委会委员。

杨韵谱还是一位剧作家及导演兼舞台美术家。在他主持德奎社20余年中，改编、创作及导演、设计舞台美术的作品有120余部，上演的有80余部，如《啼笑姻缘》、《少奶奶的扇子》、《拖油瓶》、《满江红》、《柳暗花明》、《何玉英》、《妻妾鉴》、《爱情试验》、《玉尺缘》、《红泪影》、《桃花洞》、《渔光曲》、《桃花泣血记》、《赖婚》等。

李福谦（1888~1966)字聚五。安国祁州镇人。出生于书香门第。18岁就读于北京甲等工艺学校，毕业后在南王买村乙种工艺学校任教。李福谦熟谙音律，尤爱昆曲，对昆曲的唱、念都有很深的造诣。1931年，在执教之余，创办“怡志楼昆曲研究会”，研究探讨昆曲的词牌和音律，注释词义，校正曲牌，校对、考订了许多剧目。1935年始，用两年时间勘校昆曲剧目96出，均用简谱记载，编成《怡志楼曲谱》（共6册)石印成书。1937年抗日战争全面爆发后，编写昆曲剧本《庆祝胜利》，讴歌中国人民打击日本侵略者所取得的胜利，与研究会刘韧组织学生演出。安国解放后，被县政府推选为人民代表。1959年应邀赴高阳县北昆戏校任教。

李福谦一生致力于昆曲艺术的研究与发掘，为昆曲的继承和发展提供了有益的借鉴。他编写的《怡志楼曲谱》保留了许多北昆艺术和传统剧目，直至20世纪60年代初仍被昆曲戏校作为教科书。

盖叫天（1888~1971）原名张英杰，字燕南，小名老黑、老洞，艺名金豆子、盖叫天。高阳西演村人。出身贫苦，8岁时因家乡遭水灾，难以度日，便同四哥一起进天津的隆庆和科班，开始舞台生涯。为糊口认真学戏，被班里的一位主教老师齐瑞亭看中，教他学武生，并给他取艺名“小金豆子”。10岁开始登台演戏。

清光绪二十六年（1900），八国联军侵占天津后，盖叫天一度回家乡，后随大哥到上海，开始在上海一带演出。先学武生，又学文戏，后改习老生，倒嗓后，仍然学习演武生。13岁改艺名“盖叫天”。14岁在上海加入玉仙茶园的班子，第一次用“盖叫天”的艺名演出。由于表演精彩，赢得观众喜爱，“盖叫天”的名字从此传开。17岁在杭州演《花蝴蝶》时，不幸折断了左臂，接上后，仍不间断练功。

1934年，48岁的盖叫天在上海演出《武松·狮子楼》时，又跌断了左腿，腿骨穿皮肉而出，他忍痛用右腿“金鸡独立”，直到大幕闭上，盖叫天被送往医院医治。但是在医治时被医生接错骨位，变成畸形，不能登台演出了，盖叫天不甘心就此退出他热爱的戏剧舞台，问医生还有什么补救的办法。医生回答说，只能是把腿再弄折了重新接。盖叫天听完，马上抓住刚接好的左腿，一咬牙，在木床边上重新磕断了，请医生再接。在治疗期间，他就开始教戏，出院回家疗养后就开始练功。终于在两年后重登戏剧舞台。

盖叫天戏德高尚，做人刚直不阿，拒充内廷供奉和为军阀演出。清废帝溥仪娶妃子、贿选总统直系军阀首领曹锟庆贺当选获胜，举行大堂会邀他，他都拒绝参加；1932年在上海演出《张久琯》时，在《申报》上宣称“小魔王恃强欺弱，添隆师妙计惩汉奸”；1939年在浦东演侠义戏《就是你》，因“触犯时局”，被迫停演；1940年前后，抵制汉奸假借“伶界联合会”之名为日本侵略军举行的所谓募捐义演。

新中国成立后，盖叫天焕发了艺术青春。为庆祝解放，慰问中国人民解放军，文化部特邀盖叫天和梅兰芳、周信芳等老艺术家一起多次联合演出，盖叫天都欣然参加。1950年，文化部召开全国戏曲工作会议，盖叫天应邀到北京，12月5日，毛泽东主席在怀仁堂观看了他演出的《一箭仇》。后来，他又受到政务院总理周恩来的接见，盖叫天非常激动，在会上发言，感谢党的关怀，决心把毕生精力贡献给戏剧艺术。1952年第一次全国戏曲汇演中，获国家颁发的荣誉奖状。此后，他经常到各地巡回演出，对艺术更加精益求精，他的座右铭是“学到老”。

1954年，上海电影制片厂为他拍摄了《盖叫天舞台艺术》。1956年，文化部和中国戏剧家协会在上海为盖叫天举办从艺60周年纪念会，再次被授予荣誉奖。同年，当选为中国戏剧家协会浙江分会主席。1957年，周恩来陪同外宾到杭州，冒着濛濛细雨步行回访他，他激动得流下了热泪。1959年秋，排演《乌江恨》，自任编剧、导演兼主演。1962年7月，盖叫天回家乡高阳祭祖，在保定向全专区各县剧团代表传艺。1963年，完成艺术片《武松》的拍摄。1964年当选为第三届全国人大代表。他自编自演了不少现代题材的小戏，用戏剧反映新中国成立初期的社会生活。

盖叫天继承南派武生创始人李春来的艺术风格，并广泛吸收多种戏曲中各流派武生和其他行当的长处，提高塑造人物形象的表现力。讲究造型美，人物造型以“立如松、坐如钟、卧如弓、行如风”为准则，主张以外形动作表现人物的精神气质，逐渐形成独具特色的“盖派”艺术风格，尤擅演武松戏，包括《打虎》、《狮子楼》、《十字坡》、《快活林》、《鸳鸯楼》、《蜈蚣岭》等。他塑造的武松形象性格鲜明、胆大心细、嫉恶如仇。著名戏剧家欧阳予倩描绘他的动作时说：“快起来如飞燕掠波，舒缓之处像春风拂柳。动起来像珠走玉盘，戛然静止就像奇峰迎立。”陈毅写诗称他“燕北真好汉，江南活武松”。

盖叫天著有《粉墨春秋》、《燕南寄庐杂谭》等。“文化大革命”期间，受到残酷迫害和打击，身心受到严重摧残。1971年1月15日，含冤在杭州去世。1978年9月16日，中共浙江省委、省革委会为盖叫天平反昭雪，举行了隆重的骨灰安放仪式，并成立盖派艺术研究所。其子张翼鹏、张剑鸣（小盖叫天）、张二鹏均演武生。李少春、张云溪也曾拜盖叫天为师。

王老仙（1890~1964）博野北辛庄村人。清末每年二月二闹花会，集中附近村庄的狮子舞、少林拳、高跷队演出，会头王老刁组织10多位青年加工整理民间小调进行演唱，使花会常办不衰，王老仙是其中演技最突出的一个。他的演唱和表演曲调高亢，婉转动听，形象逼真，诙谐有趣，深受观众欢迎。后家境日趋衰败，讨饭糊口。为博得众人欢心，他腰佩小花鼓，左手拿铜锣，右手拿两锤，能同时敲打或分别敲打锣鼓，还能边唱边舞，有时把小铜锣抛上半空，接回来继续演唱。后收南堤圈韩小增为徒，二人搭伙“唱茶馆”或撂场演唱，靠此养家度日，演唱的较有影响的曲目有《小看戏》、《绣八仙》、《画扇面》、《李芳巧得妻》、《一百单八忍》等30多出。

王老仙虽目不识丁，但聪明过人，把唱词念给他听，随即哼成曲谱。在抗日战争、解放战争及新中国成立后，他配合中心工作，改新词演唱。1954年河北电台播放了他的演唱录音，《河北日报》发表文章《王老仙的锣鼓又响了》，并配有照片，县文化馆对王老仙的曲调进行了挖掘整理，并命名为“博野落子”。

胡佩衡（1892~1962)原名锡铨，号冷庵。蒙古族。涿县（今涿州）刁窝村人。自幼酷爱绘画，少年时便开始临摹、研究历代名家画作，日日浸润于丹青。青年时潜心总结中国传统画法，同时学习和探索油画、水彩画，致力研究中外美术史，为其后对国画的创新改革，研究美术理论奠定了基础。1918年被聘为北京大学画法研究会山水画导师，并兼《绘画杂志》主编。

胡佩衡曾在北京艺术院校任中国画教授，并创办中国山水画函授学校，编著《山水入门》、《中国山水画布署法》、《中国山水画点苔法》、《画管丛读》等教材，从事美术理论研究和美术教育普及工作。20世纪20年代即与画家齐白石、徐悲鸿齐名，与齐白石友谊深厚，曾编著《齐白石画法与欣赏》一书，向海内外介绍齐白石的艺术成就。

胡佩衡代表作有《漓江春雨》、《漓江秋云》、《群鸦闹晚晴》等。并有《桂林写生集》、《胡佩衡画存》5集刊行。其论著有《王石谷画法抉微》、《我怎样画山水》、《绘事随笔》等多部。他是中国美术家协会会员，一生作画，作品为海内外美术收藏家视为珍品，曾多次参加全国中国画画展和全国美术展，多幅画作被中国美术馆所收藏。

王尊三（1892~1968）幼名九如，别名于家璧，艺名金才。唐县东岳口村人。幼年拜西河大鼓名家房英魁为师学说西河大鼓，学成后曾到天津、济南、黄河以北及大西北闯荡，以说《隋唐》、《杨家将》、《岳飞传》、《西厢记》等传统鼓词驰名。

1937年秋他正在大同市说书时，听到八路军已开到唐县抗日的消息，步行500多里回到家乡，毅然参加了抗日工作，将抗日英模事迹编成鼓词为抗日军民义务演唱，还经常到日伪据点附近演出。后调到晋察冀军区专职编写抗日鼓词。他编写的《大战平型关》、《保卫大武汉》、《论持久战》等演出后深受军民欢迎。尤其他编创的《保卫大武汉》，经他表演神情并茂，气壮山河，非常鼓舞人心，边区军民送他“大武汉”的绰号。此后创作和演出了《晋察冀的小姑娘》、《亲骨肉》、《大战神仙山》、《英雄儿女于桂香》、《皖南事变》、《王若飞》、《清风店歼灭战》、《反内战》等新鼓词。1949年7月出席在北京召开的全国第一次文代会，周扬在《关于解放区文艺运动》的报告中，称王尊三是华北民间艺人代表，会上他被选为中国文联委员。

新中国成立后，王尊三先后担任中国曲艺改进会筹委会主任、中国曲艺研究会主席、中国曲艺工作者协会常务理事等职，当选中国人民政治协商会议第三届委员会委员。他陆续改编整理了200万字的曲艺作品，主要有《两情愿》、《李三元做饭》、《一对明星》、《孟姜女》、《阎家滩》、《美猴王》、《白毛女》、《王贵与李香香》、《小二黑结婚》、《新儿女英雄传》、《活人塘》、《穆桂英指路》、《游西湖》、《认亲戚》等。

1988年中国曲艺出版社出版《王尊三曲艺选》，收录他的40篇作品和文章，作者罗扬在序言中说：“尊三同志一生经历的道路是曲折的，他一生追求真理，追求进步，由一个普通艺人，锤炼成党的文艺战士，并做出宝贵贡献。”1988年，唐县人民政府为王尊三立碑，以示纪念。曲艺家刘兰芳、牛群等20余人特地到唐县参加了王尊三立碑奠基，并为其义演。

魏元信（1893~1944)字复乾。安国奉伯村人。清宣统二年（1910)考入保定官立中学堂，1912年肄业，在安国伍仁桥村任教，1915年考入直隶省立高等师范学校图画音乐专修科，毕业后赴英国留学，系统学习西方绘画理论，绘画技巧有很大提高。他的山水、人物、梅、兰、荷等作品，以墨色润泽、沉雄、郁茂、挥洒姿肆而不失条理著称。经过潜心钻研，反复实践，他将中西方绘画艺术融为一体，画风别具一格。1935年11月编写出我国第一部绘画教科书《透视学》（1939年由商务印书馆出版)，对中西绘画透视原理进行了科学的阐述。学者李麟玉在为此书所作“弁言”中写道：“安国魏复乾先生殚精美术，留学英国有年，于斯道尽得其秘。最近辑有《透视学》一书，钩玄提要，真切详明，颇能助学者自修，诚艺术界之曙光也。”

魏元信曾在安国伍仁桥第四高小、保定第二师范、河南信阳第三师范、开封第二中学、北平（今北京）西山温泉中学等地任教，培养了大批美术专业人才。在伍仁桥任教期间，对关汉卿籍贯、生平及《西厢记》作者等问题进行了长期考察，以大量确凿论证和考察实例，撰写出《西厢记著作人氏考证》、《关于西厢记的作者》等论文数篇，在1936年至1937年上海出版的《逸经》杂志上连续刊载，为确定关氏故里提供了重要佐证。

1937年抗日战争全面爆发后，魏元信由北平返回家乡。翌年，日军侵占安国，他担任奉伯村首届抗日救国会主任，组织领导村民开展抗日救亡工作。1941年魏元信被聘到抗大二分校附中任教。1942年5月反“扫荡”时，该校向平汉铁路以西转移，因其身体虚弱，学校决定让他回家隐蔽。1943年春，因汉奸告密被捕，后经党组织营救出狱。同年夏被介绍到安徽亳州以教书为掩护进行抗日宣传和发动工作。由于被捕期间遭受严刑拷打，摧残成疾，1944年5月返回家乡，6月去世。

李天然（1893~1963)安国伍仁村人。13岁入保定模范小学，20岁考入直隶保定第二师范学校。22岁弃学当兵，从北洋军，先后到过河南、湖南、四川及北京、上海、南京、沈阳等地，见闻甚广。29岁在陕南西乡县加入道教，后到汉中、西安、郑州、北京传道。其间曾回故里做过小学教师，后出外做过税吏、店员，还养过蜂。晚年回到家乡务农。

一生从事业余著述，治学广博，涉及医学、佛学、文艺、哲学、道学等。保存下来未出版的剧作手稿有15本，有《剧写西厢》、《孔仲尼》、《函谷关》、《西游记》等，还有论文《西厢记为关汉卿所做的铁证》，在此文中，不但对伍仁村关氏遗址、遗墓做了考证，对关氏传说轶闻做了分析，而且结合《西厢记》的艺术特点、语言特点，对关著西厢做了前所未有的考证。论文言简意赅，不过万字，为研究关汉卿故里及其艺术活动提供了宝贵的资料。

谢采江（1893~1984)原名谢长枢，曾用名谢庚辰，笔名子波、子兮。定兴城内四街人。1917年考入直隶保定第二师范学校。1919年五四运动爆发后，5月22日保定学生联合会召开成立大会，发表《宣言》，谢采江以二师学生代表的身份参加了《宣言》的起草工作。事后校方将谢采江开除学籍，保定育德中学校长王国光深知谢采江的为人与才华，便以不收学费等优惠条件答应他在育德中学插班学习。

1920年，中国共产党早期领导人邓中夏到保定育德中学演讲。谢采江受邓中夏革命思想的影响，成为该校文学研究会的主要成员，积极宣传新思想、新文化。1921年他以优异成绩毕业于育德中学并留校任初中部国文教员。1925年1月，在谢采江倡导下，文学研究会创办了文学期刊《微声旬刊》，先后出刊5期，同年秋终刊。不久，文学研究会更名为海音文艺社，活动中心由保定移到北京沙滩31号，该社社员也有增加，除保定育德中学历届校友外，还有北京大学和女师大的部分学生。通过海音文艺社，谢采江在北京找到了旁听名家教授讲课的机会。同年暑假回家，与原育德中学时的同学、同乡张秀中（定兴一街人)商定，按股份制集资创办了海音书局，出版《海音社文学丛书》，并陆续出版了一批中外文学译著。并先后出版9部诗集，影响较大的有《荒山野唱》、《梦痕》、《野火》和《不快之意歌》等。著有小说《爱的浪费》。

侯玉山（1893~1996）高阳河西村人。幼年曾从北昆花脸张子久学武丑，14岁即在乡村演出，演《盗甲》、《偷鸡》等武丑戏，打下武功基础。17岁师从北昆名净邵老墨，改学花脸，在京东一带搭班演出，擅演《嫁妹》、《通天犀》、《激良》等剧。1919年到北京加入荣庆社，先后与韩世昌、王益友、侯益隆、陶显庭、郝振基等合作。1936年随韩世昌等辗转各地演出。1949年应邀到北京人民艺术剧院任教。1952年调解放军总政治部文工团任教。

1956年与韩世昌、白云生等组成北方昆曲代表团参加上海南北昆曲会演，演出《嫁妹》、《火判》、《下书》、《激良》、《通天犀》等剧。1957年北方昆曲剧院成立，任艺术委员会委员兼教师，并经常参加剧院的公演，后任剧院顾问。1960年加入中国戏剧家协会。他戏路宽、功夫硬，能演花脸、武生、武丑和老生戏60余出，尤以演花脸著称，演《嫁妹》，将钟馗刻画得活灵活现，有“活钟馗”之誉。

刘瑞芬（1894~1966)回族。新城县（今高碑店市）新城镇南关人。13岁拜本县东加录村高福、邱辛庄村朱福贵为师学戏，19岁出科，即跟随老艺人王瑞投班登台演戏。曾先后加入东德盛和、西德盛和、华盛和、宝盛和、福盛和、信盛和、永盛奎、人和班演戏多年，经常活动在保定四周的30多个县。在山西省和黄河两岸也演出过，声望很高。他主攻胡生，嗓音宏亮，吐字清晰，唱腔饱满，收腔干脆，名享京、津、保一带，经常上演的拿手戏主要是蓝袍戏，如《调寇》、《借箭》、《搜杯》、《写表》、《挂带》、《假金碑》、《听琴》、《吊孝》、《卖马》、《十道本》、《玉虎坠》和《蝴蝶杯》等。

张桂良（1895~1953)艺名小莲花。安新北边吴村人。15岁时在其叔父成立的兴顺和老调班里为演员剃头，边在戏班剃头，边刻苦学戏。1918年秋随张洛耀戏班在北京大栅栏同乐园、三庆园戏院演出。因扮相倜傥、嗓音清婉圆润，深受观众喜爱。老调名旦小莲花的名字很快在北京叫响。

在三乐园戏院（今大众剧场)集京城各戏班名演员盛大演出中，张桂良和被称为京剧老生“三杰”之一的孙菊仙、被称为南方京剧“四大名旦”之一的贾碧云同台演出，张桂良演出拿手戏《东游》，获得成功。小莲花的名声传到醇亲王府。第二代醇亲王，即光绪皇帝的弟弟载沣将张桂良请进府中演戏，和张桂良同去的还有梅兰芳，梅兰芳演出《贵妃醉酒》，张桂良演出《穆桂英指路》。张桂良从此和梅兰芳相识，二人以兄弟相称，彼此相互切磋艺术。梅兰芳常演京剧、昆曲《天女散花》、《惊梦》等戏。张桂良常演老调、丝弦《金甲山》、《十八扯》等。

1927年，张桂良随继父张洛耀的戏班在保定马号文明茶园演戏，观众争相观看。保定的几家照相馆都挂着他的放大剧照。而后又到天津、张家口、东北的二道河、沈阳、四平等地演出。

新中国成立后，高阳县成立专业老调剧团。张桂良被请到剧团，除参加演出外，倾心培养新演员，培养出老调第一代女旦角演员。1952年8月，河北省文化局请戏曲老艺人记录传统剧目。张桂良被请到保定，口述戏文，讲老调及丝弦剧种的沿革历史和表演艺术，讲老调的音乐和脸谱。1953年12月在口述传统剧目时，因突发脑溢血去世。

张四海（1895~1973)徐水西张丰村人。弟兄4人，他排行在四，人称大四尔。在他舞台生涯30余载之际，不幸耳聋，从此，人们称他聋四尔。盛名京南，有“盖京南”之称。8岁便跟一个到本村“张马尾（以)箩”的外来人学柳子调（小秧歌)，西张丰剧团将柳子调改为哈哈腔，他12岁便成了小有名气的娃娃戏篓子。

1937年抗日战争全面爆发前后，多次搭班到易县五龙沟、十八岗、塘湖、阎台，新城（今高碑店）白沟，定兴县北齐，涞源、完县（今顺平）、唐县等地演出。经多年舞台实践，演技渐高。1944年由本村会头崔洛昌等人组成剧团，拜请他为师，因自己耳聋，每次演出他习惯地用手将两个耳朵拢起侧耳细听，一句小台词也不放过。他虽然生、旦、净、末、丑皆在行，但以花旦为最精。演娃娃戏时，一出场就满堂喝彩，只要他上场，台下便人山人海，喝彩声不绝。

1958年，因年迈、耳聋、嗓音亦衰，不能登台演出，便以教戏为主，在本村剧团教戏不下百出。在徐水县小辛庵、石桥、南庞村以及高阳板桥，尤其是保定以南清苑一带，皆有他的足迹和他教出来的哈哈腔演员。

魏炳山（1897~1975）清苑南宋村人。20岁学唱西河大鼓，主要在北京、天津、保定一带卖艺为生。抗日战争全面爆发后，魏炳山在共产党领导下，负责村内抗日宣传。他口齿伶俐，又会说书，连说带讲，走到哪儿便说唱到哪儿，一曲新词《妻子送郎上战场》，对动员青壮年参军参战起了很大鼓动作用。1940年加入中国共产党。1942年，南宋村被日军侵占，他以说书的名义打入岗楼，不但掩护了抗日人员的工作，还说服伪军班长张必丰等5人携枪投诚。1945年抗日战争胜利后，任村长及农会主任。1948年5月，参加冀中党委群众剧社大鼓书组。秋后，到大清河北巡回演出，在新城县委召集的村干部训练班上，演唱《弹唱董存瑞》一鸣惊人。《冀中导报》刊载《听了“弹唱董存瑞”学员思想大转变》的文章，赞扬该词情节感人，技艺高超。年底，参加平津战役支前鼓书队，不顾冰天雪地，每天步行六七十里，为参战部队和支前民兵演唱，深受欢迎。

天津解放后，魏炳山在津演唱两个多月，天津人民广播电台多次录制、播放其唱段。1950年初，调保定曲艺团，以特邀代表身份参加河北省文代会，当选为省文联候补委员，省戏曲改革委员会常委。3月，任中国曲艺改进协会新曲艺流动小组副组长。1951年赴朝鲜慰问演出，任分队长。1953年调铁道部第四工程局曲艺文工团。中央人民广播电台先后录制并多次播放他的《董存瑞》、《刘胡兰》、《五虎征南》、《少英烈》等唱段。

韩世昌（1898~1977)原名君青，曾用名伯伍。高阳河西村人。幼年家贫，12岁入本村昆弋庆长班学戏，曾学娃娃生、小花脸、武生、小生，后改学旦角。14岁随荣庆班登台演出，1917年开始唱硬工（压轴）戏，同侯益隆等在北京组成荣庆社演出，逐步成为昆弋腔舞台名角，受到北京大学校长蔡元培、教授吴梅的赞赏。吴梅对音律颇有研究，韩即拜吴为师，后又受到昆曲名家赵子敬的精心指导，技艺大进。他以嗓音娇嫩、扮相秀丽、身段优美、神情逼真著称，除工正旦、闺门旦外，还精贴旦、刺杀旦，被誉为“昆曲大王”。1928年应邀到日本演出，使昆曲艺术登上国际舞台，各大学教授纷纷赠诗称赞。1936年夏到南方各省巡回演出，备受欢迎。抗日战争爆发后，以教戏为生，生活极为困难。

新中国成立后，于1950年当选为北京市文联委员，任教于北京人民艺术剧院、中央实验歌剧院。他感慨万端：“半生颠沛流离之后，我仿佛又回到了青春年代！”1952年在全国第一届戏曲观摩大会上，受到中央文化部表彰。1956年“北方昆曲代表团”南下汇演，任副团长。是年春节，在怀仁堂为毛泽东等中央领导演出，受到称赞，倍受鼓舞。1957年北方昆曲剧院成立，出任院长，是年与梅兰芳合作演出，梅兰芳曾称自己是韩世昌的学生。1958年当选为全国政协委员会委员，连任两届。1960年加入中国共产党，他宣誓：“为人民的艺术事业，鞠躬尽瘁。”曾任中国戏剧家协会理事。“文化大革命”中受到迫害。1972年调任北京京剧团艺术顾问。1977年12月7日病逝。

一生主演剧目很多，主要代表剧目有《闹学》、《精忠谱》、《琴挑》、《牡丹亭》、《游园惊梦》、《西厢记》、《出塞》等。

李智超（1900~1978)笔名白洋。安新三义村人。出生于耕读世家，自幼酷爱书画。早年毕业于国立北平（今北京）艺术专科学校，曾任辅仁大学美术系讲师。新中国成立后，历任北京师范学校、北京教师进修学院教师，北京中国画院《中国画》副主编，河北艺术师范学院副教授等职。毕生从事美术教育工作，擅长山水画，精于古书画鉴赏和中国画论史的研究。曾从师萧谦中、齐白石学画，工山水、竹石，功力较深。后深入河北及黄山等地写生，所画山水画笔墨劲爽，色调明快，面貌一新。其书法融会颜真卿、苏东坡、米芾等唐宋书家之长。

绘画作品主要有《林荫瀑布》、《散花精舍》、《黄山笔架峰》等。曾发表《绘画的风格》、《界画的发展和界画的构图》、《中国画构图规律》等长篇论文。著有《古旧字画鉴别法》、《中国绘画史》。编写了《中国画论概要》、《中国艺用透视学速成法》等多种教材。1978年12月15日，在写《中国绘画史》最后一章时，因过度劳累，心脏病突发逝世。

吴印咸（1900~1994）江苏沭阳人。曾担任过延安八路军总政治部电影团摄影队长、主持电影团工作，东北电影制片厂技术部长、副厂长、厂长，北京电影学院副院长兼摄影系主任，文化部电影局顾问，中国摄影家协会副主席、名誉主席，中国电影摄影师学会副理事长、名誉主席，全国文联委员。

1937年“八一三”上海沦陷后，吴印咸接受袁牧之邀到延安、陕甘宁边区和华北敌后抗日根据地拍摄反映共产党领导下的抗日军民生活与战斗的纪录片《延安与八路军》。

1939年，电影团在延安拍摄后，开赴华北晋察冀地区抗日战场，摄制八路军与日本侵略军英勇作战和根据地人民的支前活动。为了拍摄白求恩大夫在中国战场上的活动情景，吴印咸从晋西到冀中用两个月的时间跟随白求恩。1939年10月20日是白求恩准备回国筹集药品器材和资金的日子，就在此时，日军向冀西发动了冬季“大扫荡”，白求恩毅然决定推迟回国，立即参加战斗，来到摩天岭前线，在离火线只有五六里的涞源县孙家庄村外的一个小庙里安置下手术台。战斗非常激烈，炮火就在身边鸣响，而白求恩仍然沉着镇定地做手术。吴印咸拍摄了著名的照片《白求恩大夫》。经过两年工作，吴印咸完成了《延安与八路军》和《白求恩大夫》两部影片的拍摄。

在晋察冀抗日根据地，吴印咸应抗敌报社社长邓拓和军区政治部摄影科科长沙飞之邀，撰写了《摄影常识》一书，作为培训摄影干部的教材，提供给八路军和解放区的摄影干部阅读，是解放区编辑出版的第一部摄影教科书。由邓拓、沙飞各自撰写序言，并由抗敌报社印刷出版，发行到部队和地方。

20世纪50年代至60年代，吴印咸摄影代表作品有《未来》、《向人民致敬》、《瓯江帆影》、《玉屏夜色》、《刘三姐》、《红旗谱》等。

冯文洛（1901~1979)曾用名冯涧猗。涿县（今涿州）人。1924年毕业于金陵大学。相继在吉林女子中学、天津女子师范学校等校执教。1939年赴重庆世界语函授学社任职。1946年转到晋察冀边区华北联合大学、边区工专工作。1947年后，曾在边区联合中学、北平（今北京）师范大学附中教授英语。从40年代开始从事世界语教学和翻译工作，主要译作有《新生活转折期》（重庆世界语函授学社)。1950年到国际新闻局（外文出版局前身)，任世界语《人民中国报道》杂志主编、图书编译部编辑。1957年调到外文委。1959年编译了《新事新办》一书中的部分篇章。1966年重返外文出版局任世界语《中国报道》杂志社翻译，负责定稿工作。

1980年在瑞典斯德哥尔摩举行的第65届国际世界语大会上，曾以他的名字命名一个会议厅，为中国享有此种声誉的第一人。他还曾担任《毛泽东选集》1至4卷世界语版的改稿和定稿工作，编著有《世界语中级讲义》、《世界语语法》、《世界语中文大辞典》、《世界语初级教程》等。此外，他还为中国培养了大批世界语翻译人才。

刘如桐（1901~1985)字子琴。完县（今顺平）中下邑村人。1926年任民国政府完县教育局局长，后任民国政府山西省汾阳县县长，沧州专署专员。1948年到台湾致力于画作。40岁后专画梅花，纯用中锋，枝干劲挺，偃仰纵横，意之所向，笔墨奔放；章法布局，雅擅变化，每幅不相雷同。中外画廊入藏多幅，被艺术界推为当代画梅圣手。曾潜心研究《四书》，特别是《论语》，发表论文多篇。

1955年到美国洛杉矶、加利福尼亚州作画和讲学，后到旧金山创办文武学院并讲授《四书》十多年，使美国人民对中国古老文化有了较深的了解和认识，为弘扬中国文化及中国艺术，促进中美文化交流做出了贡献。早年曾参加编纂《完县新志》。

陈寿元（1901~1987)艺名陈来宝。新城（今高碑店）岳家街村人。自幼爱好说书。12岁到容城县拜刘葫芦为师，学会了《刘公案》、《黄爱玉上坟》等书目。一有时间便为父母、邻里乡亲演唱。后来又拜本县王德山为师，学会了《杨家将》、《包公案》等长短篇书目。他一生以演竹板书为主，其演唱嗓音宏亮，吐字清晰，生活气息浓厚，因而受到农村广大群众的欢迎。在抗日战争、解放战争时期，他以竹板书形式做了大量的革命宣传工作。

新中国成立后，政府组织数届演出队，他都踊跃参加，跑遍了全县所有村镇，还多次到涿县、雄县、涞水、安新，容城、易县、房山、长辛店、北京、保定、张家口、内蒙古等地演出。他多次同安新县李桂昌在北京石景山等地与王宗芬、王艳茹等人打对，与葛来武、老毛贲、蔡宝兴等著名艺人同台献艺。他没有文化，学书只能靠死记硬背。20世纪60年代初，他叫女儿、孙子为他念《烈火金钢》等小说，孙子睡了他再自己背诵、编词直到天亮，以惊人的毅力学会了《一张车票》等十几部新书。

张寒晖（1902~1946)原名蓝璞，字含辉。定县（今定州）西建阳村人。幼年即喜欢音乐。1919年入保定高等师范学校附中，在五四运动的影响下，开始写作白话诗和剧本。1922年考入北京人艺戏剧专门学校，后又考入北京艺术专门学校戏剧系。1925年10月加入中国共产党。曾与艺专同学成立五五剧社，一度担任该剧社主办的《戏剧》周刊主编。同时，参加了反对反动军阀逮捕进步师生的斗争。1927年为躲避敌人的搜捕一度离开北京潜回家乡，以教学为掩护传播马克思主义和共产党的主张。1929年10月，与熊佛西、章泯等人组织成立北平小剧院，任剧院执行委员会组织部主任，并创作了三幕话剧《黄绸衫》。

1930年下半年又回到家乡，在定县民众教育馆工作，积极进行反帝反封建的宣传活动，并为民间艺人整理加工定县秧歌。是年冬，到定县职业学校任教导主任兼国文教师，组织学生读书会，阅读进步书籍。1932年2月，应邀赴西安，任民众教育馆总务主任。后因病返回定县，发起组织定县戏剧研究社。1934年到定县平民教育促进会文学部任职，编写了许多通俗读物，宣传抗日救国思想，并为恢复和整顿定县地下党做了大量艰苦细致的工作。1936年夏再赴西安，从事教育及戏剧导演等工作。是年秋，创作了著名抗日歌曲《松花江上》，有力地控诉了日本帝国主义的侵略暴行，成为动员千百万人民英勇抗战的号角。周恩来曾亲自指挥东北军和西北军军官唱这首歌曲，并在《现阶段青年运动的性质和任务》一文中说：“成千成万的青年人无家可归，无学可求，尤其是东北的青年朋友一再地漂泊流浪，一再地深受人世间的惨痛。一支名叫《松花江上》的歌曲，真使伤心的人断肠。”

1937年抗日战争全面爆发后，带领西安二中、女中、女师等学校组织的剧团，到汉中一带演出，进行抗日宣传，并创作了许多救亡歌曲。1942年4月赴延安，任陕甘宁边区文化协会秘书长、党总支组织委员和文协大众化工作委员会主任。5月，参加延安文艺座谈会。在南泥湾大生产运动中，填词创作了《军民大生产》等歌曲，深受欢迎。1946年3月11日病逝，遗体安葬于延安文化山上，陕甘宁边区文协隆重举行追悼会，并将他的部分作品出版为《张寒晖同志遗作歌曲集》。定州市建有张寒晖纪念馆。

白云生（1902~1972)原名白瑞生。安新马村人。生于贫苦农民家庭。自幼喜爱戏剧，拜王益友为师，学昆曲及弋腔，演青衣、花旦、武旦，并组织昆弋庆生社，任主要演员，在京津及保定等地演出。他好学不倦，曾从吴梅研习曲律，并留意于南北昆曲唱法，又擅吹笛。33岁后改演文武小生，与韩世昌合作，把常演的折子戏连缀成有头有尾的完整剧目，如《风筝误》、《连环记》、《狮吼记》、《玉簪记》等，使之更适合舞台演出。尤以演《拾画叫画》、《守门杀监》、《断桥》、《奇双会》等剧目著名。

新中国成立后，白云生参加北京人民艺术剧院工作，后转中央实验歌剧院，教授古典舞蹈、戏曲兼做戏曲导演，同时在中央戏剧学院兼授课。1956年在上海参加中央文化部举办的南北昆曲会演，饰《拾画叫画》剧中的柳梦梅，受到赞赏。1957年北方昆曲剧院成立，任副院长兼教师、导演、演员。他的昆曲表演艺术造诣很深，注重对人物的刻画及角色内心的体会，成功地塑造了众多的舞台艺术形象，如《长生殿》中的唐明皇、《雷峰塔》中的许仙、《牡丹亭》中的柳梦梅等。毛泽东酷爱昆曲艺术，每逢春节他都要看昆曲，因此，白云生等昆曲名家曾多次赴中南海怀仁堂演出《游园惊梦》、《林冲夜奔》等剧目。白云生的表演深得毛泽东的赏识和称道。1956年至1959年间，毛泽东还特意招待来访的苏联最高苏维埃主席团主席伏罗希洛夫和柬埔寨西哈努克亲王在怀仁堂观看白云生的演出。

白云生演出的剧目曾灌制唱片，并拍摄电影片断，如《琴挑》、《拾画叫画》、《游园惊梦》、《折柳阳关》等，作为宝贵资料为国家珍藏。出版和发表有关昆曲表演艺术的论文、著作有《昆高腔十三经》、《谈传统戏曲表演艺术》、《谈昆曲生、旦、净、末、丑的表演方法》等。任政协北京市第二、三、四届委员会委员，北京市文联委员。“文化大革命”中，北方昆曲剧院被迫解散，白云生遭批斗，患病而逝。

彭桂生（1902~1992）又名彭健华。曲阳燕赵镇人。出身破落地主兼商业资本家家庭。1920年考入保定育德中学，1921年秋加入中国社会主义青年团，1922年12月经北京党组织批准转为中国共产党党员，为保定最早的共产党员之一。1923年夏进京参加革命活动，并就读于北京西山的中法大学。同年底调北京市内负责出版党刊《向导》、《政治生活》。1924年5月任北京地委技术书记。1925年春任中共北方区执行委员会候补委员兼秘书，协助李大钊处理区委日常工作，并随其迁往苏联大使馆居住。后协助赵世炎以“北京职业补习学校”为名筹备创办北京地委党校。1926年3月18日，同李大钊、陈乔年、刘伯庄一起，领导指挥北京5000余爱国群众集会游行，揭露军阀段祺瑞、张作霖、章宗祥卖国求荣的罪行。

1926年秋末赴莫斯科东方大学学习，任中国班党支部委员、外国班党委委员。1928年秋回国，在上海任中共中央组织部干事兼中央直属支部书记。1929年秋，经周恩来批准到基层翻译苏联出版的《中国农村经济研究》，并主编《党的生活》。1929年底因参与陈独秀、彭述之《对党的政治意见书》的签名被开除党籍。后返回家乡从事书籍翻译工作。1932年8月赴北平（今北京）做家庭教师，1933年至1934年在北平民国学院、中国大学任教。1935年到太原从事书籍翻译工作，曾通过阎锡山部张慕陶建议释放王若飞。1936年回上海从事书籍翻译工作。

1937年抗日战争全面爆发后，在浙江第十集团军司令部任参议、政治教官，继任航空委员会苏联志愿空军翻译，后赴赣州蒋经国处任参议，主持中华正气出版社工作。抗日战争结束后，经蒋经国介绍在长春任特派员公署参议兼长春办事处主任，后改任长春青年中学校长。长春被解放军围困后回上海从事书籍翻译工作。1953年，彭被定为历史反革命分子，服刑5年，保外执行，在家从事书籍翻译。“文化大革命”结束后，摘掉历史反革命分子帽子。1979年12月，安排到上海市文史馆工作。1980年彻底平反。1988年转到长沙文史馆工作。1992年1月16日在长沙病逝。

彭桂生长期从事俄文翻译工作，共翻译哲学、社会科学、政治、经济、历史等俄文书籍40余部（卷）。

沙可夫（1903~1961)原名陈明、陈微明，又名维敏，字树人，号有圭，笔名克夫、古夫、明、冥冥、萨柯等。浙江海宁人。1920年考入上海南洋公学（交通大学前身)附中，毕业后升入公学电机系，半工半读。1926年春赴法国学习音乐。同年加入中国共产党。1927年赴莫斯科中山大学学习，使用俄文名字：亚历山大·阿列克赛·沙可夫，后便用此译音为中文名字。1931年夏回国。1932年春，奉命进入中央苏区，任临时中央政府教育部副部长、中央机关报《红色中华》主编。参加革命根据地第一所艺术学校蓝衫剧团学校（后改名为高尔基戏剧学校)的筹建工作。1937年抗日战争全面爆发后，于10月到延安，任新华通讯社主任。后致力于戏剧活动。1938年筹建延安鲁迅艺术学院，任副院长兼党组书记。

1939年9月，沙可夫与成仿吾率华北联合大学文艺部及联大文工团来到晋察冀边区抗日根据地。他先后担任中共中央晋察冀分局文委书记、晋察冀边区文联主任、华北联合大学文艺学院院长、华北联大文工团名誉团长等职，并担任华北联大文艺学院教员。1941年1月，为庆祝边区政府成立三周年，边区文艺团体演出《母亲》、《日出》。边区剧协为三出大型名剧的演出召开了座谈会，沙可夫在发言中认为这些戏的演出“不仅在边区，在全国抗日文化运动史上也是一件有意义的事件。”在1942年抗日战争最艰苦时期，下到文艺协会工作，当选为边区参议员，参加了1943年1月在阜平召开的晋察冀边区参议会首届会议。

沙可夫作为晋察冀边区文艺工作和艺术教育的领导者，在艰苦的战争环境中，团结文艺工作者，组织文艺创作和演出，出版各种文艺刊物，举行各种文艺问题的学习讨论，推动文艺整风，培养专业和业余文艺宣传队伍，建立边区各文艺协会，做了大量组织领导工作，使边区的文艺工作开展得轰轰烈烈，在抗战中发挥了重要作用。组织创作和排演的剧目有《穷人乐》、《熬着吧》、《王七》、《弃暗投明》、《打特务》等，创作歌曲《向着列宁斯大林的道路行进》（吕骥曲），工作报告和文章主要有《阜平胜利了》、《目前边区文艺工作者努力的方向》、《边区文联两年工作总结报告》、《贯彻为大众服务的精神》、《晋察冀新文艺运动发展的道路》等。

1949年初担任北平（今北京）市文化接管委员会副主任，第一次全国文代会常务主席团成员兼大会秘书长，当选全国文联秘书长、中国作家协会常务理事。后任中央文委委员、文化部机关党委书记、文化部办公厅主任。1953年任中央戏剧学院党委书记、副院长。

王元龙（1903~1969)原名秉钰。原籍四川，迁居保定。其父王春霖，生有五子，元龙行四。自幼好玩戏剧刀枪道具并练武术，青年时代成为保定戏剧界有名的生、净票友。1922年，上海名星影片公司成立，元龙被招收为演员，1924年参加大中华影片公司拍摄的《人心》。1925年主演《战功》，并考入中华电影学校。大中华百合公司成立后，主演第一部影片《小厂主》。后在《透明的上海》、《王氏四侠》、《五十五号侦探》等片中饰演角色。1927年在上海大中华百合影片公司合拍我国第一部古装宫闱历史片《美人计》，与史东生、陈洁、朱瘦菊联合导演，兼饰赵子龙。1928年在明星影片公司摄制的连集武侠片《火烧红莲寺》中饰演主角。其后，组织三龙公司、元龙公司，自导自演《王氏三雄》、《三镖客》等片。旋拜谢保生为师，由谢出资，办龙马公司，拍《梨园外史》等片。不久，龙马公司倒闭，加入天一公司，拍《热血青年》等片。

王元龙曾将《银枪大盗》、《梅花落》、《荒唐剑客》、《航空大侠》等片，送至保定放映。1935年，美国米高梅影片公司来华拍《大地》外景，元龙被聘为顾问。1939年主演《楚霸王》，将项羽骁勇而又粗鲁的形象刻画得淋漓尽致，从此有“银坛霸主”之誉。同年，主演《燕子盗》。1940年拍演《西施》、《孔雀东南飞》等，还曾演《混江龙李俊》、《秦香莲》。1946年受聘于北平（今北京）中央电影三厂，编导并主演了《天桥》和《十三号凶宅》。1948年离开北平去香港，先后在大中华、大光明等公司任导演、演员。20世纪50年代在香港、台湾参加拍摄《说谎世界》、《翠翠》、《元元红》等影片。1969年在台北逝世。

沙汀（1904~1992）原名杨朝熙。四川安县人。毕业于四川省立第一师范学校，参加中共组织领导的革命活动。1927年夏加入中国共产党，在故乡从事革命活动。1931年写出第一篇小说《俄国煤油》后，1932年出版短篇小说集《法律外的航线》，随即加入“左联”。1937年抗日战争全面爆发后即回川，与何其芳、卞之琳同赴延安，任鲁迅艺术学院文学系代主任。

1938年夏天，他读了刚刚出版的《晋察冀边区印象记》后，迫切希望去抗日根据地写作。经党组织批准，1938年底，与何其芳随贺龙的一二〇师到冀中平原生活了4个月。置身于边区英雄的军民之中，耳闻目睹了敌后艰苦的抗日游击战争，在同贺龙将军朝夕相处、促膝谈心中，对这位富有传奇色彩的英雄人物有了全面深入的了解。回到延安后，依据在冀中获得的丰富素材，很快完成了长篇报告文学《随军散记——我所见之一个民族战士的素描》。先在《星岛日报》上发表，后于1940年11月由知识出版社出版。文章记叙了贺龙率领八路军一二〇师在冀中平原的战斗经历，细致刻画了贺龙阔达不羁、豪迈爽直的性格。

1940年，沙汀到重庆工作后，又陆续写作了《老乡们》等12篇反映冀中人民抗战生活的报告，先后发表在报刊上，后来辑为《敌后琐记》出版。《敌后琐记》中的各篇散文从多方面报道边区敌后游击战和民主建设的成就，歌颂了冀中军民英勇的斗争和抗战支前的热情。之后，又写出反映人民对解放区向往之情的短篇小说《磁力》和表现抗日根据地斗争生活的中篇小说《奇异的旅程》（即《闯关》）。

后历任西南文联副主任，中国作家协会创作委员会副主任，四川省文联主席，中国作家协会四川分会主席，中国社会科学院文学研究所所长，中国作家协会第二届理事和第三、四届副主席，中国文联第二至四届委员。是第一至三届全国人大代表，第五、六届全国政协委员。主要著作还有长篇小说《困兽记》、《还乡记》，短篇小说《在其香居茶馆里》、《老邬》，中篇小说《木鱼山》等。有《沙汀选集》4卷。

张秀中（1905~1944)定兴县城内一街人。1921年考入保定育德中学法文班。在校期间，开始追求进步思想，课余阅读了大量中外文学著作和进步报刊。1923年，发表第一首新诗《春风》，随后在该校发起成立文学研究会，并创办《微声》文学旬刊。1925年中学毕业后到北京大学作旁听生，开始接触鲁迅。此时鲁迅正在北京大学讲授《中国小说史略》。张秀中的第一部短诗集《晓风》在北京出版，并得到鲁迅指教。“三一八”惨案后，他义愤填膺写下《血战》一诗，同时发起成立了海音文艺社，在北京沙滩开办了海音书局。张秀中的文学创作活动进入了一个新阶段。译文、诗作、论著极为丰富。

1929年海音书局歇业，张秀中经朋友介绍到大兴县黄村河北省实验民众教育馆任馆员。翌年5月经平杰三介绍，加入中国共产党。中共黄村党支部建立，平杰三任支部书记，张秀中任宣传委员。黄村暴动失败后，调任中共北平市东城区委宣传部长，2月加入北平（今北京）左翼作家联盟，曾在北京大学出版的《新地》月刊上发表《评“光明在我们前面”》的长篇文学评论文章，以纪念胡也频烈士殉难一周年。1932年调中共河北省委，先后任秘书、副秘书长，参加省委机关刊物《北方红旗》的编辑工作，同时参加北平左联组织的文学活动，与张万美合编左联机关刊物《文学前哨》。这期间，张秀中的作品与文学活动皆以对敌斗争为内容，如诗集《五卅大示威》、《血在沸》等，并将稿酬寄往上海，救济左联烈士柔石的子女。不久，北平左联常委改组，他任北平左联党团书记。

1933年，天津、北平白色恐怖加剧，中共地下党组织和左翼文化团体遭受严重破坏，不少共产党员、文化战士被捕被杀。北平左联再组时，党指派张秀中再度担任左联党团书记，领导主办《理论与创作》期刊。不久，张秀中任北平市委宣传部长，并兼任北平左联宣武门支部书记。当时他以《荒草》周刊为纽带联系师范大学、民国大学、中国大学的进步学生，动员学生投入抗日救亡宣传活动。利用读书会、文艺座谈会的集会讲世界无产阶级文学概况，宣传党的主张，唤醒人们参加革命。1934年，北平当局对文化战士进行残酷镇压，张秀中在5月30日到西单传递信息时被捕，他机警地将有机密内容的纸条吞入腹内，反动当局以左联执委政治犯的罪名押解其到南京陆军监狱囚禁。三年的牢狱生活折磨使他染上了肺病。他在狱中写下《狱中诗草》70余首，表达了对党的忠诚，揭露了狱中的非人生活。

1937年抗日战争全面爆发后，张秀中在党的营救下出狱，一度在汉口大众日报社做编辑。该报被查封后，辗转到西安力行中学教书，并积极参加抗日救亡工作，在西安文化界抗敌协会成立大会上，被选为执行候补委员。1938年1月始，陆续在《救亡》周刊上发表《关于通俗文艺的创作方法问题》、《青年怎样克服自己的矛盾》、《论文艺通俗化》、《关于战时文艺》等论文。1939年7月教导大队结业，学员分配到抗日前线，张秀中转太行区抗日根据地工作。1940年在太行抗战学院任研究员，从事文艺理论研究和资料整理工作。同年秋转太行文联，先后任文联秘书、常委等职。同时任大型期刊《华北文艺》编委，主编《华北文艺》，并在刊物上发表多篇文艺评论和诗歌，其中《鲁迅与新文学》是一篇有影响的学术文章。1944年病逝于河北涉县河南店。有《秀中诗文集》传世。

谷万川（1905~1970)望都谷家村人。出生于清末秀才家庭，读完私塾后考入城内第一高小。1925年考入北京师范大学附属中学，接受了马克思主义理论，对在童年时代听来的“故事”有了新的认识，他整理出35篇童话，编辑成《大黑狼的故事》一书。由周作人作序，1929年上海亚东图书馆出版，成为一时名作。

1926年，谷万川未等毕业便南下武汉考入中央军政学校（即黄埔军校)，成为黄埔六期学生，同年转为中共正式党员。大革命失败后于1929年春回到北平（今北京），考入北平师范大学国文系，期间创作了大量关于第一次国内革命战争的散文、童话，如《平安的晚钟》、《最后的野操》、《白鹭洲头的炮火》、《黄莺与秋蝉的传说》等，其中《黄莺与秋蝉的传说》发表在蒋光慈、钱杏邨、孟超主编的《太阳月刊》第六期上，在编后称其是“开中国文坛童话界新纪元”。

1931年，谷万川参与筹备“北方左翼作家联盟”师大小组的工作，与孙志远（孙秉哲)、陈北鸥、张松如（公木)等人先后组织启蒙社、人间社和火花社等文学团体，谷万川还在《益世报》副刊主办了《初步》、《人间周刊》、《人间评论》、《旅途》等几个专栏，用半林、冰谷、连青等笔名发表大量杂文、评论和散文，创作了童话《太阳与向日葵的故事》，揭露黑暗的社会，抨击国民党当局的剿共政策。1932年谷万川受北方左联执委会委托主办大型文学刊物《文学杂志》，由此结识了鲁迅、张天翼、丁玲等文学家。谷万川除作编辑外，还写了《论文学上的腐败主义》、《时事打牙牌20首》、《北平文化界为营救丁、潘宣言》等文章。1938年8月，谷万川因政治嫌疑犯的罪名被国民党宪兵逮捕，被判处5年徒刑，关押在南京国民党中央陆军模范监狱。在审讯和关押期间，备受酷刑，他以绝食反抗狱方虐待，狱中非人的生活致使谷万川身心受到严重摧残，导致精神失常。

1937年抗日战争全面爆发后，谷万川出狱回到家乡，终因身体不好未能继续工作。解放后党和政府给予他关怀和照顾。“文化大革命”中被错定为“现行反革命”。1970年8月19日，被处以死刑。1982年予以平反昭雪。

沃渣（1905~1974）原名程振兴。浙江衢县（今浙江衢州）人。青年时代就读于南京美专国画系、上海新华艺术专科学校、上海美术专科学校。参加一八艺社、涛声画会、野风画会、铁马版画会。曾与江丰、野夫、温涛刻印、编辑《铁马版画》，同时为史沫特莱主办的《中国呼声》刻插图。1937年10月到延安，1938年任延安鲁迅艺术文学院美术系主任。1939年2月，自刻自印套色新年画《五谷丰登》，春节分送农村张贴。

1939年冬到晋察冀边区，任华北联合大学美术系主任、边区文化界抗日救国联合会执委、晋察冀边区美协主席，作为参议员参加了边区参议会首届会议。在边区创作了大量反映边区军民战斗生活的版画作品。如他创作的《夺回我们的牛羊》，用娴熟的刀技表现了“八路军为人民利益而战”的主题。其《八路军的铁骑兵》是一幅表现有着钢铁般意志的八路军骑兵的优秀作品，这幅作品不仅具有高度的思想性，而且有强烈的艺术感染力，获得边区鲁迅文艺奖。在1941年7月边区第二届艺术节期间，边区美协组织举办的美术展览上，展出了沃渣的木刻《跨过祖国的万水千山》、《八路军的铁骑兵》、《八路军帮助人民收麦》、《夺回我们的牛羊》等。创作的其他木刻作品有《向敌后挺进》、《坚壁》、《展开破交战》、《袭击》、《杀死你们的日本长官，到八路军这里来啊！》、《无声的凯旋》、《民意？》、《到处是地雷》、《拾粪》、《战斗和生产相结合》等。

1946年去东北解放区牡丹江工作。后任东北画报社创作部部长。新中国成立后，历任人民美术出版社创作室主任、编辑室主任、荣宝斋经理等职，主要从事中国画创作。

孟臭货（1905~1979)原名孟英魁，号老要。祖籍曲阳慈顺村，祖父辈搬至北养马村。孟幼年时家境贫寒，青年时任过本村头役。自幼心灵手巧，酷爱戏法，受外地杂技演出影响，18岁时自学杂技，在当地摆摊卖艺。到绥远（治今内蒙古呼和浩特）演出时，因不懂行话被外地同行强行撤摊，回家后经营肉铺。翌年，卖掉房产，携家眷加入山东省长胜马戏团，与该团4人结拜为兄弟。几年后，到兰州拜张氏为师，学习接骨技术8年。后又拜名师五品蓝翎剑英顺，苦学杂技10年，终于身得国内绝技——后水平口叼4人。出徒后，在兰州招童徒5人，挑担步行，演出于集市村镇。后队伍壮大，购置驴车、马车及其他装备。

1950年，孟臭货率徒弟赴石家庄演出，加入李志平的明星魔术歌舞团，后归山西省太原杂技团。1952年，应聘加入保定市说唱艺术团。后回县成立河北省曲阳巨型魔术杂技团，广招门徒，全团达50余人，演出于河北、山西、陕西、甘肃、新疆、河南、山东、北京、天津、武汉等20多个省、市、自治区及城市。主要节目气功类有钢刀不入、针上仰卧等，魔术类有枪打活人、大卸十八块、变飞鸽活兔等，武术类有刀枪对打、前后翻筋斗、侧翻打飞车等，其他节目有踩钢丝、爬杆、顶碗、晃板、转碟等，还有软功、马戏、上刀山等，共50多个。1956年，孟率团赴宝兰铁路慰问沿途铁路职工和解放军筑路队。1957年赴吉林慰问空军部队。后进北大荒在各建设兵团巡回演出。王震观看节目后，高度赞扬该团表演技艺，热情招待全团人员。同年，随王震赴朝鲜慰问演出，受到中国人民志愿军和朝鲜人民的热烈欢迎。

1958年至1959年在东北三省及内蒙古自治区辗转演出时，名声大振，达到鼎盛时期，培养出孟小玲、郭爱玲、刘金玲、柴冬华、李林生等一代杂技艺人。1960年初，在张家口与京剧四大名旦之一的尚小云同台合演。1960年6月，受国民经济困难影响，杂技团难以维持下去，孟臭货携家族演员回北养马务农，杂技团宣布解散。

冯至（1905~1993）原名冯承植，字君培。涿县（今涿州）人。1923年考入北京大学德文系，1927年毕业。1930年至1935年留学德国，攻读德国文学兼修美术史和哲学，获哲学博士学位。回国后任教于上海同济大学附中。1937年抗日战争全面爆发后，于1939年春去昆明任西南联合大学外文系教授。1945年抗日战争胜利后回北平（今北京），任北京大学西语系教授。

1951年任北京大学西语系主任。1956年加入中国共产党。1964年任中国社会科学院外国文学研究所所长。1983年改任名誉所长。为全国文联委员，第一、五、六届全国人民代表大会代表。当选瑞典皇家文学、历史、文物外籍院士和奥地利科学院通讯院士。1983年获联邦德国慕尼黑歌德学院颁发的歌德奖章。1986年获民主德国格林兄弟文学奖金。1987年获联邦德国大十字勋章和国际文化艺术交流中心艺术奖，用所得1万马克设立“冯至德语文学研究奖”。

冯至在上大学时即开始文学创作活动，1923年参加林如稷等人在上海创办的浅草社，出版《浅草季刊》。1925年和杨晦等组织沉钟社，出版《沉钟周刊》，1926年改为《沉钟半月刊》，曾出版7本《沉钟文艺丛书》。他最初出版的诗集《昨日之歌》、《北游及其它》，多为抒情短诗，在形式和技巧上都有较高成就。此后作品有诗集《十四行集》、《西郊集》、《十年诗抄》，散文集《山水》、《东欧杂记》，中篇小说《伍子胥》，传记《杜甫传》，论文集《诗与遗产》，译作《海涅诗选》、海涅长诗《德国，一个冬天的童话》和《给一个青年诗人的十封信》，并翻译过《远方的歌声》及《布莱斯特选集》的部分篇章。编选《杜甫诗选》，主编《德国文学简史》。1955年，人民文学出版社出版《冯至诗文选集》，香港文学研究社也出版《冯至选集》。1993年2月22日逝世。

刘君礼（1906~1978)笔名痴一。安新北冯村人。1926年毕业于河北第二师范学校。1931年入北平艺术专科学校国画系学习。1933年毕业后在赵县十五中、定县九中任美术教师，并从事中国画创作，其画得萧逊（字谦中）墨法，善积墨山水，画风苍茫浑厚，沉郁雄壮，气势宏大，有自己的风格。

1941年至1943年在兰州甘肃矿业公司任秘书。1934年拜国画大师张大千为师，是张大千的入室弟子，曾随张去四川学艺作画。1950年至1958年在北京市卫生局第五医院任文书，1956年加入中国美术家协会。1958年到河北艺术师范学院任讲师、副教授、国画教研室主任。

他工山水画，有深厚的传统功力，曾为张大千代笔。代表作有《松林幽邃图》、《新蜀道图》、《山海关》。1960年为人民大会堂河北厅创作山水画《白洋淀》、《狼牙山》等作品。

梁山（1906~1991）原名梁笃生。保定市区人。早年就读于保定育德中学、北京四中。1927年考入北京美术学院，毕业后留校任助教。1930年考入北平（今北京)联华电影五厂演员训练班，结业时拍摄了无声电影《故宫新怨》。1933年进上海联华影业公司，后入艺华电影公司，早期参加拍摄过无声进步影片。

1937年抗日战争全面爆发后，参加抗日救亡演剧队，演出《防奸防特》、《保卫卢沟桥》等剧。1938年至1949年，参加《还我故乡》、《天亮前后》、《一江春水向东流》、《子孙万代》等影片的演出，还与陈鲤庭、赵丹、陶金、白杨、谢添等合作演出《卢沟桥之战》、《沈阳之夜》、《民族万岁》及《雷雨》、《日出》等话剧。在《汉奸》中饰刘大爷、《雷雨》中饰鲁大海、《日出》中饰黄省三，在与白杨、谢添等合演的《飞将军》中饰高鹏飞。

新中国成立后，在上海电影制片厂剧团赵丹导演的《家》中饰四老爷、《兵临城下》中饰钱孝正、《红色娘子军》中饰匪首黄振山、《天罗地网》中饰敌刘团长、《林则徐》中饰任绍荣，还先后在《金银滩》、《山间铃响马帮来》、《牧童从军》中饰演较重要的角色。饰演反面角色别开生面，为渝、沪、穗观众喜爱的演员之一。

白玉珍（1907~1972）安新马村人。出身于戏曲世家。幼年随张万有、侯玉山学净角，又从槐庆林学老生，由于受家庭熏陶、名家指导，加之自己勤学苦练，技艺大进，生、旦、净、末、丑无所不能，人称“戏包狱”、“一人能扮千人面”的演员，尤擅演花脸戏，有“活张飞”之誉。

1938年应李桂春之聘，在天津教授李少春昆曲《武松打虎》、《安天会》等戏。1942年收马又良为徒。长期与昆曲艺术家韩世昌、白云生等合作，在平（北平，今北京）、津及保定一带演出，受到好评。后回乡务农，并参加抗日活动。

新中国成立后，先后参加北京人民艺术剧院及中央实验歌剧院，任古曲舞蹈教师及民间戏曲编导兼演员，并参加演出现代歌剧《王贵与李香香》、《全家光荣》及昆曲《秋江》，受到赞赏。1952年参加赴朝鲜慰问团到前线慰问演出。1954年到新疆等地慰问演出。1956年在上海参加南北昆曲会演，扮演《三挡》中的秦琼、《单刀会》中的周仓、《胖姑学舌》中的王六等角色。1957年北方昆曲剧院成立，任该团艺委会委员、导演团导演，并兼任中央民族歌舞团、北京人民艺术剧院、中央歌舞团、中国戏曲学校、天津戏曲学校等单位教师。1963年与俞振飞、言慧珠合作演出《奇双会》，饰李奇。1965年调河北戏曲学校任教，导演现代戏《红灯记》、《红嫂》等。

白玉珍擅演的昆曲代表剧目有老生戏《打子》、《打车》、《草诏》，花脸戏《芦花荡》、《钟馗嫁妹》，武生戏《三挡》、《武松打虎》、《安天会》等。此外还拍摄有资料影片《败金》。为北方昆曲的恢复和发展以及对北昆剧院传统剧目的教学整理、现代戏的排练和学员的培养都作出了贡献。1972年在保定逝世。

曼晴（1907~1989)原名栗曼晴。河北广宗人。1933年流落在北平（今北京）、天津一带。在天津参加“左联”领导的中国诗歌会，开始用现实主义的方法进行诗歌创作，反映他所经历的社会现实，先后创作了《卖地》、《兵灾》、《饥荒》、《劫》、《我们的农村》、《往事》、《打夜工》、《车间》等反映劳动人民疾苦的诗作，发表在《新诗歌》、《诗歌新辑》、《诗歌季刊》和天津《庸报》副刊《文艺周刊》、《创作与评论》、《嘘》等报刊上。

1937年抗日战争全面爆发后，1938年去延安，参加丁玲领导的西北战地服务团，在陕西、山西等地巡回演出，宣传抗日。同年，随团赴晋察冀边区，初任战地记者，后作群众工作，业余坚持文艺创作。1939年2月，成为晋察冀边区诗刊《诗建设》的主要撰稿人和编者。1939年出版诗集《街头》（诗建设丛书之三)一书，所收几十首街头诗作虽然短小，但却富有鼓动性，如《匕首》、《青纱帐》、《枪》、《支应不了》等。1940年调到晋察冀边区文救会工作。1942年3月，与艾青、萧三、田间等人发起组织“诗歌研究会”，推动了晋察冀边区的诗歌创作。他以极大的精力开始了小叙事诗和故事诗的创作，如《羊圈》、《打灯笼的老人》、《女房东》、《区长》、《母亲》、《粜粮食的》、《巧袭》、《机枪班》、《同志没有走》、《站岗的》、《我们选举得很好》、《县长的病好了》等，真实刻画了晋察冀边区人民的形象，描绘了他们的战斗生活。他还写了不少抒情诗，如《羊角》、《哨兵》、《五月之夜》、《给牧羊人》、《给雁北的女孩子》、《信》、《我爱山地》、《我沐浴在春风里》等。1943年以后，尝试了民歌体诗歌的写作，创作了《纺棉花》、《打野场》等作品。他的诗热情、朴素、自然，有的就是战地生活的素描，讲究生活画面的剪取，又十分注意感情的寄托与抒发，单纯而有诗味。

1947年石家庄解放后，历任《石家庄日报》副总编、石家庄市文教局副局长。20世纪50年代，曾参加中国赴朝鲜慰问团，创作了《慰问》、《悼志愿军烈士》、《种树》、《老支书的算盘》、《恶狗坟》等作品。1978年任石家庄地区文联主任，并主编文学期刊《滹沱河畔》。1981年河北人民出版社出版《曼晴诗选》。

张丽云（1908~1988）女。艺名筱桂花。容城东河村人。1921年在天津拜孙凤鸣（东发红）为师学习评剧，演青衣、花旦，20岁成名。20世纪30年代，与李金顺、白玉霜、刘翠霞一起被誉为评剧界“四大名旦”，成为评剧“奉天落子”时期的代表人物之一。1931年前后，演出文东山编剧的《孟姜女》、《昭君出塞》、《义烈奇冤》、《贫女泪》，及作家萧军为其编写的评剧《马振华哀史》等。曾应日本东京电声厂商聘请，赴日灌制了《万里长城》等25部唱片。回国后，又为百代公司灌制了《李秀莲卖画》等20余部唱片。

新中国成立后，张丽云致力于评剧艺术事业的发展，曾率四平市评剧团在东北、北京、天津、济南等十多个城市演出，扮演了大量角色，受到评剧界及观众的高度评价和热情赞扬。1962年1月，吉林省文化局、中国剧协吉林分会和四平市文化局联合举办“筱桂花演剧生涯40年纪念会”。1981年，张丽云从艺60周年，受到了党和国家领导人的祝贺。曾任第三届全国政协委员、吉林省和四平市政协常委。担任四平市评剧团副团长。

李双贵（1909~1961)艺名大贵子。定县（今定州）塔宣村人。早年拜秧歌艺人杜士林为师，16岁正式登台演出，相互切磋技艺，采长补短，并吸取其他艺人剧种之长，形成独特的秧歌丑角风格。1937年抗日战争全面爆发后弃艺务农。1939年参加定唐支队侦察连，曾任排长。因病复员后，参加本村游击队，在京汉铁路沿线活动，曾立战功。

新中国成立后到秧歌剧团工作，先后排演《杨八姐剃头》、《双锁柜》、《老少换妻》、《张九成私访》、《王金钏卖妻》等剧目。他嗓音高亢、清脆，为适应自己嗓音特点，大胆创出三花脸走花脸的唱法，具有东路秧歌三花脸唱腔的独特风格。因而唱腔旋律性强，富于变化，走高音时，字正腔圆；走低音时，浑厚清晰。高低唱腔韵味十足，听众拍手叫绝。自1955年起担任剧团的随团教师，先后培养20多名学生，田大水就是他的高徒之一。其代表剧目有《借女吊孝》、《跑沙滩》、《双锁柜》、《唐知县审诰命》和《杨八姐剃头》等。

王林（1909~1984)原名王隽闻。河北衡水人。1930年5月在北平（今北京）中学读书期间加入中国共产主义青年团，同年7月考入青岛大学外文系。是年冬加入中国共产党，并任青岛大学地下党支部书记。1932年夏，因领导罢课斗争，被学校开除，遭警察秘密追捕，后逃到上海参加了田汉等人领导的左翼戏剧活动。同时在纱厂做赤色工会工作。1935年参加了“一二·九”学生运动。翌年到西安入张学良东北军从事党的地下工作。期间，创作了《中国人不打中国人》等革命歌曲。

1937年抗日战争全面爆发后，王林回到家乡，与地下党员张海峰取得联系，联合一批爱国教师、学生，组织起衡水县“抗日除奸铁血团”，并收拢从平津前线溃退下来的士兵，组织起一支抗日游击队。后到吕正操领导的人民自卫军政治部任宣传队队长。1938年初，奉命组建火线剧团，任团长。此间，他创作了《自取》、《活路》、《警号》、《黑信》、《老虎》、《父与子》、《小英雄》、《夏伯阳》、《家贼难防》等独幕、多幕话剧。后调任冀中区文建会副主任、主任，又编写了《对症下药》、《方式方法》、《就坡下驴》等话剧剧本。1941年春，作为主要负责人之一，参加了《冀中一日》一书的选编工作。1942年5月1日，日军对冀中残酷“扫荡”开始后，为了避免校正本和补选稿同时被毁，他写下了校正和补选过程及处理意见，藏在堡垒户的夹壁墙里，在日军“扫荡”后夹壁墙已不存在。新中国成立后，几经周折，《冀中一日》得以出版。在反“扫荡”斗争中，1943年夏，创作了长篇小说《腹地》（原名《平原上》)和《女村长》。

新中国成立后，先后担任天津市总工会文教部长、市文联副主席、市作家协会副主席、河北省文联副主席。曾当选为天津市党代会代表、市人大代表、市政协委员、河北省人大代表。1956年出版《站起来的人民》、《洪秀全的故事》和《五月之夜》。1957年与孙犁合写《平原上的故事》。晚年出版长篇小说《叱咤风云》，并获鲁迅文学奖。

罗光达（1910~1997）浙江吴兴人。1938年春参加上海职业青年救亡团，后赴延安，同年7月加入中国共产党，同年冬，调至晋察冀军区政治部任新闻摄影记者，先后在晋东南、平西、冀中等地采访，拍摄了反映大龙华战斗、群众支前、平西挺进军等作品，其中《搜索敌司令部》是这一时期代表作之一。1939年在涞源拍摄了白求恩在反“扫荡”战斗前线为伤员作手术的照片，还在黄土岭战斗前线拍摄了《英勇卫士》（又名《永远保卫晋察冀》）这幅代表作。1940年百团大战期间，罗光达在娘子关一带采访正太战役，拍摄了一组反映八路军英勇作战的作品。

1939年春，沙飞和罗光达在军区驻地举办边区第一次新闻照片展览，引起轰动，受到部队官兵和群众的欢迎。晋察冀军区司令员聂荣臻也前来观看了展览，充分肯定了这一作法。良好的宣传效果和领导的鼓励，使他们产生了创办画报的想法，开始设法尽一切可能寻找照相制版和印刷设备及人才。由罗光达负责印刷厂的筹建，解决机器设备和技术人员问题；沙飞负责筹建编辑部和领导全区摄影工作。1941年4月14日，《抗战三日刊》第四版刊登了试制成功的铜版新闻照片《边区人民反对反共内战》，为边区最早发表的新闻照片。4月17日，《晋察冀日报》也刊登了摄影科提供的三幅铜版新闻照片。报纸上刊载新闻图片，加强了宣传效果，部队和地方报纸纷纷前来要求制版，并要求军区举办制版培训班。有人称誉说：“陕甘宁的广播，晋察冀的铜版”是八路军的两大创造。

1941年夏天，罗光达随冀中军区司令员吕正操、政委程子华到冀中，采购制版和印刷器材，通过地下工作人员和采购人员的努力，一批批照相印刷器材从北平、天津辗转运到冀中解放区，其中主要有照相制版用的药品，制版用的铜版、锌版，印刷用的木造纸、铜版纸、外国造的上等油墨等。

1942年3月，出版《晋察冀画报时事专刊》，同年5月2日，晋察冀画报社正式成立，军区政治部任命沙飞为主任（社长）、罗光达为副主任（副社长），于1942年7月1日，画报社装订出《晋察冀画报》创刊号。全画册共刊登新闻照片150幅，其中刊载罗光达作品18幅。

1943年，罗光达调任晋察冀出版社社长。1944年奉命去冀东组建晋察冀画报社冀热分社，任社长，创办《冀热辽画报》。抗日战争胜利前夕，罗光达奉命率冀热辽画报社挺进东北，参与接收敌伪印刷机构并成立了东北画报社，任社长并主持编辑《东北画报》。

新中国成立后，曾任中央戏剧学院副院长、党委副书记，中央美术学院副院长兼党委书记，文学艺术研究所和北京电影学院第一副院长等职。离休后，先后编辑出版了《沙飞摄影集》、《人民战争必胜——抗日战争中的晋察冀摄影集》、《巾帼英雄——抗日战争中的晋察冀妇女儿童摄影集》、《冀热辽烽火》、《冀热辽画报影印集》、《延安精神》、《东北解放战争》、《华北解放战争》、《杨成武》、《丁玲》等大型摄影集。1995年出版《罗光达摄影作品论文集》。

田方（1911~1974）原名田兆栋。保定市区人。少年读书时经常参加演出活动。1931年毕业于北平（今北京）辅仁大学，入上海天一影片公司，次年开始在影片中饰演角色，参加《飞絮》、《小女伶》、《生机》、《挣扎》、《吉他》、《海葬》等多部影片的拍摄。1935年入新华影片公司，主演《红羊豪侠传》、《壮志凌云》等。

1937年抗日战争全面爆发后，加入救亡演剧二队，从事抗日宣传活动。1938年赴延安入中国人民抗日军政大学，并加入中国共产党，翌年调鲁迅艺术学院实验剧团任艺术指导科科长，参加演出《日出》、《前线》等多部话剧。抗日战争胜利后赴东北，担任东北文工团一团副团长、东北电影制片厂秘书长。1948年冬，负责接管长春电影制片厂。1949年参加组建北京电影制片厂。历任北京电影制片厂副厂长、厂长兼演员剧团团长，文化部电影局副局长，中国电影工作者协会副主席和演员之家主任委员等职。出演了《深山里的菊花》、《为了六十一个阶级兄弟》、《风从东方来》、《革命家庭》、《英雄儿女》等影片。1974年8月27日逝世。

李万春（1911~1985）原名李伯，小名长顺，字鹏举、鸣举，曾用艺名客串李。满族。雄县道口村人。幼年随父学艺。8岁登台，12岁应俞振庭邀请，搭斌庆社，首场与师弟蓝月春合演《战马超》，一鸣惊人，被誉为童伶奇才。后受杨小楼、余叔岩、马连良、梅兰芳等名家指点，演技日益精湛。曾随梅兰芳在上海演出《林冲夜奔》、《冀州城》、《长坂坡》等。后与徐碧云、朱琴心合作演出。1932年自组永春社，在京、津、沪及山东、东北等地演出。20世纪40年代初开办鸣春社科班，排演众多新戏。

新中国成立后，与李盛藻组织首都实验京剧团，排演孙方山编写的《廉吏风》，受到好评。1952年首都实验京剧团改为北京市京剧一团，任团长兼主演。1959年随团支援西藏，建立西藏自治区京剧团。1961年又为内蒙古自治区建立京剧团。1979年回北京京剧院二团，任主演兼剧院艺术委员会副主任。曾任全国政协委员、农工民主党中央委员、中国剧协理事、剧协北京分会常务理事。1985年9月14日逝世。

李万春戏路宽广，勇于革新，武生戏的长靠、短打、箭衣，无不出色。唱念吞吐有力，身段边式利落，武松戏与黄天霸戏均有独到之处。黄（月山)派戏《独木关》、《百凉楼》、《剑峰山》、《莲花湖》、《麒麟山》等，受教于李吉瑞，并得其岳父李桂春指点。关羽戏曾受教于程永龙、林树森与李洪春，演来别具一格。猴戏亦颇擅长，《安天会》为清贝勒载涛所授。通过多年舞台实践，他总结出要猴学人，不可人学猴的艺术经验。刻画美猴王的神态，灵捷机智，不俗不野，人称“美猴王”。

李万春代表剧目有《武松》、《武松打店》、《武松打虎》、《火并王伦》、《九江口》、《闹天宫》、《野猪林》、《将相和》、《马超》、《走麦城》、《古城会》、《水淹七军》、《林冲夜奔》等数百出，《佟家坞》、《阴阳鱼》、《田七郎》、《大力将军》等为其独有剧目，并排演新剧目《岳飞》、《戚继光斩子》等。他的弟子有姜铁麟、董文华、马少良、石庆福、韩增祥等。其弟李桐春、李庆春、李圜春，其子李小春等都是京剧演员。

田园（约1912~1939）原名田惠忠，又名田梦家。吉林人。“九一八”事变后，随朝阳大学流亡到关内北平（今北京），以文艺及其它形式，从事抗日宣传活动。

1937年抗日战争全面爆发后，奔赴冀中参加河北游击军，1938年元旦，奉命组建冀中游击剧团并任团长。后来，游击剧团改编为冀中军区第四军分区政治部国防剧团，仍任团长。建团后，为了增加演出节目，突击创作了不少剧本与歌曲。编写的话剧有《保卫宛平》、《窃盗中的沈阳》、《高粮》、《日本女兵》、《胜利》、《今日东北》、《乡村怒潮》、《女英雄》、《蚕食》。编词作曲的歌曲有《游击剧团团歌》、《国防剧团团歌》、《“九一八”八周年纪念歌》、《舞台人联合起来》等。带着这些文艺节目到河间、沙河一带慰问宣传演出，受到了农民群众和联庄会员的欢迎，并争取联庄会参加了抗日战争。为此，受到了军分区领导的表扬。

1938年夏天调军分区三大队任营长。1939年2月9日，在指挥部队参加攻打蠡县城的战斗中不幸牺牲。

沙飞（1912~1950)原名司徒传。广东开平人。幼年就读于广州，1936年考入上海美术专科学校西画系。1936年10月拍摄发表鲁迅最后的留影、鲁迅遗容及其葬礼的摄影作品，引起广泛反响。1936年12月和1937年6月，分别在广州和桂林举办个人影展。

抗日战争全面爆发后，担任全民通讯社摄影记者，并赴八路军一一五师采访刚刚结束的平型关大捷。1937年10月赴华北参加八路军，担任晋察冀军区政治部摄影记者兼军区《抗敌报》副主任。在前线拍摄了多幅八路军敌后抗战的照片，有《八路军铁骑兵通过平型关》、《平型关战斗缴获的战利品之一部》、《收复察南蔚县》、《攻克涞源》、《收复浮屠峪》等。1939年春，晋察冀军区司令员聂荣臻为加强和发展新闻摄影工作，决定在军区政治部成立新闻摄影科，任命沙飞为科长，他和摄影记者罗光达拍摄有关部队战斗生活、群众参加抗战勤务和生产活动的照片。

1939年春，沙飞和罗光达在军区驻地组织举办边区第一次新闻照片展览，受到八路军将士和群众的欢迎，聂荣臻观看展览后，给予了充分肯定。良好的宣传效果和领导的鼓励，使沙飞下决心要创办一个为抗战军民服务的画报，这一设想得到军区领导的支持。1941年4月，《抗战三日刊》第四版刊登了试制成功的铜版新闻照片《边区人民反对反共内战》，这是边区最早发表的新闻照片。4月17日，《晋察冀日报》也刊登了摄影科提供的3幅铜版新闻照片。从此，这两家报纸不断以铜版照片作插图，一年内发表照片近百幅。

沙飞一面选调人员筹建编辑部，一面外出采访，为画报准备摄影稿件。1941年6月，还协助在华日人反战同盟支部编辑出版两期《解放画报》，7月开办摄影训练班，培训和建立摄影队伍。

1942年5月2日，晋察冀画报社正式成立，军区政治部任命沙飞为主任（社长）、罗光达为副主任（副社长）、赵烈任政治指导员。沙飞还兼任编校股长。1942年7月1日，《晋察冀画报》创刊号正式出版。比较全面地反映了晋察冀边区抗战5年来的战斗和建设情况。封面“塞上风云”（1937年向长城内外进军的杨成武支队）、封底“沙原铁骑”（1937年10月向冀西挺进的八路军一一五师骑兵营）都是沙飞拍摄的。全画册共刊登新闻照片150幅，其中有沙飞作品82幅。

1942年沙飞加入中国共产党。他对摄影底片十分珍视，装底片的背包在行军时指定专人背着，并明确规定“人在底片在”。1943年冬季反“扫荡”时，沙飞带一部分人员在阜平县马兰村一带打游击。一天在柏崖村宿营时，遭日伪军包围，报社人员在与敌人的战斗中，指导员赵烈、技师何重生等8人壮烈牺牲。沙飞背起两个背包和另一位同志一起爬山过河冲出敌人的重围，沙飞脚部负了伤，但底片资料完好无损地保存下来。

沙飞在抗日战争和解放战争时期，拍摄了大量解放区各种题材的照片。代表作品有《向敌后挺进》、《不到长城非好汉》、《建立抗日民主政权》、《长驱出击》、《青纱帐里伏奇兵》、《大战长城岭》、《白求恩》（组照）、《将军与幼女》（组照）、《拥护双十纲领》、《滚木擂石》、《麻雀战》、《重建家园》、《母亲叫儿打东洋，妻子送郎上战场》、《生产进行曲》、《带领民兵作战》等。同时，从1940年至1948年，举办10期摄影训练班，培养摄影干部200多人，不少人成为新中国知名摄影家。

1985年北京曾举办“沙飞摄影艺术展览”，展出其作品近200幅。1986年出版《沙飞摄影集》。

邓拓（1912~1966)原名邓子健、邓云特。福建福州人。1926年就读于福建省立第一高级中学。1928年和傅衣凌等组织“野草社”，出版自编自印的刊物《野草》。1929年起先后在上海光华大学社会经济系和上海法政学院学习。1930年参加革命，同年在上海加入中国共产党。

抗日战争全面爆发后，于1937年9月赴晋察冀边区抗日根据地，同年11月任中共晋察冀省委宣传部副部长，主持省委《战线》杂志的编辑工作，并任《抗敌报》的撰稿人。1938年《抗敌报》改为晋察冀省委机关报，担任编辑部主任。1939年1月，中共中央北方分局成立后，《抗敌报》改为北方分局的机关报。报社从土楼村迁至阜平县马兰村，从此马兰村成为报社抗日战争时期的重要基地。

1940年5月4日，在北方分局书记彭真主持下，召开了讨论报纸和通讯工作的会议，宣布成立北方分局党报委员会，邓拓任报委书记。1940年11月7日，《抗敌报》改名为《晋察冀日报》，由隔日刊改为日刊。邓拓任社长兼总编辑。

为了适应战争的残酷环境，邓拓带领报社人员坚持游击办报，发动大家在“三千字内做文章”。同时为使设备适应游击办报的需要，邓拓带领工人们把铅字架由7000字头改为3000字头，并把铅字架改装成可以放在马背上驮走的流动架。还特制了拆装方便的木箱，每箱装4个字盘，架起来就可以拣字。遇上紧急情况能够迅速转移，跳出敌人的包围后，架起电台，装好字架和机器，马上就能出报。

在残酷战争环境中，邓拓率领报社转战于阜平、唐县、满城、易县、平山等太行山区，既是总编辑，也是指挥员。在不断与日军周旋的游击战争中，坚持“一手拿枪，一手拿笔“的战时体制，在战争环境中正常出报。以突出的业绩得到了党政军民的赞扬和鼓励。

1942年4月，中央晋察冀分局改组了报委，仍由邓拓任书记。同年11月初，晋察冀分局召开党报委员会，决定《晋察冀日报》兼有中共北岳区党委机关报的性质。《晋察冀日报》成为边区党的理论阵地。在纪念中国共产党成立21周年时，邓拓为《晋察冀日报》撰写社论《纪念七一，全党学习和掌握毛泽东主义》，是中国共产党历史上最早系统论述毛泽东思想的论著之一。1944年夏至1945年春，邓拓在晋察冀分局学习期间，执笔写成《李自成进京》，在党校上演，同时为《晋察冀日报》写了《沿着“穷人乐”的方向发展群众文艺运动》、《沿着鲁迅的方向前进》等文章。1944年5月，邓拓主持编辑出版5卷本《毛泽东选集》（晋察冀版)，是中国革命出版史上第一部《毛泽东选集》。

1945年8月至1948年6月，邓拓任晋察冀中央局宣传部副部长。1949年秋，任人民日报社社长兼总编辑。同年冬，受聘为北京大学法学院兼职教授。1955年当选为中国科学院哲学社会科学学部委员。1958年任中共北京市委书记处书记，分管思想文化战线工作。1959年兼任中国历史博物馆建馆领导小组组长，出版《论中国历史的几个问题》。1960年兼任中共华北局书记处候补书记。是中国共产党第八次全国代表大会代表、全国政协第一届全体会议代表，第一、二、三届全国人大代表，中华全国新闻工作者协会主席。

崔嵬（1912~1979)原名崔景文，曾用名崔微晖、崔浚，后改名崔嵬。山东诸城人。1930年入山东省立实验剧院编剧班学习。1932年加入中国左翼戏剧家联盟青岛分盟。1937年和陈波儿一起参加上海救国会组织的慰问团赴绥东抗日前线慰问演出，改编了著名街头剧《放下你的鞭子》。同年参加《保卫卢沟桥》的编导和演出，参加上海救亡演剧一队赴前线演出，创作演出《张家店》、《顺民》及话剧《八百壮士》（合作）等剧。1938年赴延安，任教于延安鲁艺戏剧系，同年7月加入中国共产党。其间参加演出了《人命贩子》、《流寇队长》、《蓝包袱》等剧。

1939年随华北联合大学赴敌后晋察冀边区，在文艺学院任戏剧系主任，创作演出了著名歌活报剧《参加八路军》（吕骥作曲），是边区第一个歌活报剧，《三个游击队的故事》、《坚壁要彻底》，多幕话剧《灯蛾记》等剧。1940年11月，为庆祝苏联十月革命23周年、军区成立3周年及边区第一次艺术节，华北联大文工团、西战团、抗敌剧社联合演出根据高尔基原著改编的话剧《母亲》，由崔嵬、丁里、凌子风、汪洋、韩塞、牧虹组成导演团，崔嵬任执行导演并饰剧中人物父亲米哈依尔。1941年崔嵬导演了大型话剧《带枪的人》（崔嵬饰剧中人物雪特林）。1942年担任边区戏剧协会主任，同年调冀中军区火线剧社任社长兼文艺科长，参加创作话剧《十六条枪》，改编京剧《岳飞之死》、《老英雄》、《哭祖庙》、《苏州城》。1944年初深入到边区爆炸英雄李勇的家乡生活，与李勇同吃、同住、同劳动，写出了多幕话剧《李勇大摆地雷阵》。此后导演了河北梆子《血泪仇》和杜烽创作的多幕话剧《李国瑞》。

1948年秋随军南下，先后任中南艺术学院院长、中南文化局局长、中南人民艺术剧院院长等职。1956年调任北京电影制片厂艺委会主任兼导演，先后主演了《海魂》、《老兵新传》、《红旗谱》等片，导演了《青春之歌》、《小兵张嘎》、《北大荒人》、《天山的红花》、《红雨》、《山花》等故事片。还导演了《杨门女将》、《野猪林》、《穆桂英大战洪州》、《平原作战》等优秀戏曲片。1959年随中国电影代表团参加莫斯科国际电影节，导演的《老兵新传》获奖。1960年随周恩来率领的中国政府友好访问团访问缅甸，1961年随中国文化代表团访问日本。1962年在“百花奖”评选中被评为最佳男演员奖。当选第三届全国人大代表、全国政协第五届委员会委员、中国文联委员、中国电影家协会常务理事。

林岩（1912~1986）定县（今定州）人。1928年考入定县师范学校。1938年加入中国共产党。曾担任河北人民自卫军政治部春雷剧社队长、定县人民自卫队大队长、定县先锋报社编辑、定县文建会文艺部干事、部长、冀中文艺训练队政治指导员、冀中新世纪剧社队长、冀中火线剧社队长。1947年任冀中实验剧团团长、冀中培新剧社社长等职。1942年入华北联合大学文艺学院戏剧系学习。1944年曾改编《五人义》、《苏州城》、《反徐州》、《窃符救赵》、《花木兰》等剧本，为部队指战员和群众演出，颇受欢迎。1948年带团赴平山西柏坡为党中央演出《花木兰》、《闹天宫》等戏。受到毛泽东、朱德、周恩来等中央领导的称赞。

新中国成立后，先后任河北省文联戏剧改革委员会秘书、河北省文教厅文化处戏剧科副科长、河北省戏曲审定委员会主任兼河北省河北梆子剧团团长。1953年率河北梆子剧团赴朝鲜慰问中国人民志愿军。1955年至1964年，历任河北省文化局艺术处副处长、河北省戏曲研究室主任。在戏研室任职期间，搜集、挖掘并整理老调、丝弦、定县秧歌、哈哈腔、评剧、隆尧秧歌、乱弹、平调落子、河北梆子等地方剧种上千个剧目、河北梆子唱腔60余本、脸谱300余幅。组织编辑出版了《中国地方戏曲集成·河北卷》（收入优秀传统剧本30个）、《四股弦传统戏曲原本》（3集46出）。

1958年与人合作改编的河北梆子《窦娥冤》，曾参加全省戏曲调演，并成为剧院保留剧目。“文化大革命”中仍笔耕不辍，移植编写了河北梆子《刘胡兰》。

高镜明（1912~1989)原名孙志先，曾用名孙亮。容城北关人。早年毕业于县立高小，1928年入河北省立天津第一师范学校艺术科，专攻花鸟画，毕业后任教师。1935年回容城县任督学。1937年抗日战争全面爆发后，投身于抗日斗争。1938年任区长、县文建会文教部长、《百姓报》主编、十分区《黎明报》记者、平西《挺进报》记者。1942年入华北联合大学政法学院学习，毕业后任县政府联络科长。1943年加入中国共产党。1945年任新华社十支社记者、副社长，1948年任《冀中导报》、《河北日报》采访科长兼通讯科长。

新中国成立后，历任中共河北省委宣传部办公室主任、省委文教部学校教育处处长、高教处处长。1958年调天津，任河北美术学校、河北艺术师范学院院长兼党委书记，天津美术学院顾问。1982年离休后，仍担任中国书法家协会天津分会名誉理事、天津老年书画研究会副会长、天津茂林书画学院顾问，天津美术家协会会员。

他幼年即酷爱书画艺术，曾从师于画家靳石庵，颇受重视，经多年坚持业余研习，对花鸟画和行书均有较深造诣，融任（伯年）、潘（天寿）、李（苦禅）、王（雪涛）诸家之长，形成自己的风格。有多幅作品发表于报刊，曾在京、津、沪、冀、鲁等省市举办个人画展或与他人合作联展，出版有《高镜明书画集》。晚年将大量书画作品捐赠友人和家乡有关单位。

王佩之（1912~1997）满城人。1938年6月参加晋察冀第一军分区战线剧社，任音乐队长，1940年入华北联合大学音乐系学习。1944年11月加入中国共产党。

抗日战争和解放战争期间，始终坚持深入部队第一线。1945年8月至1949年8月在晋察冀军区抗敌剧社随部队一边作战，一边谱写歌曲，1946年看到战士们擦好三八枪，英勇上战场，连续缴获大批美国枪的动人情景，连夜谱写了《战斗进行曲》，以简练、顺口、好唱的特点，深受战士们喜爱（解放后被选为“革命历史歌曲”并作为中央电视台播放歌曲之一，还是电影《战火中的青春》、《大决战》的主题曲）。1947年秋，在大型歌剧《不要杀他》一剧中，与张非、徐曙等合作为该剧作曲。该剧是反映晋察冀野战军模范执行三大纪律八项注意、军民鱼水情的一部优秀歌剧，后编入《平原文艺丛书》。1947年春与张非、丁平等合作，为歌剧《李大娘送子归队》作曲。还创作了歌曲《战场上立功劳》、《野战军胜利多》、《缴支美国枪》、《蒋军必败》、《一杆红旗》等歌曲。

新中国成立后，历任北京军区战友文工团管弦乐队队长、曲艺杂技团团长等职，抗美援朝期间两次赴朝鲜慰问志愿军。1965年转业任北京文工团团长、北京市河北梆子剧团团长。为政协北京市第五届委员会委员、第四届文联理事。

路一（1912~1997)原名张玉祥。蠡县仉村人。1927年3月加入中国共产主义青年团，1930年转入共产党。此后，曾参与组织领导通县省立第十师范学校、泊头省立第九师范学校的学潮活动。1933年秋受党指派，参加北平（今北京）左翼作家联盟，任北平左联南城区支部书记。前后主编出版文艺刊物《荒草》、《熔炉》周刊和《文学导报》等。曾任北平左联总编辑，并从事文艺创作，写出中篇小说《折磨》、短篇小说《动荡》、长诗《弟弟》等10余篇文学作品。

1937年抗日战争全面爆发后，参与组织蠡县民众抗日救国会，任宣传部长，组织抗日武装蠡县人民军第一大队，任政治部副主任、县政府政治指导员。1938年春，调冀中军区政治部宣传部，任《前线报》、《红星》、《火线》杂志主编。在《红星》创刊号上发表了小说《马老婆子的血沸腾了》，在《火线》上发表小说《伯父》。是年，又任冀中抗战学社社长兼总编辑，出版发行马克思、列宁和毛泽东的著作，计有《共产党宣言》、《国家与革命》、《论持久战》等，以及世界文学名著《母亲》、《表》等。翌年底，任冀中文化界抗日建国联合会副主任兼编辑室主任，主编出版发行《冀中文化》、《歌与剧》、《文艺习作》、《文化工作》、《冀中教师》等刊物。1940年至1942年，陆续创作中、短篇小说《三八大盖》、《老黄毛》、《爱与仇》、《特务》、《四十五元斗》、《装腔作势》等10余篇揭露日军侵略罪行、颂扬军民抗战高尚品德的文学作品。抗战胜利后，历任中共胜芳市委书记、泊头市委书记、保定市委副书记兼宣传部长。

新中国成立后，历任河北省文委秘书长兼省文化局局长、省委宣传部副部长、省政府副秘书长、省文联副主任等职。晚年，创作出版了长篇小说《赤夜》和文集《漫漫征程》。1979年10月出席全国第四次文代会。1983年离休后，被聘为河北省作家协会顾问及河北省解放区文学研究会会长。

李劫夫（1913~1976）原名李云龙，曾用名李捷夫。吉林农安人。早年在家乡就读小学、中学。“九一八”事变后，在青岛、南京等地从事抗日救亡活动。1937年赴延安，先后在延安人民剧社、西北战地服务团工作。1939年随西北战地服务团赴晋察冀边区，任美术组组长，并担任中华美术界抗敌协会晋察冀分会执委，创作了大量宣传画和政治讽刺画，同时开始创作歌曲。1942年8月调冲锋剧社任音乐教员，后任副社长。

抗日战争胜利后，先后任热河军区胜利剧社副社长、冀东军区文工团团长、中国人民解放军第四野战军九纵队文工团团长和东北鲁迅艺术学院音乐工作团副团长等职。新中国成立后，历任东北音乐专科学校校长，沈阳音乐学院院长，并兼任辽宁省文联副主席、中国音乐家协会辽宁分会主席。

李劫夫的音乐作品大都具有浓郁的民族风格和通俗、质朴、自然、生动的艺术特色。尤其是在晋察冀边区，他以民间分节歌形式写作的许多叙事歌曲，具有突出的成就。他的《自由的农夫王老三》、《王禾小唱》、《五十九个》、《忘不了》、《我们的铁骑兵》、《望见了北斗星》、《李勇对口唱》、《歌唱李殿冰》、《英雄赞》、《小炮班长刘成耀》等，生动地反映了抗日战争时期人民群众的斗争生活和英雄事迹，曲调亲切动听、结构简练严谨，都是边区群众喜欢演唱的歌曲，流行于华北各抗日根据地。他的《歌唱二小放牛郎》，不仅在当时很有影响，而且歌中讲述的那个小英雄的故事，鼓舞着一代代的少年儿童。

从抗日战争开始，李劫夫创作的歌曲约有2000首。1964年由春风文艺出版社编辑出版了《劫夫歌曲选》，其中收入了他在各个历史时期的主要歌曲作品205首。1997年1月27日，在北京举办了“劫夫作品音乐会”。

李凤云（1913~1981）女。定兴景安村人。幼年在城内一家戏馆以说鼓书为主。1930年北昆名演员白云生随班到定兴，通过看戏，二人产生爱慕之情，于唐山演出时结婚。凤云随丈夫学习，边学边演出，成为当时北昆戏班中唯一的女演员。不久，学会了众多旦角戏，如《仰像哭像》的杨贵妃、《扫花三醉》的何仙姑、《折柳杨关》的李夫人、《闹学》的春香、《玉簪记》的陈妙常、《藏舟》的邬飞霞、《绣襦记》的李亚仙，以及《思凡》、《奇双会》、《春秋配》、《惊梦》等。李凤云的加入，使北昆队伍改变了男演员独占的局面。

李凤云向白云生和其他师傅学习，在昆曲艺术上得到了王益友等前辈的教诲。白云生改唱小生，凤云与他配戏。1936年至1938年，曾随祥庆社到南方6省演出。她嗓音好，扮相漂亮，又是唯一的坤角，深受观众的欢迎。全国解放后，随丈夫加入北京人民艺术剧院。1952年转中央实验歌剧舞剧院。1956年参加全国南北昆大汇演。1957年调北方昆剧院。

方殷（1913~1982)原名常忠元。雄县茫茫口村人。1932年在北平（今北京）求学期间加入列宁主义青年团，积极参加反帝大同盟的活动，编辑《少年先锋》刊物。次年加入中国北方左翼作家联盟北平分会，编辑北方左联机关刊物《科学新闻》。因参加筹备欢迎“巴比塞反战调查团”北上事宜，被国民政府逮捕入狱，1935年参加“一二·九”学生爱国运动。1936年加入中国诗歌作协，并编辑《诗歌》杂志。

1937年抗日战争全面爆发后，辗转于山东、武汉等地，从事平津流亡学生的联络和革命文化宣传活动。1938年在山西临汾大学任教。同年4月在西安参加上海救亡演出队，随队步行到延安，进延安鲁迅艺术学院学习。同年8月赴重庆，任全民通讯社编辑，加入中华全国文艺界抗敌协会，与巴金、老舍、郭沫若、臧克家等一起从事抗日救亡工作。次年6月，参加全国文艺界抗敌协会组织的作家战地访问团，奔赴晋东南抗日前线战地采访，创作了《给保卫中条山的战士》、《更坚决地前进吧!》、《平凡的夜话》、《火的进行曲》等诗篇。

新中国成立后，调北京工作，先后任三联书店、人民文学出版社编辑，任《茅盾文集》、《郭沫若文集》责任编辑。1965年加入中国民主促进会，任该会中央文委委员。同年，加入中国作家协会。1979年被选为全国第四次文代会代表。出版了《方殷谈诗》、《方殷诗选》。晚年整理了大量新文学史料，参加《郭沫若全集》的编审工作。临终创作最后一首诗《大旗》。

李壬林（1913~1983)安新李庄子村人。1931年任农村小学教员，“九一八”事变后，参加了抗日救国会，积极从事抗日救亡宣传工作。抗日战争全面爆发后，于1937年11月参加抗日游击队，1938年转入八路军。1943年1月加入中国共产党。历任冀中军区政治部火线剧社演员、戏剧队队长、副社长，转战于晋察冀边区的平原和山区，多次参加战斗并进行战地宣传鼓动及战勤工作，深入游击区、敌占区为配合大部队作战和开辟新区而进行政治攻势的演出。

1949年出席全国第一次文代会。1950年调华北军区文工团，任戏剧研究室研究员。1952年调中国人民解放军总政治部文工团，历任戏剧队队长、话剧团副团长、总团办公室主任。1973年调任山西省军区吕梁军分区副政委。1979年回总政文工团任办公室主任。

曾参演多部话剧、歌剧、电影，有话剧《日出》、《把眼光放远一点》、《冲破黎明前的黑暗》、《井冈山》、《红缨枪》等。其中在《冲破黎明前的黑暗》中饰联络员，获1956年第一届全国话剧观摩汇演表演二等奖。参加演出的歌剧主要有《王秀鸾》、《血泪仇》、《白毛女》、《刘胡兰》等。在电影《白毛女》中饰穆仁志、《野火春风斗古城》中饰伪军司令高大成、《秘密图纸》中饰特务叶长谦等。离休前后，仍参加和关心《冀中革命文艺斗争史》的编写组织工作。1983年12月逝世。中国人民解放军总政治部按照李壬林遗言，将其骨灰洒在白洋淀。

王恨庚（1913~1995）原名王树堂，笔名荻子、范阳怪叟。涿县（今涿州）人。出身于书香门第，幼承家学并得当地吴月坡、月舟和尚教授传统画法。后考入北平（今北京）国立艺专，师从萧谦中、胡佩衡、金北娄、王梦白、齐白石学画。自1933年毕业后一直从事教育，先在北平任小学教师，后在涿县河北师范学校任美术教师。曾受到齐白石老人的赞赏。

王恨庚精于画道。他画技精湛，风格苍劲古朴。所画金鱼跃然纸上，呼之欲出；所画山水峥嵘险峻，清秀磅礴；所画怪石玲珑剔透，凹凸嶙峋。作品多次获书画大奖，在北京、南京、保定等地展出，他向国家及地方公益事业捐赠画作先后达500余幅，其《一方有难八方支持》画作由中国军事博物馆收藏，纪念毛泽东诞辰100周年书画展作品由毛主席纪念堂收藏。

王恨庚文学修养深厚，青年时有长篇小说《痴人梦》行世。中年后致力于涿州民间文化挖掘整理，有章回体《三国演义拾遗》书稿存世。

孙犁（1913~2002）河北安平人。14岁入保定育德中学，开始阅读社会科学、文艺理论著作和苏联文学作品，毕业后流浪到北平（今北京），曾在《大公报》上发表文章，1936年到安新县同口镇小学任教员，此后长期在冀中白洋淀一带工作和生活，熟悉了白洋淀一带风俗民情。

1937年冬在冀中区参加抗日斗争。在《红星》杂志上发表《现实主义文学论》，在《冀中导报》上发表《鲁迅论》。1938年秋到冀中军区抗战学院任教，讲《抗战文艺》和《中国近代革命史》。1939年春调晋察冀边区通讯社工作，编印了《论通讯员及通讯写作诸问题》，并编辑了晋察冀边区最早的文艺刊物之一《文艺通讯》。后在晋察冀文联、晋察冀日报社、华北联合大学做过编辑和教学工作，同时进行文艺创作。1941年回冀中，参与编辑《冀中一日》文稿的编辑审定工作，并撰写了《区村和连队的文学写作课本》，即《文艺学习》。1944年到延安，在鲁迅艺术文学院学习和工作。这一时期发表小说《荷花淀》、《芦花荡》、《麦收》等。1945年抗日战争胜利后，回冀中农村，参加土地改革，进行文学创作。写作了《钟》、《碑》、《嘱咐》等短篇小说和散文。1949年后在天津日报社工作，创办并主持了天津日报《文艺周刊》。曾担任中国作家协会名誉副主席，中国文联委员，天津市作家协会主席，天津市文联名誉主席等职。

他在解放前及解放初期的文学作品结集为《白洋淀记事》，是代表他作品风格的一部小说和散文合集，主要反映抗日战争至新中国成立初期，冀中和冀西人民在中国共产党领导下的战斗、生活情景。从多方面描写出时代和社会的历史风俗画卷，人物形象鲜明，风格秀雅隽永，笔调清新流畅。尤其是短篇小说《荷花淀》，以其清新的艺术风格在文学艺术界引起广泛影响，一批作家在创作中努力体现其艺术风格，形成中国现当代文坛一著名的文学流派——荷花淀派，这一流派作品有很强的抒情性，语言优美清新，情节生动有趣，心理刻画细腻，富有诗情画意和浪漫气息。

另著有长篇小说《风云初记》、中篇小说《铁木前传》，散文和论文集《津门小集》、《文学短论》、《晚华集》、《秀露集》、《澹定集》、《耕堂杂录》、《尺泽集》、《老荒集》、《陋巷集》、《无为集》、《如云集》、《曲终集》等，辑有《孙犁文集》正续编8册。

吴畏（1914~1943）湖南岳阳人。中国共产党党员。青年时代就读于北平（今北京）工学院机械系和南京兵工专业学校。1935年参加党的外围组织“民族解放先锋队”。

抗日战争全面爆发后，于1938年春奔赴晋察冀边区抗日根据地，先在冀中军区火线剧社工作，1939年秋调到晋察冀军区政治部抗敌剧社任演员、创作员。在戏剧、音乐、文学诸方面都有所长。从1941年到1942年在话剧《日出》、《雷雨》、《大雷雨》（前苏联名剧）中分别饰演主要角色方达生、周萍、鲍里斯等。1942年调到戏剧队，成为剧社较早的创作人员之一，除参加剧社集体创作外，1940年根据1939年反“扫荡”战斗，编写了歌颂边区人民崇高民族气节的独幕话剧《宁死不屈》，为剧社少年演剧队创作了多幕儿童话剧《儿童万岁》和鼓舞边区人民生产热情的歌剧《春暖花开的时候》（徐曙作曲）。1942年为配合深入敌占区开展政治攻势，编写了表现伪军反正的独幕话剧《王七》，并为讠哥焚的歌剧《弃暗投明》谱曲。同年参加编写《冀中反“扫荡”斗争纪实》后，又陆续创作了反映冀中军民对敌斗争的话剧《掩护》、《老白猫》、《人去楼空》、《病号室》等。

1943年初，吴畏参加了一段时间的地方工作，在基层体验生活，回到剧社创作了歌颂边区人民在大生产运动中涌现出的新人、新思想、新道德风貌的多幕话剧《挑渠放水》，演出获得成功。此外，为配合传统教育，与讠哥焚、胡可、刘萧芜、崔品之合作创作了五场话剧《血红的五月》，使军民看后深受教育。1943年12月，在反“扫荡”作战中，剧社转移到阜平县坡山村，分散活动。吴畏所在小组于12月8日转移到小水峪沟村，9日晨与日伪军遭遇，突围时壮烈牺牲。

刘流（1914~1977）原名刘其庚。河北河间人。“九一八”事变后投身东北抗日义勇军。1937年7月参加了中国共产党领导的国民抗日军，后编为晋察冀军区第五支队。1938年5月加入中国共产党。历任晋察冀军区第五支队侦察科长，军区司令部侦察参谋，军政学校区队长，白求恩学校教员、大队长，军区政治部抗敌剧社演员、编剧。

抗日战争初期，经常编演文艺节目，如《大义灭亲》、《大战平型关》、《高洪口歼灭战》、《太行山上的子弟兵》、《上战场》等鼓词、歌曲、小戏，进行宣传鼓动。在残酷的反“扫荡”斗争中，曾在《子弟兵》报、《晋察冀日报》上发表《民兵李长发》、《大练兵》等小说、鼓词。1943年参加边区第二届群英会时，根据英雄事迹，编写了多幕剧，由英雄们自己演出，获得成功。这一时期，还参加了旧戏改革，编演过实验性新京剧，如《史可法》、《苏州城》、《将相和》、《空城计》、《李自成》等。同时，还参加了话剧《前线》、《俄罗斯人》、《子弟兵和老百姓》的演出。抗战胜利后，抗敌剧社随军区机关进驻张家口，被派驻新新剧院筹建张家口市旧剧联合会第三分会时，团结戏曲艺人，配合形势编演了《日寇离张记》、《欢庆中秋节》、《戒毒强国》等现代剧目。

新中国成立后，历任保定市文联创作部长，保定文化宫主任、中共河北省委宣传部文艺干事、河北省文联《戏剧战线》编辑部编辑、主任，创作了叙事诗《哑巴大娘的话》、小说《锻炼》、鼓词《打过鸭绿江》、话剧《命根子》、《爱国公约》及连环画脚本《千里长流万年青》等作品。1958年创作的长篇评书《烈火金钢》由中国青年出版社出版，作品反映抗战时期冀中军民英勇抗日的故事。在全国引起很大反响。从1964年下半年开始，由《河北文学》连载。1991年珠江电影制片厂根据《烈火金钢》改编拍摄成同名电影。

李英儒（1914~1989）笔名黎莺、李家侨。清苑李胡桥村人。16岁考入保定志存中学，半工半读完成学业，并开始文学创作。1937年抗日战争全面爆发后，回故乡参加抗日救亡工作。1938年1月参加八路军，先后当过学校教员、宣传队长，主编过游击军政治部主办的《火星报》。同年8月改做军事工作，任步兵团长。戎马生活之余，将战斗经历写成文章。从1940年开始，先后写出短篇小说《夜摸城》、《新队长》、《苏金钟》，报告文学《夜袭安平城》，散文《儿童节的欢愉》、《子弟兵打进文安城》，歌词《孩儿离不开娘》、《抗日阵营如铁似钢》等作品，分别刊登在《文艺习作》、《冀中导报》和《歌与剧》上。1941年负责《冀中一日》的初审并主编第四卷《战斗的人民》。

1942年，在抗日战争最艰苦时期，奉上级指示，深入古城保定，以教师身份做掩护，在敌伪军中进行分化瓦解工作，并组织工人、市民和学生与日伪军进行各种形式的斗争，为后来的长篇小说《野火春风斗古城》创作积累了丰富的素材。1946年调华北军区政治部敌工部任科长。翌年，任中共中央华北局联络部第一处处长。新中国成立后，任天津某陆军医院政委兼党委书记，解放军总后勤部文化部副部长、宣传部副部长，解放军总政治部文化部创作组组长。

1953年利用业余时间创作出第一部长篇小说《战斗在滹沱河上》，被评论界誉为优秀长篇小说，中央人民广播电台全文播放。1958年创作出第二部长篇小说《野火春风斗古城》，被誉为当代文坛名著，先后被译成日、英、朝、保、俄等多种文字发行国外，还先后被改编为话剧、地方戏和电影。1961年开始第三部长篇小说《还我河山》的创作。同时，发表了《政治委员》、《九孔桥边》、《万人敌》、《三进五窑村》、《敢叫敌血染刀红》等短篇小说。“文化大革命”中遭受迫害，在狱中，他用牙膏皮的一角作笔尖，以《资本论》文字夹缝作稿纸，创作出《女游击队长》和《上一代人》两部长篇小说，达100多万字。

1979年出任八一电影制片厂顾问兼《八一电影》杂志主编，为中国电影家协会会员。先后整理和出版了《女游击队长》和《上一代人》两部长篇小说。1981年人民文学出版社出版了《还我河山》，同年出版《李英儒短篇小说集》，共收入中篇小说14篇。1983年离休后，又先后写出长篇小说《燕赵群雄》、《女儿家》、《虎穴伉俪》、《魂断秦城》、《暗香浮月夜》等作品。1989年2月6日在北京逝世。

李满天（1914~1991）原名李春芳、李涓丙，笔名林漫。甘肃临洮人。1935年在北京大学读书期间，参加了“一二·九”运动。1938年8月赴延安参加革命，就读于延安鲁迅艺术学院，后转入华北联合大学文艺学院。1939年3月加入中国共产党。1940年毕业后分配到晋察冀边区政府教育处任秘书，兼任社会教育科、编审科科长。1942年调到《晋察日报》任记者和编辑，写过许多通讯报道，同时也写了一些短篇小说。

在晋察冀边区创作和发表的短篇小说有《家庭》、《安元和小保》、《待不下》、《中秋月》、《前途》、《狗》、《白毛女人》等。《家庭》写于1940年，发表在《晋察冀画报》上，是其抗战时期的代表作。1944年至1946年，历任雁北应县县委宣传部副部长、新华社冀晋分社记者、《晋冀日报》记者科长、雁北浑源县委宣传部副部长、三区区委书记等职。1947年随军南下，曾任大别山区英山县区委书记、军分区政治宣传民运科长、《鄂豫报》副总编、新华社湖北分社总编辑。

新中国成立后，曾任湖北省文联负责人、湖北省文化局副局长，1954年调入河北省文联任副主席、党组书记、中国作家协会河北分会主席。1954年到河北省定县（今定州）西建阳村长期深入生活，写出长篇小说三部曲《水向东流》、《水流千转》、《水归大海》。作品以清新的风格，反映了农村的新人物、新变革、新面貌，为读者所喜爱。

20世纪60年代，出版小说集《力原》，这部现实主义作品，受到茅盾及文艺界的好评。1978年中共十一届三中全会后，相继在《人民文学》、《长城》等文学期刊发表《会短离长》、《逊位》等十几篇小说。另著有儿童文学作品《苦根记》、《写作杂话》等。曾任中华文学基金会理事、河北省政协委员会委员，出席中共第十二次全国代表大会。

阎梦周（1914~1993）别署健民，后号忘龄。曲阳东关村人。自幼酷爱书画艺术，20世纪40年代毕业于北平（今北京）艺术专科学校、北平华北大学美术系，师从书画名家陈半丁、胡佩衡，后成为北平书画名家。其书画技艺被傅作义看中，成为傅作义的秘书，后受到蒋介石的赏识，在撤离大陆时，特送阎4张机票，让其携全家一同赴台。阎梦周拒绝了蒋介石的邀请，同傅作义一起起义。

新中国成立初期，中央人民政府及北京市人民政府第一块牌匾、首届中国人民政治协商会议会标及国书上烫金隶书、毛泽东主席颁发的国家领导人任命书上的行楷书法墨迹，均出自他的手笔。后任中国人民大学出版社高级美术编辑。书艺以行、楷见长，并兼擅篆、隶、魏碑等，传统功力深厚。国画构图严谨，笔墨自然，雅俗共赏，常以梅、兰、竹、菊四君子寄情笔墨，运笔潇洒飘逸，造型自然古朴，笔力传神，有“江北兰王”之称。

他的画作《竹石图》虚实相容，有聚有散，笔墨流畅自如，稳重飘逸相间，浓重处凝炼，轻淡处洒脱。其山水画集名家之长，使人有“近视有千里之遥，望远不离坐处”之感。他擅用山石之皱法，将芝麻皱、米点皱、斧劈皱、牛毛皱、荷叶皱、披麻皱恰到好处地用于其中，体现其山石纹理脉络节后画法的独特性，代表作为《秋日山居图》。国际收藏家协会藏有阎梦周《雪景图》。

作品多次参加国内外大型书画展，并远销欧美、东南亚等国家。曾任中国美术家协会会员，中国书法家协会河北分会会员，保定莲池书院老人大学教授，保定市政协委员等职。1993年1月26日在北京逝世。

杨沫（1914~1995）女。原名杨成业，笔名杨君默、杨默、小慧。湖南湘阴人。曾就读于温泉女中，因家庭破产而失学，当过小学教员、家庭教师和书店店员。1934年开始文学创作，发表作品，多为散文和短篇小说。1936年参加革命，同年12月加入中国共产党。

1937年抗日战争全面爆发后，到冀中参加中国共产党领导的抗日游击战争，做妇女、宣传工作。曾任安国县妇救会主任、冀中妇救会宣传部长。1940年在华北联合大学文学系文六队学习，1942年任十分区黎明报社编辑、副刊主编。后任晋察冀日报社编辑、副刊主编。抗日战争时期，写下不少揭露日本军国主义，鼓励中国人民坚持抗战的小说、散文、报道，主要有《在后方医院》、《罪恶的见证》、《神秘的大苇塘》等，发表在《晋察冀日报》上。

新中国成立后，曾任北京市妇联宣传部副部长，后调入中央电影局剧本所，1963年调北京市文联从事专业文学创作，曾任北京市作协副主席、中国作协理事、北京市文联主席。先后被选举为全国人大第三、五、六、七、八届代表，第五届人大常委会委员。1958年出版代表作长篇小说《青春之歌》，是一部描写中国共产党领导的爱国学生运动的优秀作品，成功地塑造了知识青年林道静这一艺术典型。小说在读者中特别是青年学生中影响深广，曾由作者改编为电影剧本，拍成同名电影上映。

杨沫的作品还有中篇小说《苇塘纪事》，短篇小说选《红红的山丹花》，《杨沫散文选》，长篇小说《东方欲晓》、《芳菲之歌》、《英华之歌》，长篇报告文学《不是日记的日记》，散文集《自白——我的日记》，以及《杨沫文集》等。

梁斌（1914~1996）原名魁，字维周，笔名梁斌、梁文彬、雨花等。蠡县梁家庄村人。1925年考入县立高级小学。1927年加入共青团，积极参加了反割头税斗争。1930年首次发表寓言诗《麻雀与鹞》。“九一八”事变后，投身于抗日救亡运动，同年9月考入保定第二师范学校，并加入党的外围组织反帝大同盟。1932年参加了保定二师学潮，积极宣传中国共产党的抗日主张，组织发动群众开展武装斗争。翌年春在北平（今北京）加入“左联”，并在《大公报》上发表小说和杂文。1935年协助编辑《晨报》副刊《熔炉》，兼搞创作。1936年短篇小说《夜之交流》在北平师范大学《伶仃》月刊发表。1936年5月加入中国共产党。

1938年春，任蠡县新世纪剧社社长，7月为纪念卢沟桥事变一周年，创作并上演了话剧《血染卢沟桥》。1939年冬，带领剧社全体人员到华北联合大学文艺部学习。1940年在冀中召开的文建会上，当选为文艺部长和晋察冀边区文委成员，负责领导开展农村文艺活动。此后，他在战斗间隙从事文学创作，先后发表《农村的骚动》、《救灾和“做灾”》、《三个布尔什维克的爸爸》、《抗日人家》和三幕话剧《五谷丰登》等30余篇宣传抗日和革命的文学作品。1942年10月，梁斌回蠡县搜集高蠡暴动素材，完成中篇小说《父亲》，在《冀中文艺》发表。在解放战争时期，参加领导了新区的剿匪反霸、减租减息和土地改革，先后担任地方党和文化团体领导职务。曾任中共蠡县县委宣传部部长，1948年1月任中共武强县委副书记。后南下，1949年春任湖北省襄阳地委宣传部长兼襄阳日报社社长。土地改革斗争中积累了不少资料，成为《翻身记事》的创作素材。

新中国成立后，长期在文艺界担任领导工作，并从事文学创作。1952年初任武汉日报社社长。从1953年起，历时四载，完成长篇小说《红旗谱》的创作，这是一部展现中国共产党领导农民革命运动的历史画卷和壮丽史诗。此后，又创作出版长篇小说《战寇图》、《北方的风暴》。1955年调任河北省文联副主席。1960年6月，将《北方的风暴》改名《播火记》。1962年当选中国作家协会理事。1965年《战寇图》经修改后更名为《烽烟图》。1976年10月《翻身记事》脱稿。1978年4月，由郭沫若题字、黄胄设计封面的修改稿《红旗谱》第四次由中国青年出版社出版，至此该书已是第十九次印刷，印数达500余万册。此后，他又以极大的热情投入创作，写出《笔耕余录》、《一个小说家的自述》等作品。

1979年任政协河北省委员会副主席、中国作家协会河北分会主席。1980年5月任河北省文联主席。后调入天津，任天津市文联名誉主席。是第四、五、六届全国政协委员会委员。他创作的《红旗谱》、《播火记》、《烽烟图》、《翻身记事》4部长篇巨著，记述了近半个世纪华北地区人民在中国共产党领导下，反抗侵略、反抗压迫的不屈不挠的斗争历史，也是华北地区民俗风情的多彩画卷。一生创作作品300多万字。晚年在天津疗养期间，仍坚持吟诗作画，不少书画作品刊行问世。1996年6月20日在天津逝世。

方冰（1914~1997）原名张世方，笔名方冰、李满、林之曲等。安徽淮南人。1937年抗日战争全面爆发后，曾到陕北公学学习。后到晋察冀军区政治部宣传部、西北战地服务团以及平西游击区工作，曾任西北战地服务团文学队队长，与田间、邵子南等开展街头诗运动，负责编辑《诗建设》杂志。

在很长一段时间内，《诗建设》都是以他为主编辑刻印的。他发表了多篇诗作，多是对抗日根据地人民的赞颂，把根据地军民的战斗生活白描般地记下来，写成《拿火的人》、《三月的夜》、《担架》、《歌唱二小》、《筛锣的》、《歌声》、《红灯》、《写在断墙上》、《丰满的夜》、《过平阳镇》、《村剧团》、《开渠》、《人民的葬礼》、《我的童话——我以这首诗献给中共二十周年》、《草》等。这些诗，一般在三五十行之下，语言精炼，而且讲究立意，叙事和抒情结合得十分紧密。他的诗《歌唱二小放牛郎》（在《晋察冀日报》发表时标题为《歌唱二小》），由李劫夫谱曲，很快唱遍全边区，影响及于全国，是抗战时期诗歌救亡运动中的优秀代表。方冰1944年到延安进中央党校学习，根据在晋察冀边区的生活积累，于1945年创作了长篇叙事诗《柴堡》，反映敌后抗日根据地人民的艰苦斗争生活，在《解放日报》发表。

抗日战争胜利后，方冰到东北，历任新民县委宣传部长兼民运部长，旅大市文教局长、文化局长兼文联主席。1956年到中国作协沈阳分会从事创作，后任分会主席。著有诗集《战斗的乡村》、《飞》等。

孔厥（1914~1966)袁静（1914~1999）孔厥，原名郑云鹏，后改名郑挚。江苏吴县人。1932年中学毕业后在商务印书馆当学徒。后入江苏测量专科学校，毕业后曾做测量队技术员。1936年在江苏宜兴与曹辛之等创办文艺周刊《平话》。次年秋又在宜兴编辑《抗战日报》，同年参加上海文化界战地服务团。1938年夏到延安，进鲁迅艺术学院文学系学习。1939年至1945年先后任鲁艺文学系研究员及助教。这时期写出了小说《受苦人》、《父子俩》、《一个女人的翻身故事》，真实地反映了边区农村生活。

袁静，女。原名袁行规、袁行庄。祖籍江苏武进，出生于北京。在北平（今北京）艺术专科学校肄业。1930年加入中国共产主义青年团。1935年加入中国共产党。1937年投入抗日斗争，从事文艺和青年工作。1940年春赴陕北公学学习。1944年写出第一部作品《减租》（秧歌剧），次年创作秦腔剧本《刘巧儿告状》，移植为评剧，产生影响。

1947年，孔厥、袁静从延安来到冀中平原，参加了白洋淀地区的土改运动，合写了中篇小说《血尸案》，从一个特殊的侧面反映了解放区农村尖锐、复杂的阶级斗争，配合了当时解放区的土地改革和整党，还写了歌剧《兰花花》。经过两年冀中农村生活之后，他们又合作写出章回体长篇小说《新儿女英雄传》，1949年初在《人民日报》（华北版）连载，同年由上海海燕出版社出版。这部长篇小说比较全面地反映了冀中平原地区敌后抗战的全过程。小说以白洋淀边的申家庄青年农民牛大水和从保定逃难来的杨小梅的爱情故事为线索，通过他们的悲欢离合，表现了抗战八年间敌我双方的斗争和力量对比的变化，也展示了在斗争中新的英雄人物的成长。《新儿女英雄传》故事性强，情节生动、曲折，纯熟的北方农民口语的运用，对刻画人物性格，增强生活气氛和泥土气息，也起了重要作用。《新儿女英雄传》以中国新民主主义革命时期最后一部优秀长篇小说，载入中国现代文学史册。1949年在《人民日报》连载后，引起广泛好评，后译成英、法、日多国文字出版。

孔厥1949年后在《人民日报》副刊部、中国人民大学、中央电影局任职。

袁静1950年调中央电影局任编剧。翌年赴朝鲜访问，创作了中篇小说《中朝儿女》。1954年任中国作家协会驻会作家，先后创作了电影剧本和长篇小说《淮上人家》。1957年调作协天津分会。历任天津市文联副主席，中国作协天津分会副主席、中国文联第四届委员。除“文化大革命”期间不得不一度搁笔外，常有新作发表，长篇小说《伏虎记》是她20世纪80年代的主要作品。1981年后，主要从事儿童文学创作，有中篇小说《李大虎和小刺猬》、《芳芳和汤姆》以及科普童话集《众英雄和小捣蛋》等10余部作品出版。

周而复（1914~2004）原名周祖式。原籍安徽旌德，生于江苏南京。1933年入上海光华大学英文系学习，参加编辑《文学丛报》、《小说家》月刊，开始写作小说。1938年赴延安，任陕甘宁边区文学顾问委员会主任，编辑半月刊《文艺突击》。

1939年秋作为八路军总政治部文艺小组成员到晋察冀边区采访，在部队从事文艺宣传工作。1942年冬返回延安，入中央党校学习。1944年调任重庆《群众》半月刊编辑。抗日战争胜利后，任新华日报社、新华社特约记者，赴东北、华中采访军事调处执行情况，写通讯报告，揭露国民党的内战阴谋。同年到香港，任中共中央南方局文委副书记，主编《北方文丛》，翻印出版解放区的文学作品。

周而复在晋察冀边区，为了能及时将边区军民的英雄事迹报道出来，写了不少短篇报告作品，后来收进散文报告集《歼灭》中，以《黄土岭的夕暮》为代表，作品从一个侧面描述了黄土岭歼灭战。1944年为纪念白求恩逝世五周年，周而复根据在晋察冀边区搜集到的素材，写作了长篇报告文学《诺尔曼·白求恩片断》，突出描写了白求恩对伤病员倾注的无限热忱，在表现白求恩对伤员的热诚爱护时，还写出了他坦率、耿直的性格。在重庆工作期间，他又陆续给报刊写了一些关于晋察冀边区战斗生活的短篇报告，后来题名《晋察冀行》，于1946年由阳光出版社出版。

在解放区和香港期间，创作发表大量文学作品，主要有长篇小说《白求恩大夫》、《燕宿崖》、《西流水的孩子们》，短篇小说集《第十三粒子弹》、《春荒》、《翻身的年月》，散文集《高原短曲》，秧歌剧《牛永贵受伤》等，其中有一部分作品描写的是晋察冀边区的斗争故事。1944年8月，在《解放日报》上发表了一组《晋察冀童话》，有《围村》、《遛马的孩子》、《在一条小胡同里》等，塑造了一些晋察冀小英雄的感人形象，其中《围村》是解放区儿童文学的上乘之作。写于1946年9月的《八月的白洋淀》（载《翻身的年月》），是一篇反映冀中水乡人民抗日斗争的短篇小说。

黄绮（1914~2005）号九一。祖籍江西修水，出生于安徽安庆。1940年毕业于西南联合大学中文系，1945年毕业于北京大学研究生院。先后任教于中法大学、安徽大学、天津师范学院、南开大学、河北大学等，后调入河北省社会科学院。历任中国书法家协会副主席、顾问，河北省文联副主席，河北省书法家协会主席、名誉主席，中国语言协会常务理事，河北省社会科学院研究员，兼河北大学语言文字学教授。

自幼开始学习书法，擅真、行、草、隶、篆各体，把书法作为艺术和学术来研究，形成书法理论体系，创立了“铁戟磨沙体”篆书和“三间书”行书，风格雄奇清丽、古朴苍劲。作品多次参加国内外重要展出和被收入多种书法作品专集。在书法理论、语言文字、绘画、篆刻、诗词创作等方面均有显著成就。论著有《黄绮书法论文集》、《黄绮书法篆刻选》、《黄绮论书款跋》、《黄绮书法刻印集》、《解语》、《说文解字三索》、《论古韵分部及之、支、脂是否应分为三》、《黄绮八十寿辰书画展览作品选》、《中国二十世纪书法经典·黄绮卷》、《归国谣》、《短绠集》、《黄绮题画诗选》、《火花集》等。2005年12月23日在石家庄逝世。

保定古莲花池内牌楼上的篆书“古莲花池”，籀书“莲漪夏滟”，楷书“摇红”、“涤翠”、“蜺带”、“霞衣”均为黄绮所题。

远千里（1915~1968)学名远保坤，又名秀昆、秀峰。河北任丘人。1930年考入保定第二师范学校。在“少年国际共产主义”组织教育下，热心阅读新文学刊物，开始写诗，署名“千里”。同年，参加中国左翼作家联盟。“九一八”事变后，积极投入到抗日救亡运动中。报名参加学生军，写诗做宣传。1932年保定二师学潮被镇压后，只身到北平（今北京），在中华中学就读。1935年考入北平河北省电政管理局技工学校，毕业后当电线技工。

1937年抗日战争全面爆发后，奔赴抗日根据地，参加冀中人民自卫军。先在《自卫》报社任记者，后又到冀中军区的新世纪剧社，在《歌与剧》、《新世纪诗刊》、《诗与画》等刊物做编辑出版工作，并写了大量的诗。1942年5月，日军对冀中进行残酷“扫荡”，他来到北岳区。组织决定将集结在北岳区的冀中党政干部分批输送到延安及其他根据地，或回冀中开展游击战争恢复根据地，他被最先派回冀中。他说：“为嫌诗少幽燕气，故向水天跃鸟行。我们应当回去，大丈夫死则死矣，只要冀中人民不被斩尽杀绝，就不愁我们不能生存发展。”1943年1月加入中国共产党。先后任冀中九分区政治部随军记者、冀中军区政治部特派记者。

远千里是冀中地区最早写作街头诗与传单诗的诗人之一，流传下来的有《拆城》、《亚五亚六》、《你想想吧》等；有一些整齐、顺口类似歌词，如《冀中之歌》、《青纱帐》；有一些是即景抒情的偶感，如《神仙山随笔》、《夜宿牧羊圈》、《深山，夜里的火把》、《小小的光芒》；有叙事诗，如《唐团长》、《在席篓里》、《六个新乐人》、《我是区长》、《“一丈高”打伏击》等。在1945至1946年写的短诗《拔麦图》、《眸语》、《恋歌》、《家信》、《好兄弟》，通过巧妙的构思，写出了解放区干部与群众间的融洽关系，青年人努力生产、积极参战的上进情绪。作品深入浅出，通俗明快，深受抗日群众喜爱。

新中国成立后，曾任《河北日报》副刊编辑组长，河北省文联编辑部长兼秘书长、副主任，河北省文化局副局长。1956年起任中共河北省委文教部、宣传部副部长。著有诗《三唱集》，还写有小说和文艺评论。“文化大革命”中遭受迫害，1968年6月22日逝世。1979年平反昭雪。

薛恩厚（1915~1981)原名薛永禄。回族。涿县（今涿州）人。1939年1月加入中国共产党。1941年调一二○师战斗平（京）剧社任政治指导员兼演员，在新编历史剧《嵩山星火》中扮演朱威。次年调延安平剧院任剧务主任兼演员。1948年在华北平剧研究院期间，创作现代平剧《四劝》，为中国共产党七届二中全会演出，被誉为“解放戏”。还创作有《求雨》、《将革命进行到底》等。

1949年调中央文化部中国京剧院任秘书长，后任中国戏曲研究院京剧二团团长。创作有京剧《三八枪》、评剧《逼婚》，1952年随第二届赴朝鲜慰问团访问演出。1953年任中国评剧团团长。1955年起任中国评剧院副院长、院长，其间创作、改编了评剧《爱甩辫子的姑娘》、《百丑图》、《为了红》、《三里湾》（与江风合作)、《六十年的变迁》、《苦菜花》（与高琛合作)、《金沙江畔》（与安西合作)等。1962年调北京京剧团任团长。1964年与汪曾祺合作把沪剧《芦荡火种》改编成同名京剧，参加了全国京剧现代戏观摩演出大会。与时培璞共同创作京剧《青苗娘》。1980年与刘敏庚合作创作评剧《野马》，参加同年北京市优秀剧评奖，获二等创作奖。创作改编有评剧《石门寨》、《桃花沟》、《凉山初晓》（与关一虹合作)、《姑娘的秘密》等。

薛恩厚一生创作改编20多个剧本，大部分已出版和演出。还曾在戏曲故事片《刘巧儿》中扮演马专员。曾任中国戏剧家协会理事、北京市文联委员、北京市第五届人大代表、中国评剧院顾问。他一生热爱戏剧事业，是一位戏曲革新家。在解放战争时期就大胆探索，对京剧实行改革。在评剧方面扩大了创作题材，创造了新的唱腔，建立了新的行当，在他的主持和影响下中国评剧院建院以来一直坚持编演现代戏。1981年1月10日在北京逝世。

沈重（1915~1986）原名沈大侄。浙江吴兴人。1938年毕业于上海复旦大学土木系。

1939年到晋察冀边区，历任晋察冀通讯社、《晋察冀日报》特派记者，新华社冀晋支社、新张家口报社副社长、社长，冀热察导报社副社长兼总编辑，察哈尔日报社副社长。抗日战争时期，在晋察冀边区创作发表有《棋盘陀上的五个“神兵”》、《野场惨案》、《记阜平县平阳大惨案》（作者之一）、《“囚笼”政策的毁灭及其它》、《冷落了的大亚公司》、《神枪手李殿冰》、《英烈安俊如》等大量战地通讯、报告文学作品。

新中国成立后，历任山西省太原市文化局局长、太原市副市长等职。

崔澄田（1915~1993)又名崔夫昂。蠡县崔家庄村人。生于贫苦农民家庭，幼年受民间戏曲艺术影响，对老调戏曲产生浓厚兴趣，10岁即参加南宗村老调戏班。教师根据他的身材和嗓音等条件，让他学白脸末（即白脸奸净)，在名师教授下，很快学会了十几出戏中的白脸角色。13岁在南宗村首次登台，之后在城乡多次演出，赢得观众喝彩。后来兼学红黑花脸。他虚心好问、刻苦锻炼、敢于创新，艺术上精益求精,饰演的角色从脸谱、化妆、坐、念、唱、打各方面都精彩动人。1948年，安平县城内有5个花脸同台演出，把崔澄田安排在最后一场，他一出场即满场叫好，在观众要求下，续戏两天，让他重演了其他4位花脸所演过的《描金柜》、《下边庭》、《清风寨》、《反洪洞》。

1953年高阳县成立老调职业剧团，他被选入该团。1959年随高阳老调剧团调保定地区，并排演了新改编的老调传统剧目《潘杨讼》，他在剧中饰潘洪。为塑造好这个人物，他勤于琢磨，勇于探索，边练边改，终于恰如其分地创造出潘洪这个典型人物形象，使舞台上的潘洪栩栩如生，既老奸巨滑又行止威严，既骄横阴险又不放荡轻佻，既威严肃穆又有身居高位而飞扬跋扈的骄狂，给观众留下极其深刻的印象。

1960年，保定地区老调剧团进京演出，他所塑造的潘洪形象，从演出开始到结束掌声不断，刘少奇、周恩来、邓小平、彭真等中央领导接见了他。崔澄田未卸装前，邓小平还与他合影留念，周恩来当即称其为“活潘洪”。人民艺术家老舍盛赞他饰演的潘洪“应得一百分”，并在《人民日报》上撰文要京剧界同行向他学习。后由长春电影制片厂将老调《潘杨讼》拍成电影在全国播映。1980年，该剧团排演《忠烈千秋》，他带病登场，所塑造的庞文形象，又一次得到了电影制片厂及广大观众的赞扬。崔澄田曾任中国戏曲家协会理事。

邵子南（1916~1955）原名董尊鑫，字少南。四川资阳人。抗日战争爆发前在上海开始文学创作，1937年10月到山西，入八路军总部随营学校学习，同年加入中国共产党，1938年4月赴延安，受中共中央组织部委派，任西北战地服务团党支部书记，与田间、柯仲平等发起“街头诗运动日”。1938年10月，随西北战地服务团到晋察冀边区，主持战地社日常工作，主编《诗建设》，并任晋察冀边区文救会、文协、文联、诗会理事、常务理事，并从此由以写小说改以诗歌创作为主。

邵子南在晋察冀边区写下大量优秀诗作，《诗建设》、《诗战线》、《边区诗歌》及《歌创造》等刊物上，几乎每期都有他的作品。1939年3月出版的《粮食》，收入他的街头诗4首。4月，他的《文化的民众》作为“诗建设丛书”之二出版，收入街头诗50余首；12月，一分区前进报社印行的诗集《力量》，收入他的街头诗5首。随着在前线和乡村对边区实际生活的不断接触与体验，他开始用多种形式及更丰富的语言，写出叙事诗集《组织》、长诗《会场上的诗章》，以及《春天，粮食的诗章》、《骡夫》、《好样儿》、《模范支部书记》、《大石湖》、《人民的罪犯》、《大红枣》、《乡村的民主运动》、《压面妇》、《早上的歌声》、《在新的年代的第一个早晨》、《关于火的诗章》、《墙壁的诗章》、《故乡的诗章》、《山地的诗章》等多篇诗作。1943年整风后，他在阜平任小学教员，在反“扫荡”中与群众、民兵一起转移、战斗，进一步与群众相结合，被评为边区模范工作者。

1944年5月，邵子南随团回延安，在鲁迅艺术文学院任教，后调陕甘宁文协搞专业创作，开始创作反映晋察冀边区生活的小说。1944年9月21日《解放日报》发表的《李勇大摆地雷阵》（后改题《地雷阵》），是他的代表作。这个写真人真事的短篇小说，取材于他亲身经历过的斗争。小说着重描写了反“扫荡”中，李勇带领他的游击组巧布地雷阵，创造出“大枪和地雷结合”等灵活多变的战术，使日本侵略者尸横遍野，一听到李勇的名字就心惊肉跳。《地雷阵》之后，邵子南又在《解放日报》上陆续发表短篇小说《贾希哲夜夜下西庄》、《牛老娘娘拉毛驴》、《阎荣堂九死一生》。和《地雷阵》一样，这些作品也都是以阜平县1943年秋季反“扫荡”中的真人真事为题材创作的，歌颂了边区人民顽强不屈的斗争精神，在艺术上继续探索着民族化、大众化的途径。邵子南的报告文学作品《敌人和阜平城》以日军在阜平县城受到的一次地雷战打击为背景，歌颂了边区人民在民族解放战争中表现的伟大智慧和创造力。

1946年4月，邵子南调重庆《新华日报》。1947年6月到晋绥解放区任新华社晋绥总分社副社长。1948年南下。1949年出席全国第一次文代会。新中国成立后，曾任西南人民广播电台台长、西南文协副主席，创作有长诗《白毛女》。1986年，人民出版社出版《邵子南创作集》。

王震之（1916~1957)祖籍定县（今定州），生于湖南长沙，后迁居北京。1927年考入北京第四中学读书。在校期间，喜爱文艺，曾创办儿童刊物《校友》两期、文艺刊物《野篱》和《长矛》各一期。在这些刊物上发表短篇小说。升入中学后，适逢“九一八”事变，王震之积极参加抗日活动，领导了该校的学生救国会。在古北口战役中，他又参加了北平抗日后援会领导的救护队。在这期间，他接触到一些马列主义的书籍，开始接受革命思想。高中毕业后,他读了大量文艺书藉，对戏剧发生浓厚兴趣。1935年考入同济大学。不久，秘密参加上海学生联合会的工作，并在学校领导戏剧、音乐研究会，用文艺形式宣传抗日。在校庆纪念会上，演出了他写的以抗日为主题的独幕话剧《骨肉》，收到很好的效果。

1937年参加上海学生组织的晓光剧社，并为剧社写了一个揭露日本浪人走私活动的三幕话剧《关员》。他的活动受到学校当局警告，剧目被下令禁演。他愤然离开学校，投身于抗日救亡的戏剧宣传活动。抗日战争全面爆发后，他与马彦祥、凌鹤共同创作了话剧《保卫卢沟桥》。接着，他又连续发表了两个抗日题材的独幕剧，并加入中国剧作者协会。同年8月，加入上海救亡演剧第一队，从上海经南京、武汉、郑州到西安，沿途进行抗日救亡宣传。1938年4月，经八路军临汾办事处介绍，他和崔嵬、丁里、欧阳山、贺绿汀等一起到了延安，被分配到鲁迅艺术学校任戏剧系教员。同年7月，加入中国共产党。

在延安，先后担任过鲁艺实验剧团主任、鲁艺戏剧系副主任、部队艺术学校副校长、文工团团长等职务。这一时期，创作了大量话剧、京剧、活报剧剧本，有《咆哮的河北》、《八百壮士》（与崔嵬合写)、《流寇队长》、《一心堂》、《打虎沟》、《冀东起义》、《平江惨案》、《佃户》、《保护边区》等。这些剧目从不同侧面宣传了中国共产党的团结抗日主张，反映了解放区军民的战斗和生活。

抗日战争胜利后，曾任吕梁军区宣传部副部长，东北电影制片厂编剧、编译组组长、剧团团长，中央电影局剧本创作所所长。在这期间创作了表现野战医院医务人员忘我工作的《白衣战士》、反映东北解放战争时期翻身农民踊跃参加人民军队的《卫国保家》和《内蒙古人民的胜利》等电影剧本。《内蒙古人民的胜利》反映中国共产党的民族政策在少数民族地区的深刻影响和重大胜利，影片以较高的思想性和艺术性，于1952年获捷克斯洛伐克第七届卡罗维·发利国际电影节的编剧奖。

韩俊卿（1916~1966)女。雄县人。6岁跟养父母学河北梆子，10岁登台演戏，12岁成为兼演青衣、花旦、彩旦、武生、刀马旦等多种行当的演员。《杀狗》、《翠屏山》、《拾玉镯》、《走雪山》等，是她的擅长剧目。1928年到天津，首演于龙泉栈、大昆仑剧场，名扬天津。不久倒嗓，被戏班辞退。旋与银达子合演，开始走平调，在演技上下工夫，探索声腔和唱法新路，学四声音韵，以字行腔，以腔达意，使声腔、字音、传情融为一体，形成了韩派演唱的独特风格，成为功精艺绝的剧坛新秀，重新排练了《玉堂春》，从京剧中移植了《孔雀东南飞》、《碧玉簪》、《荒山泪》、《锁麟囊》等剧目，演出获得成功。

1952年，她主演《秦香莲》参加了全国戏曲观摩演出，获演员一等奖，受到毛泽东主席和周恩来总理的接见。1959年9月，率团参加首都国庆演出。在宴会上，周恩来握着韩俊卿的手说：“噢，河北梆子，韩俊卿，你干的很好么，培养了一个‘小百花’，你的功劳不小呀!”“文化大革命”中，韩俊卿受到迫害，1966年8月29日含冤去世。1978年平反昭雪，同年10月28日中共天津市委为她举行了追悼会。

田间（1916~1985）原名童天鉴。安徽无为人。1933年入上海光华大学。1934年加入中国左翼作家联盟，曾参加《文学丛报》和《新诗歌》的编辑，主编《每月诗歌》。1936年回家乡。出版诗集《未明集》、《中国牧歌》、《中国·农村的故事》。

1937年抗日战争全面爆发后，在上海、武汉等地从事抗日救亡工作，写出长诗《给战斗者》。1938年春，参加八路军西北战地服务团，任战地记者。1938年夏到延安，加入中国共产党，发起街头诗运动，写出街头诗《义勇军》、《假使我们不去打仗》等。

1938年底随西北战地服务团来到晋察冀边区。1939年4月，调任新华社记者，参加了百团大战、大龙华战斗、黄土岭战斗等战役，写出大量通讯和诗歌，并在前线结识贺龙将军等，写出反映八路军战将风采的诗篇。1941年，先后任晋察冀通讯社记者、中华全国文艺界抗战协会晋察冀边区分会副主任，并兼任中共中央北方分局文委委员、边区文救会执行常委、边区文联常委、边区诗会主席等职。主编过《山》、《鼓》、《晋察冀文艺》、《晋察冀艺术》、《诗》等文艺刊物和报纸副刊。

田间将街头诗带到了边区，推动了边区诗歌运动的开展。写出诗集《呈在大风沙里奔走的岗卫们》、《她也要杀人》、《抗战诗抄》、《短歌》，长诗《亲爱的土地》、《铁的子弟兵》，在边区产生广泛影响。所写33首诗歌、墙头小说、散文等作品，在1942年边区文联及鲁迅文艺奖金委员会开展的“军民誓约运动征文”中获甲等奖和乙等奖。1946年在晋冀区《新群众》杂志社任社长时，写出长诗《赶车传》（第1部）、《戎冠秀》。

田间是街头诗最热心的倡导者和实践者。他的诗诗行简短、节奏急促，形成独具特色的鼓点式的短行诗，音节铿锵有力，善于表现战斗的情绪和气势，富有鼓动性，不仅鼓舞着边区军民的抗战激情，也得到了大后方人们心灵的回应。著名诗人闻一多称田间是“时代的鼓手”，称他的诗“朴实、干脆、真诚”，具有积极的“生活欲”，“是一声声的‘鼓点’，单调，但是响亮而沉重，打入你耳中，打在你心上”。“鼓舞你爱，鼓动你恨，鼓励你活着，用最高限度的热与力活着，在这大地上”。因此，田间又有“擂鼓诗人”之称。

新中国成立后，从事中国作家协会领导工作。两赴朝鲜战场，曾深入坑道前沿阵地采风，列席板门店谈判。1958年任河北省文联主席，1964年出席第三届全国人民代表大会，到开罗参加亚非作家大会。“文化大革命”后期，任河北省文艺组党组书记兼组长。1978年出席第五届全国人民代表大会。曾任河北省人大常委会委员、国际笔会中心中国分会会员等。从1959年到1961年写成长诗《赶车传》的2至7部。著有诗集《给战斗者》、《我的短诗选》、《天山诗草》、《田间诗抄》，散文集《板门店纪事》、《欧游札记》、《火花集》，论文集《海燕颂》、《新国风赞》等。1985年8月30日逝世。

丁里（1916~1994）原名贾克威，笔名卓尔、米山、牧野、蓝静之。山东济南人。20世纪30年代初投身于革命文艺活动，作为左翼剧联的成员，在中国共产党领导下深入工厂辅导工人戏剧，同时以国际题材漫画家闻名于世。1937年抗日战争全面爆发后，加入上海救亡演剧队第一队奔赴前方，成为这支演剧队的主要演员之一。

1939年随华北联合大学到敌后抗日根据地晋察冀边区，先任华北联大文艺学院美术系主任，随即改任华北联大文工团团长。创作了话剧《冀东暴动》、《两亲家》，歌剧《钢铁与泥土》，导演了《巡按》、《钦差大臣》、《带枪的人》等。1942年担任晋察冀军区政治部抗敌剧社社长，创作了话剧《热土难离》（与人合作）、《群妖》、《英雄儿女》、《子弟兵与老百姓》、《打特务》、《兵》、《警惕》、《光荣》、《反敌伪顽合流》等；导演的剧目有《前线》、《俄罗斯人》、《李国瑞》、《不要杀他》、《李大娘送子归队》等剧；扮演过《母亲》中的伯惠尔、《日出》中的潘经理、《子弟兵和老百姓》中的“老妖精”、《前线》中的戈尔洛夫、《李国瑞》中的炊事员老王等各种不同角色；发表文艺论文《创造千百万文化战线的子弟兵》、《秧歌舞简论》、《会说话的眼睛》等；发表漫画《行将就木的绝叫》、《草木皆雷》、《没顶之前》、《谎言家的实话》、《红军万岁》等。

丁里创作的《钢铁与泥土》、《子弟兵和老百姓》是抗日战争时期晋察冀边区代表性作品。《钢铁与泥土》是两幕歌剧，歌颂了抗日军民在反“扫荡”战斗中的钢铁意志和崇高的民族气节，暴露了敌人残暴而虚弱的本质，揭露了民族败类、汉奸的丑恶嘴脸，欢呼军民团结、英勇战斗取得的胜利。在各军分区剧社多次演出，剧本获得边区鲁迅文艺奖戏剧类甲等一类奖。《子弟兵和老百姓》三幕五场话剧，是“解放区戏剧创作中很有代表性的一部作品”。丁里根据1943年秋冬反“扫荡”斗争中的亲身经历和感受，创作这部话剧。全剧以子弟兵和老百姓的血肉深情为思想线索，反映出北岳山区军民团结协作、同仇敌忾反“扫荡”的故事。这部剧作在1944年春节举行的边区群英会上首次演出就反响强烈，获得很高评价，后来成为抗敌剧社久演不衰的保留剧目。1946年在张家口人民剧院连续演出10多场。

解放战争时期，丁里仍然率领带抗敌剧社活动在晋察冀解放区，在保南战役中参加前线喊话、鼓动棚活动，在战斗间隙进行演出。并于1948年参加了地方的土改，创作了话剧《大清河》、《精心计划》等，创作歌词《人民解放军进行曲》（罗浪作曲）。1949年初先后进入天津、北京，出席了全国第一次文学艺术工作者代表大会，被选为全国文联委员、中国戏剧工作者协会常务理事。抗敌剧社改为华北军区政治部文工团后，丁里仍任团长。1950年5月，任北京军区文化部副部长，后任部长。1952年秋任中国人民解放军赴朝鲜慰问文工团团长，赴朝鲜慰问演出。后曾任解放军总政治部文工团政委、党委书记，总政文工团团长，总政文化部副部长，国务院文化部艺术委员会委员等职。相继导演了话剧《冲破黎明前的黑暗》（1954年获导演一等奖）、音乐舞蹈史诗《东方红》（任总导演），创作了大型歌剧《李各庄》、舞剧《蝶恋花》等多部作品。出版《丁里剧作选》、《丁里艺术集》。

秦兆阳（1916~1994）湖北黄冈人。1934年入湖北武昌乡村师范，同年开始文学创作。曾在上海《时代画报》、《抗战画报》等发表漫画，并在《武汉日报》发表诗歌作品。1937年毕业后到黄冈县中心小学任教。1938年到延安，先后在陕北公学分校和鲁迅艺术学院学习。

1939年到晋察冀边区，任华北联合大学文艺学院美术系教员，并担任边区美术协会理事。1942年参军，在冀中军区政治部宣传部及火线剧社工作。1943年到冀中区第十分区体验生活，先后任县抗联常委及地委黎明报社社长和冀中军区前线报社副社长、冀中区文艺工作者协会常委，《歌与剧》主编。抗日战争时期主要从事美术创作，有木刻《陕北秧歌舞》、《村干部会》、《回民之母》、《鲁迅像》、《送郎当兵》等，他的木刻作品朴实、自然，有浓郁的生活气息；其漫画作品也都从生活中来，明白轻松、富有情趣，极为大众化。在1941年边区艺术节展览会上，秦兆阳讽刺汪精卫及其主子的几幅漫画作品受到人们的好评。在编印《前线报》期间曾创作了一部分政治性较强的漫画作品，发表在《前线报》上。他还写有论文《论美术的民间形式与贵族形式》和《论漫画》。1946年后开始在《北方文化》、《长城》、《冀中导报》上发表短篇小说、独幕话剧、散文。1948年任《华北文艺》编辑，后任《人民文学》小说组组长。

新中国成立后，担任《文艺报》执行编委、《人民文学》副主编，不断发现和培育出作家新秀。1958年，秦兆阳被划为右派，下放广西20年。1979年调回北京，1980年任人民文学出版社副总编辑兼《当代》杂志主编。在全国作家代表大会上当选为中国作家协会书记处书记。1984年当选为作家协会主席团成员。

汪洋（1916~1998）曾用名汪蓬龙。祖籍浙江萧山，出生于江苏镇江。18岁从镇江中学毕业，1934年到上海，在中山文化教育馆阅读了大量书籍，偶尔为杂志设计封面，后到明星影片公司美工科任美工助理。当时赵丹等人组成上海业余剧人协会，演出舞台剧，汪洋参加了舞台美术工作。1938年春到延安，加入陕甘宁边区文化协会，入抗日军政大学学习，并加入中国共产党。

1939年初随抗大二分校到晋察冀边区，任抗大二分校文工团副团长、导演，后到晋察冀军区政治部抗敌剧社任副社长、社长、导演。导演了由刘萧芜创作的反映边区现实生活的多幕话剧《我们的乡村》和《两年间》。1939年11月，同时演出由郑红羽、汪洋利用旧形式成功改造、加以创作的舞剧《空城计》、《过难关》。1940年任中共北方分局文委会委员，1941年春节前，汪洋导演了《日出》。5月在边区文艺界各协会民族形式问题座谈会上，抗战剧社演出由汪洋导演的《雷雨》。

1942年5月，汪洋等人根据敌后物资的短缺、游击式的演出情况，经过反复设计，制作出拆装方便、符合战斗化新的篷帐舞台，既方便了演出，也改善了演出条件和提高了演出效果。之后，篷帐舞台在各剧社普及。在边区鲁迅文艺奖金委员会公布的1942年第二季度入选作品中，篷帐舞台获特别奖。在1942年“八一”建军节纪念大会上，剧社用篷帐舞台演出了由汪洋导演的《大雷雨》。

1943年冬，反“扫荡”战斗结束后，抗敌剧社移驻到阜平县柏崖村一带。汪洋导演了丁里创作的大型话剧《子弟兵和老百姓》，由剧社进行了排演，还与丁里联合导演了苏联话剧《前线》。

1944年秋，汪洋等人到阜平高街村，开展乡村文艺普及活动，帮助村剧团修改剧本，对《穷人乐》一剧重新进行导演排练，编为14场大型歌剧，使剧本和排练演出水平有很大提高。1944年12月20日，在晋察冀边区第二届群英会上演出，获得好评。大会奖给高街村剧团奖金1万元，中共中央晋察冀分局奖给高街村剧团幕布一块。1945年2月25日，《晋察冀日报》对高街村剧团演出的《穷人乐》一剧进行了专题报道，并发表社论。

1946年负责筹建晋察冀军区政治部电影队，创办了“一辆大车上的电影制片厂”，除放映外，还摄制了4集《自卫战争新闻》。1949年出席全国第一次文代会。新中国成立后，任北京电影制片厂厂长，1954年7月赴苏联学习，1956年回国后组建新的北京电影制片厂，继续任厂长。这期间北影厂不仅拍摄了大量的优秀影片，还培养了大批优秀电影人材。

阎素（1916~2009）曾用名阎书景、南开、曼陀。安新人。1932年考入北平（今北京）京华美术学院，在校参加了中国共产党的外围组织“美联”，与同学陈伦（地下党员）一起传递、散发传单。在校创作了油画《先死》，表现了革命者誓死如归的精神，受到进步师生的好评。1935年，描绘饥寒交迫流浪街头孤儿的毕业作品油画《难兄难弟》在北平展出时，被外国记者选登于一家英文报纸。

1937年抗日战争全面爆发后，在安新同口镇小学任美术教师时，同地下党员陈乔一起开展抗日救亡宣传活动。1937年10月，参加抗日救国自卫军，在政治部任宣传干事，曾将《中共抗日救国十大纲领》画成图解，石印发往各地张贴，动员人民奋起抗战。1938年1月加入中国共产党。同年5月，自卫军改编为八路军第三纵队，任政治部文艺科长。1939年5月调《晋察冀日报》编辑部任美术组组长。其间，创作的木刻宣传画、连环画有《母亲送儿打东洋》（3幅）、《曲阳惨案》（2幅）、《不当伪军》（连环画）、《慰问前方丈夫》、《热烈参加村选运动》、《打倒亲日派》、《生产战线女英雄》等30余幅刊登于《抗敌报》。1942年后创作的木刻《一个领袖》、《羊倌李常活》（4幅连环画）、《坚壁》、《粮食》、《工拨工·不放松》和反映野场惨案的版画《满门忠烈》（由田间配诗）等发表于《晋察冀日报》后，都在边区产生过一定影响。1944年夏到延安，在鲁迅艺术学院美术部当研究生。

新中国成立后，历任石家庄市文化馆馆长兼市文联常委、河北省美术工作室副主任、河北画报社副总编、河北省画院画家。为中国美术家协会会员、河北省美术家协会副主席，1979年参加第四次全国文代会。出版过油画、宣传画、连环画、插图。参加展出的作品有油画、素描，其中油画《永远跟着毛主席胜利前进》在省第一次美展中获一等奖。其版画《满门忠烈》在胡蛮著作的《中国美术史》一书中给予评介。在辅导创作方面培养了一批优秀业余美术工作者。2009年2月26日在石家庄逝世。

王二生（1917~1989)原名王敬塘。曲阳南故张村人。8岁起在家乡小学读书。14岁在曲阳县日新雕刻厂拜师学艺，专攻中国传统雕刻艺术。1936年到南京博物馆和历史语言研究所，专门从事复制文物的工作并研究雕刻艺术。同年受中国美术研究所之聘，做石雕观音像，复制法国和意大利著名雕像多种。并以自雕石狮及仕女浮雕参加南京市美展。还为中山陵雕刻石虎、石狮等装饰石雕。

1938年2月加入中国共产党。次年回故乡曲阳，后又到北平（今北京）为出口贸易仿制古代艺术品。1949年赴山东参加临沂革命烈士纪念塔兴建工程，制作大型浮雕并参加雕刻罗炳辉将军肖像。1952年在北京参加人民英雄纪念碑兴建工程，担任雕刻组组长。其间，曾到中央美术学院学习雕刻理论及外国雕塑艺术，钻研现代雕刻艺术。1958年调北京建筑艺术雕塑工厂，从事仿古制作、文物修复及现代雕刻。代表作有《毛主席像》、《炼钢之前》、《搏斗》、《建筑工人》等，均参加全国美展。此后雕刻了几内亚共和国纪念碑浮雕，又赴斯里兰卡共和国为国际会议大厦雕刻班达拉奈克总统肖像。1973年随徐向前特使再度赴斯里兰卡参加移交仪式。1979年随中国雕塑家代表团赴欧洲考察，同年参加全国第四次文代会。1980年完成《刘少奇主席雕像》。

王二生专攻石雕艺术，刀法精湛，善以准确优美的线条表现人物性格，雕刻作品形神兼备。历任北京市建筑艺术雕塑工厂雕刻师、研究室副主任，为中国美术家协会会员、中国工艺美术协会会员、北京美术家协会会员。

凌子风（1917~1998）原籍四川合江，出生于北京。1934年至1937年在北平（今北京）美术学院雕塑系、南京戏剧专科学校舞美系学习，在校读书期间参加过多部话剧的演出。1938年11月到延安，参加了西北战地服务团。

1939年初，随西北战地服务团到晋察冀边区。历任团委、编导委员、歌剧组长等职，他是编、导、演的多面手，创作的《人间地狱》、《打击侵略者》等是边区第一批活报剧。1941年7月，为纪念中国共产党成立20周年和抗日战争4周年，举办边区第二届艺术节，边区各文艺团体进行会演。各剧社联合演出了大型活报剧《跟着聂司令员前进》，凌子风饰演聂荣臻司令员，骑马驰骋在河滩。他创作、导演了反映日本士兵受军曹欺压、厌战反战的独幕剧《哈娜蔻》，获晋察冀边区鲁迅文学奖。1941年1月，到冀中军区火线剧社任副社长，参加排演《日出》，任导演及舞台美术指导工作。在边区导演的剧目还有《菱姑》、《反正》、《祖国三步曲》、《不死的老人》、《石头》、《慰劳》等剧。

1944年回延安，任鲁迅艺术文学院戏剧系教员，导演了话剧《粮食》，参加了话剧《把眼光放远一点》和《前线》的演出。1945年回晋察冀边区，任华北联合大学文艺学院戏剧教员，参加歌剧《白毛女》的演出。1946年再回延安，在延安电影制片厂工作，在故事片《边区劳动英雄》中扮演角色。1947年调任石家庄电影、戏剧、音乐工作委员会主任，石家庄电影院经理。

新中国成立后，先后在东北电影制片厂、北京电影制片厂任导演，导演的故事片有《中华儿女》、《春风吹到诺敏河》、《红旗谱》、《李四光》，译制片《瓦尔特保卫萨拉热窝》，编导了《骆驼祥子》、《春桃》等影片。曾任中国电影基金会理事、中国电影家协会理事、北京华夏文化艺术海外联谊会名誉会长、中国名人协会委员。

卢肃（1917~2004）原名方平。江苏徐州人。1931年入徐州培心中学，接触了教会音乐，并经常参加唱诗班的歌唱活动。“九一八”事变后，参加了反日爱国学生运动。1937年考入万籁天领导的抗敌剧社，正式参加抗战文艺工作。1938年2月，在鸡公山秘密参加共产党领导的民族解放先锋队。1938年5月参加北平（今北京）学生移动剧团，任歌咏指挥。同年10月到延安，在鲁迅艺术文学院音乐系第三期学习。1939年2月加入中国共产党，同年随华北联合大学开赴晋察冀边区抗日根据地，担任联大音乐系教员。1940年5月任音乐系主任。一面在联大从事音乐教学活动，培养战地文艺人才，一面进行音乐创作活动。

卢肃在晋察冀边区谱写了一批抗战歌曲，有《华北人民进行曲》、《五一纪念歌》、《晋察冀边区艺术节歌》、《鲁艺二周年述怀》、《春耕大合唱》、《平原大合唱》、《八路军之歌》、《村选歌》、《群众力量大如山》、《毛泽东之歌》、《枪口对外》、《护麦谣》、《推车上高山》、《晋察冀日报之歌》、《子弟兵战歌》、《咱们庄稼汉》、《认真选举》、《拥军公约歌》、《送上一支光荣花》等，还有儿童歌曲《小指头儿，大指头儿》（又名《抗战要团结》）、《滹沱河水哗啦啦》，为崔嵬创作的活报剧《参加八路军》续写完成音乐，创作小歌剧《除夕》、《我爱八路军》，弦乐四重奏《杏树林纪事》等。

卢肃为牧虹编剧所谱曲的独幕歌剧《团结就是力量》，1943年在边区演出，剧终齐唱歌曲《团结就是力量》受到热烈欢迎。这支进行曲气势非凡，抒发出势不可当、一往无前的强大力量，不仅在边区传唱，也很快传至国统区和敌占区，成为革命军民向敌人进行斗争的战歌。

1944年5月随西战团回延安。1949年北平（今北京）和平解放后，参与筹建北京人民艺术剧院，任歌剧团团长。1963年到东北，任沈阳音乐学院党委书记。1976年底，调任辽宁省文化局局长，并任中国音乐家协会辽宁分会主席。1981年5月，任北京市文化局副局长，中国音乐家协会常务理事、中国音乐家协会北京分会主席等职。多年任《音乐周报》主编。2001年获中国音乐金钟奖终身成就奖。2004年7月6日在北京逝世。

邢野（1917~2004）原名邢国柱，曾用名邢也。天津人，长期居住保定。1937年抗日战争全面爆发前就读于天津市第一中学。1938年参加革命，1939年到延安，在陕北公学学习，后在陕公剧团任团员。

1939年随华北联合大学文工团到晋察冀边区，在文工团任演员、戏剧组长。他对流行在民间的秧歌舞有浓厚兴趣，主张继承群众喜闻乐见的民间舞蹈传统，并对旧形式进行利用、改造和发展，使其成为服务于革命战争的艺术形式。到晋察冀不久，就开始了秧歌舞的学习和创作活动。首先在驻地参加了农民秧歌队，和当地群众一起跳秧歌舞，同时参加华北联大组织的秧歌队，到各处演出，熟悉和掌握了秧歌舞的创作方法和表演技巧，开始了秧歌舞的创编活动。1939年冬，他与人合作创编了秧歌剧《反“扫荡”》，演出获得成功。接着又合编了秧歌剧《过新年》，很受欢迎。1940年2月，创编了秧歌活报剧《反投降》。此后，又以秧歌舞的步伐和队形变化为基础，把歌、舞、剧和说唱溶为一体，成为一种新的舞蹈形式，形式丰富活泼，内容形象易懂，很快在边区流行。还创作了独幕话剧《村长》、《粮食》等。

1942年到晋察冀军区第三军分区冲锋剧社任导演、戏剧队长、社长，同时加入中国共产党。1946年夏，任冀晋军区、北岳军区文艺工作团团长。从抗日战争到解放战争，创作了独幕歌剧《两个英雄》、《大生产》、《第一连》，新编河北梆子《无人区》，多幕话剧《不上地主当》、《天下第一军》等，歌曲《县选歌》、《生铁炼成钢》、《生产竞赛歌》、《前进中国人民解放军》、《野战兵团歌》、《上有青天》、《国民党一团糟》，合唱歌曲《生死斗争》、《穷人翻身谣》，组歌《歌唱古北口》等。组歌受到纵队政治部嘉奖。《穷人翻身谣》是一部大型声乐曲，词语通俗流畅，表达了翻身农民求解放的心声。北平（今北京）解放后，由电台录制播放。1949年任察哈尔军区文工团团长、察哈尔省文联主席兼党组书记。

新中国成立后，曾在中央文学研究所进修，1951年任中央文学研究所所务委员、行政处主任。1956年任中国作家协会对外联络委员会副主任。1978年任河北省文联副主席等职。1996年被河北省作家协会聘为顾问。创作有歌曲《王大妈要和平》唱遍全国，多幕话剧《游击队长》、《青年侦察员》、《古城十月》、《儿童团》、《塞上红旗》、《黎巴嫩的怒火》，电影文学剧本《平原游击队》（与羽山合作），并拍成电影，塑造了抗日英雄李向阳的形象，获1956年中国电影金质奖章，先后发行到60多个国家，与孙福田、和谷岩合著电影文学剧本《狼牙山五壮士》，不久拍成电影。1977年在保定创作了话剧《古城十月》。此外还有诗集《鼓声》，长诗《大山传》，儿童故事《王二小的故事》，诗剧《王二小放牛郎》等作品。2004年8月16日在保定逝世。

傅铎（1917~2005)博野刘陀营村人。简易师范肄业。1938年在蠡县参与组织新世纪剧社，参加演出、创作。同年秋，调冀中区抗日联合会。1939年9月加入中国共产党。同年冬，到华北联合大学戏剧系学习。1940年夏，在冀中文艺训练班任指导员。1941年春，任新世纪剧社戏剧队长。两年后任火线剧社秘书。1947年以后任火线剧社副社长、社长。

抗战时期主要作品有话剧《胜利归来》、《顽固派的真面目》、《游击小组》、《反希特勒活报剧》、《三声枪》、《有理有力》、《四头牛》、《战利品》、《地头上》等。1945年创作大型歌舞剧《王秀鸾》，剧本由火线剧社的卜一、之家、小流、王涛等分头谱了曲。演出后受到观众的欢迎，冀中区党委为剧本和演出颁发了奖状、奖金，认为《王秀鸾》通过描写王秀鸾从一个普通家庭妇女成长为边区劳动英雄的过程，歌颂了党的英明领导，深刻揭示了大生产运动的意义以及妇女参加生产劳动的重要性。《王秀鸾》是民族新歌剧走向成熟的标志，新中国成立后编入人民文艺丛书出版。解放战争时期有话剧《逃出阎王殿》、《村落战》、《小伏击战》、《暗箭》、《两捆秫秸》，歌剧《小老虎回家》、《王大发归队》，西河大鼓《拥军模范李大娘》。

1950年任解放军总政治部文化部创作员、总政治部文工团副团长。1965年率电影、戏剧代表团访问越南。次年任总政文化部文艺处长。1975年再任总政文工团副团长兼话剧团团长。是中国文联委员、中国作家协会会员、中国戏剧家协会理事。出席第一、二、三、四次全国文代会。1953年出版了多幕话剧《冲破黎明前的黑暗》，后由八一电影制片厂拍成电影。该剧曾在1956年全国话剧观摩演出中获奖。另有集体创作、与人合作的话剧《幸福桥》、《中朝人民心连心》等。其中《阳关大道》收入《建国十年文学作品选》，并拍成电影。参加演出或排练的多幕剧有《雷锋》、《海防前线》、《友谊花开》等。2005年8月24日在北京逝世。

郑红羽（1918~1951）原名郑成武。湖南大庸（今张家界）人。1937年抗日战争全面爆发后到延安，入抗日军政大学四期学习。1938年10月参加东北挺进纵队赴晋察冀边区，是“铁流社”的重要成员。1939年2月分配到晋察冀军区抗敌剧社，历任音乐队长、舞蹈队长、戏剧队长。是《霸王鞭》舞蹈的发现、加工、推广者。霸王鞭是冀西的一种民间舞蹈，逢年过节的时候，儿童们手持嵌有铜钱的短木棍，边歌边舞。郑红羽看后很感兴趣，就带领儿童演剧队的小队员们学会了打霸王鞭。之后，郑红羽开始对这种传统民间舞进行改编，赋予了新的形式和内容。结合抗战斗争形势，运用民族曲调，填写革命歌词。演出时由10多位小队员上场，表现出更强的艺术性和良好的宣传效果，霸王鞭舞受到了广泛欢迎，剧社还在乡村剧团中辅导排练霸王鞭舞，使其很快在边区风行。

郑红羽参加演出的剧目有《放下你的鞭子》、《日出》、《失空斩》、《子弟兵与老百姓》、《带枪的人》、《大雷雨》、《前线》；创作有舞蹈《交通战舞》，歌舞活报剧《过难关》、《空城计》，话剧《杨明甫》；参加创作的剧本有《史可法》、《王老栓报仇》、《重见天日》、《大庆功》、《史国良押担架》、《老柱翻身》、《解疙瘩》等。抗战时期还创作了大量歌词，如《白求恩大夫挽歌》、《两条道》、《迎新年小调》、《庆祝反“扫荡”彻底胜利》、《遵守军民公约》、《前进子弟兵》、《让地雷活起来》等，均被谱曲歌唱。1948年调任十八兵团政治部文工团团长，编导有《大进军歌舞》、《庆祝胜利大歌舞》。1949年7月出席全国第一次文代会。

刘管乐（1918~1990)又名海水。安国南章村人。自幼酷爱音乐，16岁起习吹笛子，随班参加婚丧嫁娶演奏，成为安国一带著名民间艺人。1937年抗日战争全面爆发后，投身抗日斗争。1939年加入中国共产党。先后担任安国县委教育干事、宣传委员，赵县三区区委书记，藁城县委地下联络干事。1947年回原籍，从事文化宣传工作。1949年夏，被中共安国县委推荐到河北艺术学校专修音乐。毕业后分配到天津音乐工作团，后转入天津歌舞剧院，专司笛子演奏。1951年夏，作为中国音乐家代表团成员，参加在捷克举行的首届“布拉格之春”国际音乐节。1953年随慰问团到朝鲜慰问志愿军将士。之后，赴苏联、阿富汗、埃及、叙利亚等国巡回演出，高超的笛子演奏得到观众的热情赞誉。

刘管乐创作了大量笛子独奏曲目，1956年出版《笛子独奏曲集》。其中的《荫中鸟》、《卖菜》等作品，成为中国民族乐坛的保留曲目，一直是全国音乐院校笛子专业的必修教材。之后又创作出版《刘管乐笛子曲选》。其作品独具风格，被音乐界公认为中国北派笛子的代表人物之一。

刘管乐在笛子的演奏技巧和传统乐器改革方面做出独特贡献，研制的“九孔笛”和“调音插口笛”，丰富了笛子的表现力，被民间乐团广泛采用。刘管乐从事音乐工作几十年，培养了一批活跃于民族乐坛的后起之秀。曾任中国音乐家协会会员、中国音乐家协会天津分会理事。1990年5月27日在天津逝世。

徐灵（1918~1992）原名徐海成。天津市人。省立师范学校毕业后，考入北平（今北京）国立艺术专科学校，学习绘画。1936年加入中华民族解放先锋队。1937年8月到延安，入抗日军政大学。

1938年冬到晋察冀边区，为铁流社重要成员之一。次年2月到晋察冀军区政治部宣传部工作。后任西北战地服务团美术组长、晋察冀军区抗敌剧社美术队副队长，1941年加入中国共产党。曾去冀中军区短期工作。抗日战争时期的主要作品有木刻《我选王二禾》、《劳动模范李杏阁》、《反正》，漫画《“扫荡”归来》、《斯大林格勒之战的决定意义》、《如此“治安强化运动”》、《历史的裁判》、《诸位，不要为军阀财阀送死》，连环画《利口夸木村》。

抗战胜利后，历任晋察冀军区政治部《子弟兵画报》主编、华北野战军政治部《子弟兵画报》主编。解放战争时期的主要作品有木刻《攻城》，漫画《内战祸首》、《蒋家班子》，大型布画《要求改组国民政府》，宣传画《精心计划，坚决奋勇》曾四次获晋察冀边区鲁迅文艺奖。

新中国成立后，历任东北军区政治部前进画报社社长，东北鲁迅美术学院党委副书记兼副院长，辽宁省美术家协会副主席、辽宁画院院长、辽宁省文联书记处书记。离休后应聘为中国老年书画研究会顾问等职。曾在《人民日报》、《美术》杂志等报刊发表美术评论文章。作品收入《解放区木刻选》、《中国新兴版画五十年选集》、《中国解放区木刻》（日本出版），1991年获“中国新兴版画纪念奖”。1995年出版《徐灵作品选》。

石少华（1918~1998）广东番禺人。1937年赴延安，先后进入陕北公学、抗日军政大学学习。1938年10月加入中国共产党。抗日战争前即在广州岭南大学高中班读书时学会摄影，到达延安后，拍摄了反映陕北生活及领袖人物的照片。

1939年9月随抗大总校到达晋察冀边区，历任记者团摄影记者、冀中军区政治部宣传部摄影组组长、摄影科科长。1940年起举办9期摄影训练班，培养了一批摄影人才。1943年调任晋察冀军区晋察冀画报社副主任，协助沙飞领导画报社和晋察冀军区的摄影工作，拍摄了大量反映晋察冀军民在抗日战争、解放战争中英勇战斗的历史照片。抗战时期曾六进白洋淀，精心拍摄了一组反映雁翎队进行游击战、加强军事和自身建设的作品。以《白洋淀上雁翎队》、《芦苇丛中监视哨》、《冰上练兵》等作品为主体，成为雁翎队事迹的历史缩影。进入地道与军民并肩战斗，拍摄了一批反映地道战的作品，以《出奇制胜》、《地道战》、《哦，地道口原来在这儿》、《机动灵活》等作品为中心，构成了反映平原游击战争的历史画廊。另有不少反映军民大生产运动的作品，以《垦荒》和《担土》最为突出。

石少华摄影作品在人物特写上最为突出。他的代表作《子弟兵母亲——戎冠秀》、《游击队员》、《杜伦先生》，画面捕捉自然、纯熟，情感强烈。1945年与人合著《关于攻克城镇的摄影工作研究》，后陆续发表《采访漫谈》、《谈新闻摄影》、《摄影记者的工作》等摄影理论文章。

1948年任华北画报社副主任，1949年7月参加全国第一次文代会。新中国成立后，历任中央新闻摄影局副秘书长兼新闻摄影处处长，新华社新闻摄影部主任，中国摄影学会主席，新华社副社长兼摄影部主任，国务院文化组秘书长，新华出版社社长。当选为第九、第十届中共中央候补委员。1982年后，任中国老年摄影家协会主席。是中国摄影家协会第一、二、四届主席，第三届全国文联委员，第三、四届全国政协委员。出版有《石少华作品选》和专著《摄影与实践》、《中国摄影史》等。

田流（1918~2000）原名张丙蔚。完县（今顺平）人。早年曾在保定上中学。1937年抗日战争全面爆发后，参加抗日斗争。1938年加入中国共产党。1941年入华北联合大学学习。1945年任《晋察冀日报》记者。1948年参加华北记者团，所写《临清棉价波动透视》，剖析了解放区经济动态，引起中共中央领导人的重视。

新中国成立后，任《人民日报》记者。1950年10月赴朝鲜采访，所写通讯收入《抗美援朝通讯特写集》。1951年回国，到东北、华北农村采访，写出《金星奖章获得者——任国栋》、《太行一村》等有影响的通讯。后任人民日报社记者部、农村部、国内部副主任、主任。1983年任《时代的报告》（后改《报告文学》）主编。为中国作家协会会员，兰州大学兼职教授。从事记者工作40多年，写有大量新闻、通讯、特写、评论和报告文学。出版文集《县委书记》、《王运新》、《忠心耿耿》、《田流散文特写集》、《春潮》、《生活在召唤》，《残暴的兽行、英勇的反抗》、《战后谅山》（访朝、越采访后写）、《塞上行》、《闽南西行》、《天府归来》等，并撰写了《怎样写通讯报道》、《我怎样做记者》。2000年3月17日逝世。

李庄（1918~2006）徐水北上关人。1939年作为革命通讯社记者报道抗日救亡运动。1940年加入中国共产党。抗日战争和解放战争时期，先后在《胜利报》、《晋冀豫日报》、《新华日报》（华北版、太行版）、晋冀鲁豫《人民日报》、华北《人民日报》当记者、编辑。李庄为中共中央机关报《人民日报》的创始人之一，历任《人民日报》记者、总编室主任、副总编辑、总编辑。

抗日战争时期，撰写了《在保卫大武汉的紧急声中纪念鲁迅》、《敌后三月》、《歼敌老虎嘴》等文章和通讯，积极宣传中国共产党的抗日统一战线政策，反映太行山根据地军民抗击日本侵略军的战斗生活。解放战争时期，采写了《为七百万人民请命》、《真理的胜利》等作品，真实展现晋冀鲁豫军民追求光明解放的战斗历程。新中国成立前后，他第一批进入北平（今北京）参加军事接管工作，接着采访中国人民政治协商会议第一届会议的历史性进程，几乎一天一篇通讯，发表了《中国人从此站起来了》等系列报道，忠实记录了新中国的诞生。朝鲜战争爆发后，他担任中英法三国记者组成的朝鲜战地国际记者团领队，深入朝鲜战场第一线，多次出入汉城和朝鲜半岛南部，成为中国新闻工作者抗美援朝战地采访第一人。先后发表了《汉江南岸的日日夜夜》、《被人们欢呼“万岁”的部队》、《复仇的火焰》等大量新闻报道和通讯，讴歌中朝两国军民共同保家卫国、抗击侵略者的光辉业绩。

他还创作了短篇小说《良民证》和中篇小说《战斗十日》等文学作品。他撰写的通讯《任弼时同志二三事》，长期被收入中学语文教科书。出版有《人民日报风雨四十年》、《难得清醒》。2006年3月3日在北京逝世。

于村（1919~1986)原名刘德亨。安新漾堤口村人。1933年入保定中学学习。1937年抗日战争全面爆发后到延安，在陕北公学学习，并在校剧团当演员。1938年加入中国共产党。同年去新疆工作，曾与赵丹等组成文化协会实验剧团。1944年被盛世才逮捕入狱。1946年获释后到延安，继续从事戏剧工作，1949年到北京，历任北京人民艺术剧院话剧团团长、中国青年艺术剧院演员、中央实验话剧院副院长兼导演，为中国戏剧家协会理事。曾扮演话剧《西望长安》中栗晚成等角色，导演话剧《刘胡兰》、《灰色王国的黎明》等剧目。

钟惦棐（1919~1987）四川江津人。1938年初入延安抗日军政大学学习，1938年加入中国共产党，毕业后入鲁迅艺术学院美术系学习和工作。1939年随华北联合大学赴晋察冀边区抗日前线，在阜平城南庄一带开始教学活动，任华北联大文艺学院教师。发表《对创作连环画的几点意见》等文章。1942年调晋察冀军区抗敌剧社工作。

1944年与刘佳赴冀中大清河体验生活，合编三幕话剧《青纱帐里》、快板《谁家天下》。钟惦棐留在十分区，任北进剧社指导员。为了写好鼓词，他向很多人学习冀中群众语言和鼓词等曲艺知识，成为优秀的鼓词作者，创作了鼓词《拥军模范甄秀林》，鼓词《奔袭长辛店》（与徐振武合作）等曲艺作品，还写了《李国春和他的“战斗大鼓”》等表彰鼓书艺人及探讨鼓书艺术、评价鼓书艺人的文章。解放战争时期到中共中央华北局工作。

新中国成立后，从事电影美学研究。出版有《陆沉集》、《电影文学断想》、《电影的锣鼓》、《电影策》。1978年任中国社会科学院文学研究所学术委员，被选为中国电影评论学会会长。发表大量影评文章，收入《钟惦棐文集》。

石天（1919~1989)又名杨田。阜平人。1938年初参加工作。1940年春到华北联合大学文艺学院戏剧系学习。1942年在冀中火线剧社任演员。1944年至1948年先后在冀中第七军分区文工队、七纵队二十旅宣传队、冀中第八军分区文工队任队长。1948年8月调沧州地区文工团任团长。

抗日战争和解放战争时期演出《冉丽》、《带枪的人》、《回到祖国的怀抱》、《女八路》等话剧，导演《三方肉》、《兄妹开荒》、《夫妻识字》、《李国瑞》（兼饰指导员)、《把眼光放远一点》、《当兵去》、《刘胡兰》等歌剧及《李自成》、《打渔杀家》（兼饰萧恩)、《法门寺》（兼饰刘瑾)、《四进士》等京剧，导演《血泪仇》、《王秀鸾》、《白毛女》、《赤叶河》、《王大发归队》等歌剧。

1949年12月当选为河北省文联执委。1956年调至北京电影制片厂任演员、副导演。1958年到青海电影制片厂任导演。1960年到长春电影学院导演系任主任。1964年至1975年在长影当演员，其间下放7年。参加导演电影《探亲记》，在电影《女跳水队员》中饰老中医、《三进山城》中饰王书记、《南海的早晨》中饰国民党情报局局长、《英雄儿女》中饰慰问团团长、《杨柳青年画》中饰老画家。编导专题纪录片《一定要解放台湾》、《丰收捷报》、《高原上的钢铁厂》、《佛教的叛逆》、《国庆节在西宁》等。1975年至1985年在天津科技电影制片厂（后改名天津电影制片厂）任副厂长。

王艳芬（1919~1991）女。原名王淑珍。高阳人。出生于鼓书艺人之家，14岁起就在天津各书场演出。1937年迁居北平（今北京），在天桥先农市场书馆说唱鼓书，30年代就有不少西河大鼓唱段由广播电台播放或唱片公司录制，被舆论界誉为“西河皇后”。曾在天津录制唱片《韩湘子上寿》，1940年应邀到朝鲜釜山演出并录制唱片《十女夸夫》、《宝玉探病》等。

新中国成立后，除在北京演出外，还应邀到各地巡回演出。1956年返回故乡，参加了河北省曲艺队。1957年在河北人民广播电台连续演播长篇鼓书《呼家将》。1958年在河北省首届曲艺会演中，她演唱的现代书目《寻水记》获表演一等奖。三年困难时期，为减轻国家负担，她牵头组建了不要国家补贴的河北省曲艺队（后改为保定市曲艺队），任队长，亲自带队下基层，说新书。她乖巧俏丽、委婉细腻似“朱派”，爽朗明快、炽热刚劲似“南口”的艺术风格，深受听众喜爱。

1960年任河北省曲艺学校副校长，1961年任河北省文化学院曲艺教研室主任，后兼任河北省曲艺队队长。1963年后，历任保定市曲艺队队长、保定市曲艺团副团长、团长等，为政协河北省第三、四、五届委员，中国曲艺家协会理事，河北省曲艺家协会副主席。1979年出席全国第四次文代会。

朱子燕（1919~1997）阜平人。1937年参加革命。1942年调任晋察冀军区抗敌剧社戏剧队演员，曾在京剧《史可法》、《亡宋鉴》、《打渔杀家》、《清风寨》、《战长沙》等戏中饰演主要角色。1944年调阜平县一区抗联任宣传部长，曾为阜平县业余剧团导演《五人义》。

1945年调冀中火线剧社，1946年担任该社新组建的平（京）剧队指导员。其间，组织排演了《反徐州》、《三打祝家庄》、《逼上梁山》等几十个剧目，在冀中一带为部队指战员和群众演出，受到欢迎。1947年任新组建的冀中实验剧院的指导员。携带《花木兰》、《将相和》、《三打祝家庄》、《杨雄与石秀》等剧目，到河间县为冀中土改会议演出，受到与会者及朱德总司令的赞扬。奉命赴平山县西柏坡为中共七届二中全会演出，毛泽东、刘少奇、朱德、周恩来等中央领导观看了演出。邓颖超、康克清接见了全体演员，周恩来副主席设宴招待了大家。中央总务处奉毛主席指示，送给每人一双鞋，并付给剧院2000元补贴。

1949年调冀中八地委启明剧社任社长，后任沧州实验剧团总团团长。新中国成立后，任沧州专署文教局副局长、地区文教组副组长、文化局副局长等职。是中国戏剧家协会河北分会常务理事。

张帆（1919~2002）原名张英池。清苑东闾人。1937年保定育德中学毕业，1938年入延安抗日军政大学。1939年4月加入中国共产党。1939年抗大毕业后，在晋察冀通讯社（新华社晋察冀分社）、晋察冀日报社先后任特派记者、编辑组长、编委，在残酷的敌后抗日战场，长期追随邓拓转战太行山区。在察南、雁北、五台山和冀中平原抗日前线采访，以笔当枪抗击敌军。曾化装进入日本侵略军占领的天津市区，在敌伪刺刀下进行采访。

解放战争时期，张帆始终活跃在前线，从绥远到冀、察、热、辽，深入连队冒着生命危险到处采访，善于观察和描述，参加平津战役、太原战役、解放兰州、解放宁夏诸战役，写下了大量新闻和通讯。

1950年至1953年，历任新华社陕西分社兼西安分社社长、陕西省新闻出版处处长、新华社西北总分社采编主任。1956年9月，任中国新闻社副社长、总编辑。1958年起，任中侨委委员、二司司长兼中新社副社长。“文化大革命”后，1978年中新社恢复建制，他具体领导了中新社的重建工作，于1980年被任命为中新社副社长，主持中新社领导工作前后20年。

张帆一生笔耕，1950年出版《万里征战长城线》。1985年离休后，他的许多文章在内地和港、澳地区以及美、法等华文报刊上发表，并出版《长城内外》、《罗布泊风云》、《才子邓拓》、《“花”丧太行山》、《张帆通讯选》等著述近200万字。其中《长城内外》，由聂荣臻题写书名，国内《人民日报（海外版）》、《文汇报》、《澳门日报》等20多家报刊连载部分章节或转载个别章节，巴黎《欧洲时报》、纽约《侨报》、洛杉矶《国际日报》连载部分章节。

多次被推选为中华全国新闻工作者协会常务理事、主席团成员，还担任过中东友协常务理事、中拉友协理事等。离休后任中新社副理事长、《瞭望》周刊顾问、国家新闻署特邀顾问等。2002年9月30日在北京逝世。

钱丹辉（1919~2007）江苏金坛人。1936年从江苏省立南京高中二年级肄业回乡担任小学教师。1938年到延安抗大学习，由于成绩优秀被选为校俱乐部主任，还担任了校墙报和黑板报的诗歌编辑。

1938年10月，钱丹辉到晋察冀抗日根据地，与田间、魏巍等人一起组织了“战地社”和“铁流社”两个诗歌社团，并写下《孕育新的中国》、《红羊角》、《夏收》、《夜过柿子林》、《夜别插箭岭》等脍炙人口的诗篇。1939年出版诗集《给自卫军》、《力量》。1941年秋天，钱丹辉任晋察冀军区一分区宣传科长，采访了狼牙山五壮士的事迹，被英雄的事迹所激励，很快写成500字左右的电报稿并直接发往延安，于是狼牙山五壮士的事迹很快传遍全国，连重庆国民党当局也在当天收到了这则电讯，知道了这5位抗日英雄。

钱丹辉是晋察冀早期诗歌运动的先驱者之一。魏巍在《晋察冀诗抄》重版《后记》中说：“当年丹辉同志在晋察冀东线一直坚持着他的诗歌阵地。他是铁流社的主持人又是《诗战线》主编。工作热情很高，雨季的战斗中还背着大家的诗稿行军，这是很令人感动的。”

解放后，钱丹辉曾一度担任察哈尔军区宣传部长，也担任过西安电影制片厂的党委书记，撰写了长篇报告文学《挺进华北敌后的杨支队》。文中回忆了他在晋察冀战斗和生活的岁月。后调回南方任安徽省委宣传部部长、安徽省文化局局长，负责黄梅戏的挖掘、改编和整理工作，排演了《天仙配》。在安徽工作期间，钱丹辉始终没有忘记第二故乡易县、曲阳、阜平、平山等地，没有忘记狼牙山五壮士。五壮士之一的葛振林在湖南省衡阳军分区当参谋长时，钱丹辉多次去看望他，和他一起回忆在狼牙山的战斗岁月。

后任陕西省社会科学院副院长。当选第三届全国文联委员。曾主编出版《中国解放区文艺大辞典》。1994年出版《丹辉诗选》。1996年中国文联、中国作协将其《挺进华北敌后的杨支队》评为中国“抗战文学名作百篇”之一。

路坎（1920~1965）曾用名陈乃欧。安新人。1937年参加革命，在冀中二分区政治部宣传队任指导员，后任冀中七分区前进剧社指导员、社长。1941年入华北联合大学文十队任指导员。1942年仍回前进剧社任社长，1943年到冀西整编。1944年秋任冀中九分区文工队长、前哨剧社社长，后任晋察冀野战三纵队前线剧社社长，六十三军文工团团长。1952年调任十九兵团政治部文化部部长，后任防空军政治部宣传部部长。1956年转业到中国社会科学院文学研究所任研究员、何其芳秘书。

在创建前线剧社时期，既是社长又兼导演，曾带领剧社向一二〇师战斗剧社及晋察冀军区抗敌剧社学习，参加晋察冀边区剧协活动，在剧社除导演话剧歌剧外，还导演了苏联名剧《钦差大臣》，组织平（京）剧剧组演出平剧《打渔杀家》、《亡宋鉴》、《群英会》、《陆文龙》、《斩经堂》等。创作剧目《抓壮丁》、《血泪控诉》、《交公粮》，很受欢迎。

后在九分区前哨剧社及六十三军文工团，导演了《王秀鸾》、《白毛女》、《血泪仇》、《陈永福回家》、《刘胡兰》、《战斗里成长》。创作了《赵老歪和小石头》、《大回家》、《王老三减租小唱》、《拥军模范顾大娘》、《计中计》、《表的故事》、《三勇士》、《送军帽》、《老耿赶队》、《老来红捉俘虏》、《血衣记》、《一双鞋》、《一场虚惊》、《东小沟的驴丢了》、《赶路相遇》。还创作了歌词《地道战》、《我们是人民的子弟兵》、《来一个歼敌大竞赛》等。

康濯（1920~1991）原名毛季常。湖南湘阴人。1938年10月赴延安,就读于鲁迅艺术学院文学系第一期。同年11月加入中国共产党。结业后随沙汀、何其芳奔赴八路军一二〇师进行战地实习,任三五八旅宣传干事。从部队回延安后,任鲁迅艺术文学院研究室研究生、文艺团体“路社”副主任。

1939年到晋察冀边区，相继任华北联合大学文工团文学组长、边区文化界抗日救国会宣传部长、边区文艺界抗敌协会常务理事,编辑《文化报》，经常深入阜平、平山等农村参加减租、反霸、土改等运动,创作了《腊梅花》、《灾难的明天》、《抽地》等反映边区人民抗日斗争的短篇小说。抗战胜利后,仍在晋察冀边区工作,主编《工人日报》、《时代青年》,兼区委副书记、土改工作和青年团负责人。创作有《初春》、《春种秋收》、《工人张飞虎》、《明暗约》等短篇小说。尤其是以歌颂农村妇女反对封建、争取自由的《我的两家房东》等小说,具有广泛的影响,郭沫若称“可以说已达到完善的地步”。1947年出版短篇小说集《我的两家房东》。1948年在中共晋察冀中央局宣传部编辑《华北文艺》，同时也是《中国人民文艺丛书》编辑之一。1949年7月出席全国第一次文代会。出版短篇小说集《工人张飞虎》。

新中国成立后，从事专业文学创作，当选为中国作家协会理事和书记处书记、河北省文联副主席、湖南省文联副主席和主席。著有长篇章回体小说《黑石坡煤炭演义》，长篇小说《东方红》、《水滴石穿》，论文集《初鸣集》等。

张梦庚（1920~1994)定县（今定州）人。1937年抗日战争全面爆发后，于1938年到陕西参加国民革命军第二战区民族革命实验剧团，从事抗日救亡戏剧活动。1940年4月经中共地下党领导人介绍到延安，入鲁迅艺术文学院，先后任学院教务处干事、鲁艺平（京）剧团演员。1942年4月起历任延安平剧研究院演员、文书科长、院部秘书、晋绥平剧院院部秘书。1945年加入中国共产党。1948年石家庄解放后，调任石家庄市戏剧音乐工作委员会秘书，不久调任华北平剧院副院长。1949年1月14日，中共北平（今北京）市委成立北平市文艺工作委员会，任委员。

北平解放后，参加接管国民党北平市的文化机关及其下属单位的工作。同年8月，市文委成立旧剧科，任科长，负责北平市的戏剧、戏曲的改革工作。积极贯彻执行中国共产党对戏曲进行“改制、改戏、改人”的三改工作，为推进戏曲改革事业，撰写和发表了论戏曲团体《国营剧团和民营剧团谁“优越”》和《破除“清规戒律”，丰富上演节目》等文章和多篇评论。主持创作和改编了《于谦》、《百日维新》、《得意缘》等京剧剧本。

新中国成立后，历任北京市文教局文艺处副处长、北京市文化事业管理处副处长、北京市文化局副局长兼党组副书记等职务。“文化大革命”后任北京京剧院院长兼党委书记，并被选为北京市戏剧家协会副主席、顾问。

魏巍（1920~2008）原名魏鸿杰，笔名红杨树。河南郑州人。1935年开始发表诗作，毕业于延安抗日军政大学。1937年抗日战争全面爆发后参加八路军，1938年加入中国共产党。抗战之初曾创作500行长诗《黄河行》（1939年7月正式在西安《国风日报》连载），通过歌颂黄河的雄浑壮美，表现中华民族不屈不挠的性格，召唤人们投入保卫祖国的伟大战斗。

1939年1月，随八路军总部前线记者团第一组到达晋察冀边区，先后在晋察冀军区政治部、一团、一分区政治部、冀中军区、晋察冀野战军从事宣传教育工作，曾任宣传教育干事、宣传科长和团政委，并当选为晋察冀边区文协常委、边区诗会执行委员，是诗歌专业团体铁流社的中坚之一。在《诗建设》、《诗战线》和边区其他报刊上发表《滹沱河》、《黄槐花飘落的时候》、《游击队部的夜》、《午夜图》、《好夫妻歌》、《越过堡垒线》等大量抒情诗、叙事诗和街头诗。出版街头诗集《可不沾》，多人合集《给自卫军》和《力量》中也收录了他的一部分诗作。

在晋察冀边区5年间，写作并发表了叙事诗和抒情诗50余首，以及《晋察冀的大山》、《钢板上的梦》、《清明寄》、《黎明风景》等长诗4部，使他成为晋察冀边区最有成就的诗人之一。

1950年底，赴朝鲜前线，和志愿军一起生活、战斗。回国后发表了一批文艺通讯，其中《谁是最可爱的人》在全国引起广泛影响。1978年，创作完成抗美援朝题材长篇小说《东方》，于1983年获首届茅盾文学奖。

历任《解放军文艺》副总编、解放军总政治部创作室副主任、总政治部文艺处副处长、北京军区宣传部副部长、北京部队政治部文化部部长、《聂荣臻传》写作组组长，《中流》主编，北京军区政治部顾问。是中国作家协会第四届理事，第一、二、三届全国人大代表。

仓夷（1921~1946)原名郑贻进。祖籍福建福清，出生于新加坡。先后考入新加坡光洋小学和新加坡华侨中学。

1937年抗日战争全面爆发后，仓夷告别亲人，回到祖国。过了两年流浪生活，于1939年奔赴晋察冀敌后抗日根据地，参加了抗日斗争。先后担任晋察冀边区政府办的《救国报》和民族革命通讯社记者。1940年冬加入中国共产党。1941年1月任《晋察冀日报》、新华社晋察冀总分社记者，经常在枪林弹雨中采访，写下了《平原青纱帐战斗》、《平原地道战》、《幸福》、《婚礼》、《爆炸英雄李勇》和《反扫荡》等大批优秀通讯和报告文学。

1942年5月，冀中反“扫荡”后，仓夷采访了被冀中区领导人程子华誉为“纪念连”的八路军一个连队在反“扫荡”斗争期间艰苦、曲折的英勇战斗历程，创作了同名报告文学。这篇4万字的作品在1942年10月《晋察冀日报》连载后，在边区产生了广泛的影响。《晋察冀日报》连载《纪念连》不久，1942年12月，连续发表了丁克辛的长篇评论文章，全面深入地分析了《纪念连》的思想和艺术特点，称赞《纪念连》是“边区迄今为止反映民族神圣抗战，反映今年夏季冀中空前艰苦残酷反‘扫荡’斗争比较完全的一篇”。对边区报告文学健康发展、创作水平的提高起到了积极的推动作用。

1946年1月，仓夷调往北平（今北京）任新华社北平分社、北平《解放》报记者。8月，奉派调查“安平事件”时，在山西大同被国民党特务杀害。1947年8月，晋察冀新华书店出版了他生前自选的报告文学集《幸福》，作品展示了边区人民新生活的几个侧面。周扬看到《幸福》后评论说：仓夷同志的作品，正如作者一样年轻活泼，充满清新朝气，给予人一种衷心喜悦。他写了人民的新的自由生活，也写了人民为争取生存与自由的流血斗争的故事。其中《韩凤龄》记述了一个受封建压迫的普通妇女成长为边区劳动英雄的故事，是关于边区生产劳动模范类报告的代表。

穆青（1921~2003）原名穆亚才。回族。河南杞县人。1933年小学毕业后，升入杞县大同中学。1937年抗日战争全面爆发后，穆青到山西临汾，进入八路军学兵队学习，后留师部做宣传工作。1938年8月发表前线通讯《岛国的呐喊》。1939年5月加入中国共产党，1940年7月考入延安鲁迅艺术文学院。1942年8月进入中共中央机关报《解放区报》从事新闻工作，9月与张铁夫共同采写了《人们在谈说着赵占魁》、《赵占魁同志》。

穆青曾于1939年1月随八路军一二○师到冀中平原，为白洋淀美丽的风光所吸引，更为白洋淀人民抗敌御侮的民族精神所感动。1939年初雁翎队成立，一次次带有传奇色彩的战斗令穆青感到振奋，他拿起笔来，写下了报道《雁翎队》。这篇文章发表于1943年8月22日的延安《解放日报》上，受到人们普遍的重视，并引起了人们对冀中这支抗日队伍的关注。这篇文章也成为穆青早期报道的名篇。作品对英雄的水乡人民表达了深挚的赞美之情。

1945年10月，穆青随解放日报社、新华社先遣队离开延安，前往东北解放区。1946年2月调入东北日报社。年底任《东北日报》编委兼采通部部长。1949年4月从《东北日报》调回北京新华总社任特派记者，随第四野战军南下采访。1954年7月任新华社华东总分社社长。后历任新华社上海分社社长、新华社国内部主任、新华社副社长、新华社党的核心小组副组长兼新华社总编辑、新华社社长、新华社党组书记等。在中共第十二次全国人民代表大会上当选为中央委员。发表大量有影响的长篇通讯。

高粮（1921~2006）原名高良玉。易县人。1936年在中学读书时参加中华民族解放先锋队，1937年9月参加八路军，同年加入中国共产党。在晋察冀军区一分区历任文书、连指导员、营副教导员。1939年在黄土岭战斗中负伤，成为乙级伤残。1940年入华北联合大学文艺学院学习，1941年入晋察冀军区第一期摄影训练班学习，后任《晋察冀画报》摄影记者、摄影组长。1946年起历任军调部第五执行小组中共代表团记者、晋察冀野战军第四纵队摄影组长，华北画报社采访组长，华北军区二十兵团政治部宣传部部长兼摄影科科长，华北军区政治部战士文化读物社副总编辑。主要摄影作品有《减租斗争》、《光复涞源城》、《青纱帐里聚英豪》、《保定外围的神八路》、《水上武工队》、《冲入敌军部》、《泥泞中作战》、《向敌占城市进军》、《扑向敌阵》、《大王庄巷战》、《华北军大开学典礼》、《华北人民政府成立》组照、《北平入城式》组照、《东方升起第一面五星红旗》等。他在战争年代创作的大量优秀摄影作品，不仅在当时有巨大宣传力，新中国成立后仍被各种报刊选用、陈列、收藏、展出。

1950年起，历任志愿军二十兵团摄影科科长，《人民日报》摄影组组长，中国社会科学院新闻摄影研究室主任等职，是中国摄影家协会第一、二、三届理事，并被聘为河北省文联顾问。新中国成立后的代表摄影作品有《用人民捐献的高射炮打下敌人的飞机》、《毛主席侧像》、《苏加诺和毛主席握手》、《周总理和人民共欢乐》、《在农业展览会上》、《草原小姐妹》、《草原晨曲》等。1984年在北京举办《历史的脚印——高粮摄影作品展览》。出版《高粮摄影选集》及专著《摄影讲座》、《摄影浅谈》、《历史的脚印》等。2006年10月21日在北京逝世。

陈同和（1922~1953）完县（今顺平）北神南村人。1938年参加晋察冀军区第三军分区冲锋剧社，同年加入中国共产党。在剧社先后任戏剧队副队长、队长、党支部书记。解放战争期间任前卫剧社副社长、华北二兵团子弟兵剧社戏剧队队长、十九兵团文工团副团长等职。先后在话剧《两年间》、《蓝包袱》、《十点钟》、《李殿冰》、《张大嫂巧计救干部》，平（京）剧《花木兰》、《三打祝家庄》，秧歌剧《两个英雄》，河北梆子《血泪仇》、《无人区》、《无敌之勇士》、《入城后》、《战斗里成长》、《王秀鸾》中担任主要角色。

在抗美援朝战争中参加了五次战役。编写了反映志愿军和中朝友谊的歌词《飞吧，小嘎斯》、《背起了你的小背包》和鼓词《棉军装》等。1953年4月停战前夕，在朝鲜沙里院附近遭敌机轰炸，不幸牺牲。

齐越（1922~1993）原名齐斌濡，笔名遥拉。高阳庞家佐村人。1942年考入西北大学外语系。1946年10月到晋冀鲁豫解放区从事新闻工作。1947年8月调任陕北新华广播电台播音员。北平解放时，参与接管国民党电台。1949年10月1日，在天安门担任开国大典现场播音。1950年加入中国共产党。历任北京新华广播电台播音组组长、中央人民广播电台播音部副主任、播音艺术指导。

所播《谁是最可爱的人》、《县委书记的榜样——焦裕禄》等文稿，产生广泛的社会影响。1975年后任北京广播学院播音系教授。当选第三届全国人大代表，中共第十三次全国代表大会代表，中华全国新闻工作者协会理事。其播音声情并茂、气势磅礴。1993年11月7日在北京逝世。著有《播音创作漫谈》、《播音员日记》、《朗诵艺术》等。

李树楷（1922~1997)阜平人。1937年8月参加八路军，同年10月在八路军一一五师宣传队（后改编为晋察冀军区抗敌剧社)当演员。1939年任晋察冀军区第三军分区冲锋剧社副社长，1945年任晋察冀军区第五军分区北进剧社副社长，1946年任冀晋剧社副社长，1949年出席全国第一次文代会，1953年任华北军区文工团副团长，1955年任解放军总政治部沈阳抗敌话剧团副团长，1958年任沈阳军区政治部文艺工作总团副团长，1963年至1966年任沈阳军区政治部文化部副部长，1978年任沈阳军区文化部副部长。1982年带《彭大将军》剧组进京演出，受到军内外好评。1966年前担任辽宁省戏剧家协会常务理事、副主席，1978年任辽宁省剧协副主席，1985年任辽宁省剧协顾问。

抗日战争时期创作独幕话剧3部、歌剧1部、多幕剧2部，有《茂林事变》、《模范夫妇》、《荣军旗帜张树仪》。导演了《张大嫂巧计救干部》、《白毛女》，主演《李殿冰》，其中《张大嫂巧计救干部》在晋察冀多个剧团上演，成为各团政治攻势主要剧目之一，1943年获晋察冀边区鲁迅文艺奖及晋察冀军区政治部优秀作品创作奖。

新中国成立后，1956年与刘佳合作导演话剧《战斗里成长》，获全国第一届话剧汇演导演一等奖。1957年在电影《上甘岭》中饰演师长。1959年与白刃、洛丁共著话剧《兵临城下》，在全国多个剧团（院)上演，并改编成电影《兵临城下》。

徐文达（1922~2000）完县（今顺平）南常丰村人。9岁起习字刻印。1944年参加革命工作。担任过文工团团长。在《兄妹开荒》、《夜奔》、《八月十五》、《拴不住》、《王秀鸾》、《刘胡兰》、《不拿枪的敌人》等剧目中扮演角色。1946年书丹十八兵团十一旅参谋长钟天发纪念碑10通。1949年调山西运城地委、山西省委宣传部工作，1962年任山西省博物馆馆长。

创作独幕话剧《减租清野》、小歌剧《争取更大光荣》（1950年）、话剧《夜半涛声》（1951年）、电影文学剧本《第三条战线》（1959年）、《解放太原》（1962年）、六幕话剧《孤城风烛》（1976年）。发表电影、戏剧评论30余篇，发表旧诗50余首。

1955年后专攻书法篆刻艺术，1975年至1979年以石版刻出毛泽东诗词50首以成帖，高32厘米、长10米。1980年起研制出失传的澄泥砚技术，取得重大成功，获国家文化部、轻工部、山西省科研奖，1985年获国家发明专利。1993年出版《徐文达书法篆刻集》（山西人民出版社），1996年出版《徐氏澄泥砚》专辑（山西人民出版社），1997年以澄泥砚成果获国际金奖。

曾任政协山西省两届委员会委员，山西省第一届书法家协会第一副主席，山西大学师范学院名誉教授。2000年5月27日逝世。

李永鸿（1922~2006)安新人。自小随父母下白洋淀打鱼，尝遍了旧社会的苦难生活。1937年抗日战争爆发后，八路军来到白洋淀抗日，他积极参加抗日工作，担任村里的游击组长。这段生活为他以后的创作积累了素材。他开始编顺口溜、歌词、快板和小剧本。其中小剧《捉汉奸》演出后，收到了很好的效果。新中国成立后，任过初级社副社长、村剧团团长、生产队长等职。1960年加入中国共产党。

他在劳动之余，在大量诗歌、快板的基础上，创作整理长诗《白洋淀渔歌》，在渔民中引起强烈反响，使他成为白洋淀一带著名的渔民诗人。1960年在全国文教群英会上，受到国务院总理周恩来的接见，全国文联主席郭沫若亲自朗诵他的《白洋淀渔歌》。他还和陕西著名农民诗人王老九即兴对诗，一时传为文坛佳话。后来《白洋淀渔歌》连同长诗《白洋淀上红旗飘》、《颂歌献给毛主席》合编为诗集《白洋淀渔歌》（60年代初，百花文艺出版社；1972年，河北人民出版社）。

除写诗外，他还创作故事。1973年，人民文学出版社出版了他反映雁翎队和白洋淀人民抗日斗争生活的故事集《淀上飞兵》（1974年天津人民出版社重版），人民文学出版社还出版了朝鲜文版本。1974年以反映饱受水灾的白洋淀人民心愿的叙事诗《石镜歌》被收入人民文学出版社出版的诗集《战犹酣》。1977年河北人民出版社出版他4000余行的长篇叙事诗《红菱传》。这首长诗通过渔家姑娘红菱的英雄形象，集中反映了白洋淀人民几十年的斗争生活。他的事迹《人民日报》等作过专题报道，北京大学、人民文学出版社等邀请他前去做报告。担任过政协河北省两届委员会委员、安新县创作组组长等。

冯志（1923~1968)原名马禄祥。天津静海人。1937年7月加入中国共产党，同年10月参加冀中人民自卫军独立第二支队。1938年冬，到冀中军区政治部敌工部任勤务员，并接受军区政治部锄奸部3个月的保卫工作训练。1939年春，到冀中军区组织部任特务员，后到冀中军区政治部工作，曾被军区政治部评为模范战士。1941年春，入抗日军政大学二分校学习。同年秋，到冀中第九军分区后勤部任军械供给员。1942年春，到冀中第九军分区文工团前线剧社当演员。

1942年秋，任冀中第九军分区政治部武工队小队长，带领武工队在之光、清苑、保定城周围活动，深入敌占区出其不意地打击敌人，屡建战功。1944年夏，到冀中三纵队剧社从事演剧宣传工作。同年冬季，获冀中军区一等“五一”奖章。1945年5月，在《前线报》发表报告文学《神枪手谢大水》。抗战胜利后，蒋介石发动内战，冯志写了歌曲《反对蒋介石的鬼名堂》（与陈庚合作），在部队传唱。又与陆明合写了四声部大合唱《保卫解放区》。根据杨成武、李志民的指示，与陈庚合作创作了《打骑兵之歌》（李志民谱曲）。1946年5月，调到野战军第八旅担任宣传队长。同年12月，重回前线剧社工作。1947年冬，入华北大学中文系学习。1949年任新华社河北分社记者。1950年调中共保定市委宣传部工作。1951年调河北人民广播电台工作，先后担任编辑、记者、科长、文艺部副主任等职。

1958年发表中篇小说《保定外围神八路》。同年11月，又发表长篇小说《敌后武工队》，出版后，深受读者欢迎，多次被改编成电视剧。他当选为中国作家协会会员。此后，相继写出了《前线文工队》、《成长曲》、《地下游击队》等3部长篇小说初稿，但均未及出版。“文化大革命”中受到迫害。1968年11月2日逝世。

王杰（1923~1972)安新端村人。1938年参加八路军，在冀中军区独立四团政治处工作。同年加入中国共产党。

新中国成立后，任八一电影制片厂新闻摄影队志愿军区队队长、摄影车间副主任。1953年7月，在朝鲜金城反击战中，率摄影队随志愿军部队冲过敌人防线，直捣敌军“白虎团”团部，拍下了珍贵资料镜头。1964年秋，率中国新闻代表团沿胡志明小道深入越南南方反美斗争最前线采访拍摄，历时20个月，后因患严重疟疾回国。于1972年7月17日病逝，被授予烈士。

他参加拍摄的纪录片有4部，编导或与人合作编导的影片10余部。其中《向毛主席汇报》及《生龙活虎》先后获中国人民解放军总政治部优秀影片奖。此外，还编导了国内较早的立体影片《天山骏马图》。

刘峰（1923~1979）原名刘采峰。新城（今高碑店）人。1939年参加八路军，同年加入中国共产党。1940年开始从事摄影工作。历任晋察冀军区一分区摄影干事，晋察冀野战军四旅摄影组组长，晋察冀野战军二纵队、北岳军区、察哈尔军区摄影股股长，晋察冀画报社、华北画报社摄影记者。

抗日战争时期和解放战争初期，代表作有《救救孩子》、《战斗在狼牙山上》、《武装保卫麦收》、《攻克遂城》、《祝捷大会》、《从碉堡中搬取胜利品》、《神勇炮兵》等。1947年立大功。

新中国成立后，任解放军画报社摄影组组长、编辑组组长、副社长等职。在大西北戈壁滩拍下我国原子弹实验活动的照片。在群众性大练兵中，记录下毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德等老一辈无产阶级革命家检阅人民解放军训练成绩的历史镜头。代表作有《再访狼牙山》、《好钢用在刀刃上》、《毛泽东在军事比武会上》、《太行山野营》、《抢险》等。著作有《专题摄影报道的形式与手段》、《谈画报专题摄影报道》、《摄影基本知识》等。

李舒田（1923~1988)曾用名李树田。完县（今顺平）人。1938年1月参加革命，1939年1月参加八路军，同年6月加入中国共产党。历任晋察冀军区三分区冲锋剧社社员、宣传队队长，北进剧社副社长，冀晋剧社副社长，解放军六十六军文工团团长，解放军总政治部文工团京剧团团长，八一电影制片厂导演等职。抗日战争期间，以文艺为武器运用多种形式宣传党的政策，动员群众反抗日军侵略者，并多次随武工队深入敌占区进行政治攻势。

解放战争时期，带领文工团随军转战，进行巡回演出、火线献花、战地慰问等活动，因成绩突出获青年模范奖章。战争年代，曾在话剧《回到祖国的怀抱》、《蓝包袱》、《不完整的连队》、《李殿冰》，歌剧《白毛女》，歌表演《夫妻顶嘴》、《八月十五》，平（京）剧《花木兰》等剧中扮演主要角色。

1950年带领文工团第一批开赴抗美援朝战场，冒着生命危险进行火线演出、慰问伤员、战地救护等工作，受到部队好评。在任八一电影制片厂导演时，先后导演《护航》、《海阔天空》、《突破乌江》、《蒙根花》等影片，并合作导演了《长空比翼》、《白求恩大夫》，还在《丰收》、《战上海》等影片中担任重要角色。获三级独立勋章和三级解放勋章。

霍克（1923~1998)女。高阳人。1938年1月参加八路军。抗日战争、解放战争时期先后在晋察冀军区第三军分区冲锋剧社、第五军分区北进剧社、冀晋军区冀晋剧社、察哈尔军区文工团做演员。全国解放后，在华北军区政治部文工团、总政治部沈阳抗敌话剧团做演员。1958年起任沈阳军区政治部抗敌话剧团演员二队队长。1966年在“文化大革命”中被错误批斗，调离文艺战线，任辽宁省军区阜新军分区后勤部副政委。

1978年落实政策后，返回沈阳军区政治部抗敌话剧团任演员、副政委等职。40多年间，参加演出话剧剧目几十部、影视剧多部。1955年参加话剧《母女俩》演出，被沈阳军区政治部直属政治部授予表演一等奖。1956年参加话剧《战斗里成长》，参加全国第一届话剧会演获大会表演二等奖。1960年获全国“三八”红旗手称号，并出席全国群英会。1963年在话剧《雷锋》中饰演张大娘，受到毛泽东、周恩来、陈毅、罗瑞卿等党政军领导人的接见。

此外还在电影《花好月圆》、《战斗里成长》、《雷锋之歌》、《明天回答你》、《北斗》，及电视片《绿雨》、《看电视》中塑造了不同的艺术形象。

李克（1923~2000）曾用名李连欣。蠡县悟儿村人。1939年考入中国抗日民族中学，任二队军事干事，转战平原。同年加入中国共产党。1942年任区政府教育助理员。1945年任县文联主任，领导群众开展文艺活动。1946年考入华北联合大学文艺学院文学系，后在冀中军区政治部火线剧社从事戏剧创作工作。

新中国成立后，任北京戏曲编导委员会副主任、市文联办公室主任等。1953年成为中国作家协会会员、北京作协专业作家，并兼任北京民间文艺家协会常务副主席、北京民间文学丛书主编。在中国民间文学集成的编纂工作中成绩突出，两次获文化部、国家民委、全国艺术科学规划领导小组嘉奖，被评为全国文化先进工作者。

主要作品有长篇小说《地道战》（与李微含合作）、《水上传奇》、《燕山枪声》、《神槐树下》、《抗战四部曲》，短篇小说《沉舟记》、《雪山送粮》、《铁柱和水生》、《抉择》，长篇唱词《英雄夫妻》，长诗《重新拿起我的枪》，多幕剧《白洋淀的春天》（与罗扬合作）等。另有散文、特写、杂文《三十六年血泪》、《奶牛的主人》、《这不只是生活小事》等，发表于报刊。

晨耕（1923~2001）原名陈宝锷。满族。完县（今顺平）伍郎村人。1937年10月参加八路军，1939年3月加入中国共产党，1941年入华北联合大学文艺学院音乐系学习，历任晋察冀军区第三军分区政治部冲锋剧社音乐美术队、舞蹈队、音乐队队长及戏剧队副队长兼合唱指挥。解放战争时期，在华北野战军四纵队前卫剧社任音乐队队长。1947年底调任晋察冀军区军乐队指导员、华北军区军乐队指导员。1949年任开国大典军乐队指挥。

1958年在中央音乐学院干部进修班作曲系毕业。先后任北京军区政治部战友文工团歌舞团团长、文工团副团长兼歌舞团团长，北京军区政治部文化部副部长、创作室主任，中国音乐家协会第二、三届理事，第四届书记处常务书记，中国轻音乐学会名誉副主席。

创作音乐作品有1000余件，撰写论文200余篇，出版《晨耕歌曲选》及声乐器乐专辑。主要音乐作品有大型声乐套曲《长征组歌》（合作，获金唱片奖，选入20世纪华人音乐经典著作），歌曲《新战士王二发》、《有两个小伙一般高》（被中央音乐学院选为声乐教材）、《我和班长》、《歌唱光荣的八大员》（被全国专业及业余文艺团体广泛传唱）、《忆战友》（获建国30周年全国文艺调演一等奖）、《过得硬的连队过得硬的兵》、《英雄的阵地钢铁的山》，器乐曲《骑兵进行曲》（编曲）被选为开国大典及国庆大典阅兵曲目，民族乐曲《子弟兵和老百姓》（合作）被上海市选为中小学音乐教材，独立或合作创作电影音乐《槐树庄》、《桂林山水》、《烽火少年》、《万水千山》，与时乐蒙合作创作大型纪录片《英雄战胜北大荒》，创作大型革命史诗《东方红》中《井冈山》一段音乐。2001年10月12日逝世。

王一之（1923~2004）曾用名王晓岩。保定市区人。1937年11月参军，1940年1月加入中国共产党，曾入华北联合大学美术系文七队、冀晋党校学习，先后在晋察军区特务团宣传队（光复剧社）、四分区火线剧社、军区抗敌剧社（华北军区文工团）、沈阳军区抗敌话剧团从事美术及戏剧工作，历任社员、组长、副队长、导演、艺术指导等职。1956年借调到中央实验话剧院任总导演助理。1959年调解放军艺术学院，先后任戏剧系主任、干部进修班主任。1971年军艺解散，调黑龙江省军区任政治部副主任。1978年军艺重建，调回任训练部部长。

曾参加演出话剧《张大疤》（饰张大疤）、《子弟兵和老百姓》（饰三妮爷爷）、《战斗里成长》（饰赵老忠）、《暴风骤雨》（饰萧队长）、《桃花扇》（饰侯朝宗），歌剧《钢铁与泥土》（饰钢铁排长）、《不要杀他》（饰董父），京剧《王佐断臂》（饰王佐）、《群英会》、《失空折》（饰孔明）。执导了《血泪仇》、《小市民》、《蝶恋花》等。

墙头壁画有《中国共产党抗日救国十大纲领》、《坚持抗战，反对投降；坚持团结，反对分裂；坚持进步，反对倒退》等。抗日战争及解放战争期间，随军所到之处书写墙头美术字标语数百条，创作宣传画《拥政爱民组画》、《日寇所谓“和平地区”、“王道乐土”的真相》、《日寇进攻边区的“精锐阵容”》、《汉奸王克敏的“增产救国”》、《伪军弟兄们，替鬼子送死，家中孤儿寡母有谁管？》等，解放战争中在战斗部队编绘刻印及时反映战况表彰战绩的油印画报《勇士画报》（一纵一旅）、《立功画报》（三纵七旅），宣传画《解放军是老百姓的队伍》，水印木刻《蒋介石十大罪状》（合作）。

新中国成立后创作漫画《美帝在联合国的表决器》、《面子要紧还是屁股要紧》，布画《中国人民解放布告》（即“约法八章”，与人合作）。先后在报刊上发表《演技杂谈》、《深入连队开展文化活动的几点经验》、《教书育人》、《军事题材电视片的可喜成就》、《晋察冀抗战美术漫忆》等文章，出版《昔日故园》一书。1949年7月出席全国第一次文代会。当选为中国戏剧家协会理事。

王玉磬（1923~2007）女。原名陈国贤。安新同口镇人。6岁被送至戏班学河北梆子，先学老生戏《走雪山》、《胡迪骂严》、《男起解》等，旋演娃娃生、彩旦，有时也演老生戏，被称“小客串”。

1937年抗日战争全面爆发后，戏班解散，投天津二姐名伶妙灵云。先后同河北梆子演员韩俊卿、银达子搭班唱戏，亦同金钢钻、小香水同台演出。从中学习各家之长，造诣日深。扮演的《南北合》、《辕门斩子》中的杨延昭等角色颇受好评。因嗓音优美，声如磬石，遂改名王玉磬。

解放前，她已蜚声天津舞台。天津解放后即加入国营剧团。1953年到朝鲜前线慰问演出。她善于吸收各剧种的音乐唱腔和表演形式，融合到河北梆子中来，充实表演艺术，形成了自己的风格。并对河北梆子一些传统剧目进行去芜存菁的改革，亦从京剧中移植了不少剧目，如《赵氏孤儿》、《苏武牧羊》、《白帝城》等。在这些戏剧中扮演过重要角色，戏路很广。曾得到京剧老艺人孙行甫的指教，演出过唱做并重的京剧《狸猫换太子》、《下江南》等。1954年以演《杀庙》参加天津市戏曲会演获演员一等奖。她的代表剧目《辕门斩子》声闻国内外。

1961年加入中国共产党，当选为全国妇联委员、天津市人大代表、天津市妇联委员，为中国戏剧家协会会员、中国音乐家协会会员。1978年出席第五届全国政协会议，1979年出席全国第四次文代会，当选为中国戏剧家协会理事，曾任天津市河北梆子剧院领导小组成员。晚年致力于培养青年演员。2007年1月20日在天津逝世。

谷芬（1924~1971）曲阳人。1938年参加八路军，1941年入晋察冀军区政治部摄影训练队学习，毕业后留军区新闻摄影科《晋察冀画报》筹备组工作。历任《晋察冀画报》摄影记者，河北省军区摄影股股长。抗日战争时期多次深入前线采访，拍摄了不少战斗新闻和反映八路军练兵、生活的照片。解放战争时期，参加土改运动，采访报道了农民平分土地发展生产的实况。1946年加入中国共产党。拍摄的《八路军和老百姓》、《男耕女织》是他的代表作，也是中国解放区摄影名作之一。

新中国成立后，历任八一电影制片厂摄影队队长、纪录片导演。所拍摄的《漓江游记》为我国第一部偏光式立体电影片。以他为主编导的反映雷锋生平的纪录片《伟大的战士》，获解放军总政治部优秀影片奖。他还编导有纪录片《中苏友好月》、《友谊万岁》、《人民坦克兵》、《欢乐的黄浦江》、《英雄战胜北大荒》（合作）、《山高水长》、《战地炊烟》、《江山如画》、《上海民兵》、《杂技艺术表演》、《援朝抗美》第一辑等。此外还与人联合导演了故事片《金光大道》。为中国摄影家协会会员。1971年5月31日病逝，被总政治部追认为革命烈士。

刘壮（1924~1987)曾用名刘春惠。蠡县黄庄村人。1938年5月参加革命。1940年5月加入中国共产党。1945年参加创建冀中群众剧社工作，并担任剧社音乐队队长、乐队指挥。曾为《火炼真金》等剧谱写了深受群众欢迎的插曲。在解放战争中，先后担任冀中新世纪剧社队长、蠡县四区青救会主任、文安县委宣传部干事等职务。

新中国成立后，历任河北省文工团音乐队队长、河北省群众艺术干部学校校长、河北省歌舞剧团团长、河北省戏剧学校校长兼党总支书记、河北省文化局副局长等职，当选为中国音乐家协会河北分会副主席。长期在河北省文化艺术战线上从事领导工作，组织领导了河北省民间艺术、民间音乐的挖掘、整理和加工工作。1952年全国首届民间艺术会演和1956年首届全国音乐周的活动中，河北省的狮舞、跑驴、笛子、唢呐和管子等节目，均获得好评，并被推向全国，部分节目在国际比赛中获奖。

他还是河北省艺术教育事业的奠基人和领导人之一，为河北省文化艺术各条战线培养了大批骨干和艺术人才，为河北音乐、歌舞、戏曲、电影放映、图书、文博事业的创建和发展做了大量工作。“文化大革命”期间受迫害。1987年5月10日逝世。

宋克章（1924~1992)博野人。1939年在家乡参加青年救国会，1940年参加八路军，在冀中军区九分区宣传科任宣传员。1941年到冀中军区摄影科学习摄影。1943年初被选送抗日军政大学二分校学习。毕业后分配到三十四区队任政治副指导员。翌年，开始从事摄影工作。先后任冀中分区、野战军八旅、独立七旅、二十兵团一旅、河北军区摄影记者。1949年调河北日报社，历任美术摄影部副主任、主任等职。

从事摄影工作50余年，有近100幅作品参加河北省、华北五省市、全国摄影展。其新闻专题照片《察绥之战》、《人民战争必胜》、《难忘的瞬间》、《一定要根治海河》、《共和国主席刘少奇》等被各种画册、报刊采用。代表作《攻克任丘城》、《军民团结筑防线》、《三条驴腿的穷棒子社》、《毛主席和我们在一起》、《伟大领袖毛主席视察河北》、《周总理在白家寨大队视察灾情》、《刘少奇在河北清苑县召开座谈会》、《五亿农民的方向》等都反映了不同历史时期的重大事件，以及党和国家领导人的活动。主持出版了大型画册《一定要根治海河》。撰写了多篇新闻摄影理论文章，发表在《大众摄影》、《摄影经验100例》、《摄影作品》等刊物上。

早年参加中国摄影家协会，并任理事，曾任河北省摄影家协会分会副主席、河北省文联常委、中国老年摄影学会理事、河北省新闻摄影学会顾问。

曹火星（1924~1999）原名曹峙。河北平山人。1938年加入平山县抗日救国会成立的铁血剧社，从事抗日宣传工作。为表示抗战决心，改名为火星。1940年初，随剧社进入华北联合大学文艺部学习音乐专业。当年9月学习结束后回到平山，到农村开展文艺活动。1942年初冬配合部队到敌占区开展政治攻势。

1943年4月，铁血剧社调归边区抗联会领导，随边区抗联转移到阜平，更名为群众剧社。曹火星为王血波编写的小调剧《懒汉》作曲，并帮助阜平高街村剧团排演了这一剧目。1943年4月加入中国共产党。1943年秋天，群众剧社来到平西根据地，在平西地委所在地涞水县李各庄，学习毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》，然后分成小分队到群众中开展工作，其中曹火星所在小分队到房（山）涞（水）涿（县）发动群众减租减息，开展抗日宣传活动。当时蒋介石曾在《中国之命运》一书中提出“没有国民党就没有中国”。延安《解放日报》针锋相对以“没有共产党就没有中国”为题发表社论，驳斥国民党。曹火星在辅导村剧团进行反法西斯宣传活动时，创作了一组“霸王鞭”歌曲，其中最后一首取名《没有共产党就没有中国》。歌颂中国共产党领导人民坚持抗战，建立敌后抗日根据地，反映出广大人民群众真心拥护中国共产党、热爱共产党、坚决跟着共产党走的心情。这首歌为使儿童容易唱，注意到了节奏明快和曲调简朴的特点，演出后很快在边区广泛传唱。“没有共产党就没有新中国”的“新”字，是1949年解放天津时根据中宣部的指示加上去的。这首歌“以真挚的语言，质朴的风格，流畅的旋律，道出了中华民族的心声，而被人民厚爱而长久流传。”

王树梁（1924~2005）满城岭西村人。1939年参加八路军，曾在延安抗日军政大学学习。解放战争时期任机关参谋。抗美援朝时任作战科长、副处长。回国后任训练处长，并参加战史编写工作。1965年因病致下肢瘫痪，以苏联英雄保尔·柯察金（《钢铁是怎样炼成的》小说主人公，奥斯特洛夫著）为榜样，历时5年，创作出版80万字的长篇小说《山林支队》（北京出版社1976年出版）。后又相继在病榻上写出《千山万壑》、《缺口从这里打开》、《战神情缘》及《黄河之滨》等反映战争题材的长篇小说。《人民日报》曾载文对其进行介绍。

王润身（1924~2007）雄县昝岗村人。家庭三代都是西河大鼓艺人。受家庭影响，七八岁时即模仿父亲表演，并开始上学。后在当地武术馆业余练武。15岁时日军侵占雄县，遂辍学随父学艺。1946年秋在农村剧团配合土改搞宣传，后曾到冀中第十军分区文艺训练班学习。1947年父亲被国民党杀害，他愤而参加人民解放军，在冀中军区第十军分区北进文艺工作队弹三弦、拉二胡、演戏。曾参加《夫妻识字》、《白毛女》、《同志给我报仇》、《王秀鸾》等剧的演出。

1949年进河北军区文工团，在乐队工作，参加演出《刘胡兰》、《赤叶河》、《九股山英雄》、《钢铁战士》、《血泪仇》等戏。1952年调华北军区文工团话剧团，不久参加了抗美援朝。1953年回国后在华北军区文工团话剧团期间，参加《为国争光》、《战斗里成长》、《战线南移》、《英雄战地》等话剧的演出，多次立功受奖。1955年调沈阳部队抗敌话剧团。次年到八一电影制片厂拍摄影片《激战前夜》，担任主要角色。1957年调八一电影制片厂。1958年在影片《长空比翼》中扮演飞行师长，后又参加了《战上海》、《回民支队》等影片的拍摄。1960年拍摄《林海雪原》，饰演杨子荣。影片上映后，侦察英雄杨子荣的形象给观众留下了难以磨灭的印象。1963年在影片《野火春风斗古城》中扮演伪军军官关敬陶。

“文化大革命”期间回乡务农，劳动之余辅导本村业余剧团。1978年调长春电影制片厂，参加演出《北斗》、《春眠不觉晓》、《明天回答你》、《不该发生的故事》、《鞘中之剑》、《黑太阳731》等影片。在此期间，还参与了珠江电影制片厂、峨眉电影制片厂、广西电影制片厂的影片拍摄和30多部电视剧的演出。1984年，他主演的影片《16号病房》获文化部优秀影片奖、第四届电影金鸡奖特别奖和第七届《大众电影》百花奖最佳故事片奖。2007年9月27日在长春逝世。

罗宗贤（1925~1968)定县（今定州）东王吕村人。1938年9月参加八路军。l942年4月加入中国共产党。历任宣传队队员，抗大七分校学员、文工队队员，第一野战军战斗剧社社员，西南军区战斗文工团音乐研究室副主任、西南战斗文工团创作室研究员等职。1955年至1958年在天津音乐学院（中央音乐学院前身)学作曲。1955年出席全国青年积极分子代表大会。1959年参加了维也纳第7届世界青年联欢节。

罗宗贤共创作大、中、小型歌剧（包括秧歌剧)20多部，电影1部，器乐曲1部，为话剧配音乐4部。创作歌曲170多首，其中有群众歌曲、独唱、合唱（包括《长江大合唱》)。这些作品显示了罗宗贤不懈追求的足迹：歌剧《刘胡兰》选曲《数九寒天下大雪》（1948年)，以简约的民谣歌曲形式成功地塑造了英雄刘胡兰的艺术形象；歌剧《草原之歌》（1953~1954年)是我国音乐作品中“洋为中用”最早的代表作，和梁寒光的《王贵与李香香》一起，代表了新中国初期中国民族新歌剧的一个流派；《阿诗玛》（1963年，与葛炎共同谱写音乐)是新中国第一部音乐艺术片，在音乐的处置上作了超前创新的探索，成为中国电影史上的经典之作；《英雄们战胜了大渡河》（与时乐蒙合作)、《桂花开放幸福来》、《岩口滴水》和《马铃响来玉鸟唱》等都是脍炙人口的名曲，其中《岩口滴水》在维也纳第7届世界青年联欢节上获抒情歌曲三等奖，并被选入国家声乐教材。他的创作素材都是来自于生活，在民族音乐的基础上有发展，有创新，深受听众喜爱。

“文化大革命”中因音乐艺术片《阿诗玛》获罪，被打成反革命修正主义分子，1968年2月8日，被迫害致死。1979年予以平反。2004年夏，为了表彰他在音乐事业上的卓越成就，经贺敬之和孙家正提议，文化部为他出版了《罗宗贤音乐作品选集》。

孟庆彪（1925~1985)清苑南孟庄村人。1939年5月参加八路军。1940年秋，组织上派他到冀中摄影训练队学习，从此开始摄影生涯。1941年至1945年在冀中军区九分区政治宣传科，任摄影干事。1943年到抗大二分校学习。1944年秋参加晋察冀画报社的短期集训，结识讲授摄影采访方法及经验的沙飞。

抗日战争时期，孟庆彪长期生活战斗在冀中地区，以摄影为武器，参加了1942年反“扫荡”及解放任丘、新镇、文安等战役，冒着枪林弹雨拍摄了大量反映八路军和根据地人民英勇战斗的照片。代表作有1944年拍摄的《地道爆破》和1945年拍摄的《解放文安》。解放战争时期，作为随军记者，一直跟随晋察冀野战军三纵队（后改为十九兵团六十三军)进行摄影采访，拍下了大量历史照片，其中有《钢铁第一营》（1946年)，《涉水过河》（1947年)、《诉苦三查》（1947年)、《进军路上》（1947年)和《解放石家庄》（1947年)等优秀作品。在艰苦的战争环境中，他因陋就简，改造和革新摄影器材，先后试制成功幻灯机（立二等功)、光圈和快门联动器，能远距离拍摄的相机倒接圈、相机防雨罩等。他把自己的小发明、小经验写成文章，发表在《新闻摄影》等刊物上，以便大家了解和掌握。1950年赴朝鲜前线，拍摄了《开城保卫战》、《冲击》等志愿军战士为抗美援朝、保家卫国而浴血奋战的照片。1955年8月，从部队转业到新华社摄影部，任摄影记者。

1958年后，常驻中南海，历任中央新闻摄影组记者、副组长和中南海摄影组组长，拍摄了大量党和国家领导人活动的照片，并随同国家主席刘少奇出访印度尼西亚、柬埔寨、缅甸、越南、朝鲜、苏联等国家进行摄影报道。1959年，他拍摄的刘少奇像和与侯波合拍的毛泽东像，被中央批准为毛泽东、刘少奇的标准像。拍摄的《毛主席在最高国务会议上》、《刘主席来到呼伦贝尔大草原》、《周总理与三门峡女司机谈话》等照片，曾在历届全国摄影艺术展览会（1985年以前)上展出或被收入摄影艺术作品集出版。后参加国家摄影器材试验小组，与生产厂家密切配合，提出改进意见，为提高我国摄影器材的质量作出了贡献。

1979年任新华社摄影部技术研究室副主任后，把主要精力集中在培养人才上，为出国记者和新记者举办的摄影训练班讲课，传授经验。还兼任中国老年摄影学会理事、《摄影世界》编委。

张沛（1925~1991)原名张俊生。安国人。1938年4月参加革命工作，在冀中军区三分区抗敌剧社任社员及分队长。1939年3月加入中国共产党。1940年夏，创作发表第一首歌曲《在这战斗的土地上》。后入华北联合大学文艺学院音乐系学习。创作了《长江水》、《青年要当兵》、《铁的子弟兵》等歌曲。1941年11月，先后任冀中军区八分区前卫剧社队长、冀中军区火线剧社副队长。1942年冀中反“扫荡”后，火线剧社转战到太行一分区，重新组建红星剧社，任班长。其间，在歌剧《拴不住》、《钢铁与泥土》、话剧《把眼光放远一点》、《十六条枪》、《慰劳》等剧目中担任重要角色。同时创作了歌曲《人民需要共产党》及快板剧《当兵去》等节目。

1943年底，随红星剧社奉命调到晋绥边区八分区。翌年初，同晋绥大众剧社合并（仍称大众剧社)，担任乐队副队长。先后在晋剧传统剧目《反徐州》、《白门楼》、《空城计》、《打金枝》及平（京）剧《打渔杀家》、《捉放曹》中担任角色。同时参加晋剧《张初元》、《血泪仇》，眉户剧《吃亏上当》，歌剧《兄妹开荒》、《二流子转变》，话剧《打得好》、《大战协和堡》等现代剧的演出。1946年，大众剧社与三分区湫水剧社、七分区人民剧社合并为吕梁剧社，在二队任音乐班长，从事音乐编创、导演和演出指挥工作。参与导演和指挥演出的剧目有歌剧《白毛女》、《血泪仇》、《刘胡兰》等。指挥演出的歌曲有《国际歌》、《南泥湾》、《在太行山上》、《黄河大合唱》等。1948年10月，吕梁剧社改为晋中文工团，任音乐股副股长，创作了《太阳照进万人家》等多首群众歌曲。

1949年4月，太原解放。随太原市文工团进入太原。1950年改为山西省文工团，任乐队队长。1951年9月入中央音乐学院学习。1953年毕业回到山西。先后任山西省人民晋剧团副团长、山西省人民歌舞剧团副团长、山西省音乐工作室副主任等职。

创作各种歌曲400余首、组歌及大合唱6部、歌剧及歌舞剧14部（含合作)、戏曲唱腔音乐16部、电影电视音乐7部。担任主配器、谱曲的歌剧《哑姑泉》，由山西省人民歌舞剧团演出近500场，香港交响乐团移植排练，更名为《甜姑》，几度在香港演出。参与总体设计并担任艺术指导的大型歌舞《黄河儿女情》，由山西省歌舞剧院演出后，获得省级和国家文化部的多次奖励。还出版了《晋剧音乐》、《迎春花——张沛歌曲诗文选》等书籍。当选中国音乐家协会理事、中国戏曲音乐学会理事、山西省文联一届常委，二、三、四届委员，中国音乐家协会山西分会三届副主席、政协山西省委员会委员。

赵路（1925~1994）阜平人。1938年5月在阜平县青抗会血花剧社当演员。曾演出《无名小卒》、《军火船》等剧。1939年9月到完县（今顺平）青救会儿童团任干事。1940年9月调晋察冀边区青救会任文书及儿童团干事。1942年3月入华北联合大学学习。1944年12月调至边区群众剧社任演员和戏剧队队长，参加演出《过光景》、《血泪仇》、《李国瑞》、《翻身到底》、《粉碎敌伪顽合流》等剧。

1947年创作小歌剧《全家忙》、小话剧《李二栓抬担架》、《化铁炉旁》等剧本。1949年1月进入天津。历任天津群众剧团副团长，天津人民艺术剧院话剧团团长、院长等职。并长期从事导演工作，先后导演过《龙须沟》、《曙光照耀莫斯科》、《家》、《秋》、《普拉东·克利奇特》、《一仆二主》、《飞雪迎春》、《阿Q正传》等几十部话剧。

1950年在电影《白毛女》中饰演赵大叔。1951年至1952年参加中国青年文工团赴苏联及东欧各国访问演出。1950年获天津市一等劳动模范称号。1964年当选为第三届全国人大代表。1983年调天津电影制片厂任领导小组组长。1984年调任天津戏剧家协会驻会副主席、主席，并任中国戏剧家协会理事。

黄胄（1925~1997）原名梁淦堂，字映斋，艺名黄胄。蠡县梁家庄村人。9岁即拜赵望云为师学习国画，不久又师从司徒乔学习绘画。1937年抗日战争全面爆发后，随母亲去西北。1946年任陕西省雍华图书杂志社主编，开始在黄泛区写生，以画笔为灾民请命，引起社会重视。1949年5月参加中国人民解放军，在部队从事美术工作。历任总政治部文化部创作员、军事博物馆美术创作员、轻工业部工艺美术公司顾问、中国画研究院副院长，为中国文联第四届委员、中国美术家协会第三届常务理事，全国政协第五、六、七届委员会委员，第八届全国政协委员会常务委员会委员。

长期深入新疆、甘肃、青海、西藏等省、区，体察民族风情，以此作为创作基地。他以画驴见长，画风从内容到形式都具有浓郁的民族特色和生活气息，创作有《人畜两旺》、《苹果花开的时候》、《马球图》、《庆丰收》等反映少数民族生活的作品。画作《爹去打老蒋》、《苹果花开的时候》分获第一、二届全国美术展览一等奖，《打马球》获1956年第一届全国青年美术展览一等奖，《洪荒风雪》获1957年世界青年联欢节金质奖章。《松鹰图》、《百驴图》被作为礼品赠送外国元首和国际友人。20世纪70年代后期，为纪念周恩来，绘制了《鞠躬尽瘁为人民》的传世之作。

1977年后，多次在国内和美国、意大利、法国、日本等国家和地区举办画展。1986年主持筹建“炎黄艺术馆”，1991年建成，他兼任馆长，将珍藏的文物、古今书画精品和自己千余件画作捐给艺术馆。出版有《黄胄画集》、《喀什噶尔速写》、《载歌行——黄胄天山南北作品集》、《百驴图》、《黄胄作品选》等。1997年4月23日在广州逝世。

轻影（1925~2001）原名臧恩。唐县人。1938年1月参加革命，在晋察冀边区唐县抗日政府工作。1942年1月参加八路军，任第二团宣传队员。1943年5月加入中国共产党。1944年至1945年任晋察冀军区第三军分区冲锋剧社创作员，创作了一些随队演出的大众歌曲等。

1946年4月，调晋察冀军区子弟兵报社任编辑、记者，写了上百篇通讯报道、人物特写。1947年1月，调晋察冀军区抗敌剧社任创作员，创作了快板书《平鹰坟》及秧歌剧《大庆功》（与人合作）、《马大法上火线》、《双解放》、《解疙瘩》、（与杜烽等合作）和话剧《我们的侦探员》（与孟君合作，发表于《华北文艺》）、《一颗心》、《大家出主意》等。还与胡可等合写了话剧《生铁炼成钢》，后由胡可改编为《战斗里成长》。快板书《平鹰坟》是其代表作，由于具有强烈的反封建压迫的典型意义，曾被改编为鼓词、戏剧，得到更加广泛的流传。

新中国成立后，1950年任铁道兵文工团团长。创作有短篇小说《弯路》、《一袋小米》、《关系》，中篇小说《毛泽东号》（与丁克辛合作，连载于《人民日报》）、《杨连弟》（先发表在《收获》杂志，后由工人出版社出版）。还创作了歌剧《钱洪山》，由志愿军铁道兵政治部出版，歌词《英雄的人和英雄的桥》、《好了伤疤别忘疼》在全军第三届文艺会演中获优秀奖。1976年任铁道兵第三师政治部副主任。

孙宇（1925~2002）原籍清苑良寨村，后移居保定。自幼酷爱绘画。新中国成立前参加革命，在冀中作宣传工作。新中国成立初期加入中国共产党，曾任保定美术社主任、河北省美术家协会理事，1965年作为河北省代表参加了华北文化先进工作者会议，受到刘少奇、周恩来、朱德等党和国家领导人的接见。1981年加入中国美术家协会。

长期组织、领导保定市美术工作。“文化大革命”前主攻年画、宣传画创作，紧密配合各时期中心工作，选题贴近现实。中年后工国画花鸟，尤以梅花、牡丹见长，曾师从王雪涛。梅花艳而不俗，突出表现梅花苍劲挺拔的枝干及凌风傲雪的英姿，有“梅花孙”之称。牡丹以粉白颜色的浓、淡，表现花朵、花瓣不同花期、不同部位的颜色、状态，有独特创意。

绘画作品多次参加国家、省各类画展，作品《三姐妹放映队》、《在抗洪的日子里》、《谢臣》在20世纪60年代参加了第四次、第五次全国美术展览及世界青年联欢节画展，并印制成年画发行。20世纪80年代初期，其大幅牡丹《欣欣向荣》被河北省人民政府选送北京人民大会堂河北厅悬挂，梅花《罗霄铁骨千古中华》等作品被新四军纪念馆、天津博物馆收藏。《人民日报》、《河北日报》、《中国妇女》、《河北画报》等报刊多次刊发其作品及评介文字。2002年3月18日在保定逝世。

熊任望（1925~2010）江苏靖江人。幼承家学，酷爱书法，幼习唐楷。1955年毕业于南京大学，在校期间，书法得到胡小石的指导。20世纪60年代师从郑诵先、王传恭等。先后任教于中央音乐学院、河北文化学院、河北戏剧学校、河北大学中文系。工于书法诸体，尤擅草书，他以碑入草，书风沉雄老辣，恣肆开张，气魄宏大，个性鲜明，为世人所重。为中国屈原学会理事、中国书法家协会会员、河北省书法家协会顾问、河北省书法教育研究会理事长、保定市书法家协会名誉主席等。

出版的书法作品有《当代书法家精品集·熊任望卷》、《临兰亭序长卷》，学术著作有《楚辞探综》、《屈原辞译注》等。2010年12月25日在保定逝世。

李国春（1926~2005）雄县红西楼村人。1945年10月参加八路军，解放战争期间在冀中第十军分区文工队、河北省军分区文工团任职，自编自演了许多讴歌战斗英雄模范事迹的曲段，两次立二等功。新中国成立后，先后任河北省文联筹委会说唱组副组长、省曲艺团团长、中国曲艺家协会理事、省艺术研究所调研员、省曲艺家协会副主席及河北省文联常委、省戏曲研究室副主任、《中国曲艺志·河北卷》主编、晋察冀文艺研究会常务理事、河北省曲艺家协会顾问、一级编剧。

在长期的艺术工作中，研究总结了大量艺术理论成果，创作演出了不少曲艺作品。1944年在本村任青救会主任时，就自编自演西河大鼓《抗日救国》、《铁杆汉奸王凤岗》，宣传抗日。参军后，写出西河大鼓《严惩汉奸》、《模范医生蓝雪贞》、《战斗英雄王恩德》、《胜芳保卫战》、《打容城》、《打永清》、《战斗生产》、《消灭保一旅》及相声《哭岗楼》等，这些作品都由他首演，有些则在当时解放区报刊发表，被华北联合大学誉为“战斗大鼓”。1947年秋，军分区为其记二等功一次，同时，加入中国共产党。平津战役期间，创作了鼓书段子《架桥民工的歌声》、《六郎堤大捷》、《护麦》、《张秀岩智勇缴大炮》、《大战板西排》、《爆破英雄梁士英》等，经他演唱后，又刊载在《前线报》、《群众报》、《冀中导报》上。

20世纪50年代创作的《运粮路上叙家常》和整理的《双锁山》、《大闹天宫》灌制唱片并结集出版。整理的中篇鼓书《白毛女》3次再版，整理的中篇鼓书《劫囚车》9次再版，发行44万多册。论文有《话说曲艺改革工作》、《更好的把民间艺人组织领导起来》、《关于曲艺改革》、《农村书目调查》、《关于一书多名问题》和《编志琐议》等数十篇。著名诗人艾青题词称赞他为“富有群众智慧的大众诗人”。

曹振峰（1926~2006）保定市区史庄街人。1938年8月参加八路军，在晋察冀军区第一军分区战线剧社学舞蹈半年，1939年1月调入书画队，参加军区成立一周年纪念大会美术作品竞赛获奖。1940年与张德璧一起编油印、石印《战线画报》。1941年出版石印组画集《子弟兵》。1942年创作的《狼牙山五壮士》连环画获边区鲁迅文艺一等奖。1943年《三儿脱险记》长篇连环画获边区政府儿童画创作奖（1946年在张家口石印出版）。1944年创作《葛存村的故事》长篇连环画（1946年在张家口石印出版）。1946年编入晋察冀野战军第二纵队宣传部，和王宇一起出版《前进画报》百余期，开展部队“兵画兵”活动。1947年立大功一次。同年创作长篇连环画《卢连玉诉苦》，参加1949年第一次全国文代会展览，北京《进步日报》连载，上海出版画册。

1950年12月调华北军区文化部《战友》读物出版社，任美术编辑。1951年作为出版社特派记者随志愿军二十兵团入朝鲜两年，出版连环画册四集。1956年调解放军总政治部《解放军报》，任美术组组长，主要从事插图和国际漫画创作、美术评论，兼创作油画。

“文化大革命”初期，下放到连队当战士，仍不断进行部队题材的美术创作。从1972年起，连续3年主持济南军区美术创作学习班和全军美术训练班。1974年调任二十六军后勤部副政委。其作品《黄河儿女英雄村》和《大决战前夕》两次参加全军美术展览。1978年调任文化部中国美术馆党委书记、业务副馆长兼筹办中国民间美术博物馆。从1980年开始从事民间美术研究，主持第一届中国民艺学理论研讨会。1988年发起并主持第一届中国民艺学理论研讨会，主编《中国民艺学》论文第一集，主编《中国现代民间绘画选萃》，筹办中国一、二届艺术节湖北、云南、内蒙古、甘肃民艺展览。主编《中国美术全集》民间工艺美术分册、《中国民间美术全集》河南分册，《中国民艺大观》皮影、木偶分册。主要专著及论文有《虎文化》（台湾汉声出版社出版）、《神虎辟邪》（中国生肖丛书分卷，文献出版社出版）、《黄河礼馍》、《黄河万里寻面花》、《中国皮影艺术》、《论现代民间美术》、《民艺学初论》、《古龙寻踪》、《中国民艺与中国的虎文化》等。

当选为中国美术工作者协会委员、两届中国美术家协会理事。任中国民间工艺委员会副主任委员、中国民间美术研究会副会长。2006年1月16日在北京逝世。

白景晟（1927~1991）定兴人。从1935年起在北平（今北京）读小学、中学，1944年在北平京华美专学习绘画，后又在中国大学中文系学习。1949年2月参加革命，参加民主青年联盟，在民青组织的艺术工作队中，宣传党的政策。1949年入华北大学第三部戏剧系读书，扮演过《雷雨》中的周朴园，《日出》中的李石清，《原野》中的常五等角色。毕业后分配至东北电影制片厂，任译制演员，转入长春电影制片厂后，先后任译制片演员、导演。

1956年11月任长影艺术处副处长，在此期间，译制导演了苏联影片《我的大学》、《萨特阔》、《未完成的故事》、《教师》等，同时他又是《格林卡》、《忠实的朋友》、《游泳者》中主要配音演员，还为影片《万水千山》、《林海雪原》、《海霞》等配音，尤其给人深刻印象的是白景晟以他深厚的艺术修养、优美雄厚的声音为列宁、斯大林配音。

1957年调到中国电影工作者协会，任《电影艺术》编辑，1977年调北京电影学院任教，首次在学院里讲授《外国电影史》课。1982年患脑血栓病后，仍经常邀教研组人员到他家，进行教学研究。在新时期电影创新过程中，发表了一系列有独到见解的关于电影理论与评论的文章，提出电影与戏剧“离婚”的主张。1991年4月19日逝世。

李炎（1927~1997)蠡县人。1945年参军，任冀中军区第九军分区新兵团文书。1945年10月调冀中军区火线剧社任社员。1949年加入中国共产党。1949年5月到冀中二〇六师火线剧社任演员。1950年10月到华北军区政治部话剧团任演员，1955年5月调沈阳军区政治部抗敌话剧团任演员。1958年6月调入八一电影制片厂演员剧团任演员。

先后参加演出话剧《战斗里成长》、《英雄阵地》、《战线南移》、《同甘共苦》、《后浪推前浪》、《霓虹灯下的哨兵》及歌剧《白毛女》、《王秀鸾》、《不要杀他》、《刘胡兰》、《红旗歌》等。1958年起参加了多部影视片的拍摄，有电影《东进序曲》（饰黄秉光主任)、《打击侵略者》（饰军长李国栋)、《夺印》（饰支部书记何文进)、《残雪》（饰周丰，此片获文化部颁发的“优秀影片”奖、长影第三届“小百花”奖)、《战斗里成长》（饰周教导员)、《年轻的一代》（饰林坚)及《峥嵘岁月》、《炮兵少校》等；有电视剧《花园街5号》（饰市长)、《编外检察官》（饰李永山，此片在第六届全军电视剧评选中获二等奖第一名，并获八一厂“优秀男主角”奖）等。为译制片《山本五十六》、《啊，海军》、《翠堤春晓》、《风流女窃》做配音工作。

1950年7月获表演一等奖，1955年获解放奖章、华北解放纪念章、抗美援朝纪念章，1956年获表演二等奖，1988年获解放军独立功勋荣誉章。1955年庆祝世界电影诞生100周年、中国电影诞生90周年活动中，被选为“中华影星”，获表演艺术成就奖杯。

卢进桥（1927~2009）曲阳北养马村人。8岁随舅父学习雕刻技术。1940年随师赴唐县军城参加白求恩纪念馆工程建设。新中国成立后，参加过宝成、沙丰、石阳（今石太）、焦黄铁路的雕刻工程建设。在宝成铁路桥梁雕刻工程建设中，被评为“甲等劳模”；在万人石匠大比武中，一举夺魁，被命名为宝成线上的“铁巴掌”。1958年参加了北京人民大会堂、中国历史博物馆等十大建筑的部分雕刻工程建设。

1965年曲阳县雕刻联社成立，卢进桥任技术主任。同年赴天津特艺厂学习牙雕，回县后，把牙雕、木雕的雕刻技法融会于大理石雕刻之中，形成石雕艺术的独特风格，被誉为“卢进桥石雕”。“文化大革命”中受到迫害。1971年回到雕刻联社，恢复生产。1973年，他的木雕作品“三大仕”——文殊坐青狮、普贤坐白象、观音坐独角兽在广交会上被一日本客商收购，先后在东京、大阪、神户等地展出。1975年为唐县军城烈士陵园雕刻了白求恩汉白玉大理石全身像。1976年带领200多名曲阳石工，完成毛主席纪念堂汉白玉栏板雕刻任务。同年，担任县雕刻厂副厂长，对厂内经营体制进行改革，把亏损11年的工厂救活。

1979年出席全国第二届工艺美术创作设计人员代表大会。同年当选为河北省工艺美术学会副理事长，任县科协副主席。1980年创建全县第一所民营雕刻厂——手工艺术雕刻厂。1982年12月更名为曲阳县第二雕刻厂。同年加入中国共产党。1983年带领石雕艺人，完成天津引滦入津工程大型汉白玉雕像《母子情》，成为天津市一大景观。1984年带领全厂职工为人民大会堂河北厅雕刻了河北历史名人浮雕。1986年与县教委联合创办曲阳雕刻学校，任名誉校长。在1988年4月轻工部第三届全国工艺美术艺人、专业技术人员代表大会上，被授予“中国工艺美术大师”称号。2008年被国务院授予国家非物质文化遗产曲阳雕刻项目传承人。

卢进桥致力于石雕艺术的探索和实践，曾参加沈阳故宫复修、内蒙古自治区政府礼堂巨型浮雕、河南省商丘市《腾飞》巨型浮雕、扎伊尔总统府、日本巨型九龙壁、台湾五百罗汉、日本五百罗汉、首钢《乘风破浪》巨型浮雕、台湾大型牌坊、泰国大中小型“笑鱼”等国内外重大雕刻工程。先后为有关单位雕刻王德恒烈士、赵州桥设计者李春、董必武、邓培烈士、冯玉祥、医学家李时珍等雕像。他雕刻的《卧兽观音》、《坐兽观音》、《三大仕》、《木兰从军》、《天女散花》等成为传世精品，其中《卧兽观音》、《坐兽观音》在中南海紫光阁陈列，《普贤坐白象》在人民大会堂陈列，《龙凤》、《雄狮》、《嫦娥奔月》等被许多国外博物馆收藏。一些作品在全国第六届工艺美术品大奖赛中分获“百花奖”和“银杯奖”。他雕刻的《儿童与天鹅》、《鹤鹿同春》等10组作品作为景观置于北京滨河公园北园，供游人观赏；《五羊》、《天鹅》分别陈列于广州越秀公园、哈尔滨公园，均成为该城市标志性建筑。其作品遍布全国20个省（包括台湾）、自治区40多个城市，并销往日本、意大利等40多个国家和地区。

卢进桥是第五届全国人大代表，河北省政协第六、第七届委员会委员，曲阳县政协常委。1987年，河北省电影电视剧制作中心拍摄了反映卢进桥生平事迹的3集电视连续剧《石魂》。1988年6月，轻工业出版社出版《卢进桥雕塑艺术》一书。2001年3月，黑龙江美术出版社出版《中国工艺美术大师——卢进桥传》。2009年2月18日在曲阳逝世。

李德富（1930~2003）涞水人。曾师从欧阳予倩、芙蓉草、臧岚光、赵绮霞等戏剧名家。先后在河北涞水剧团、北京红光京剧团、吉林延吉市戏曲剧院担任演员。“文化大革命”之前，陕西省戏曲研究院院长马键翎为了发展秦腔事业，特聘他到陕西省任教。20世纪80年代后期调入西安市艺术学校任名誉校长兼教授。在此期间曾主演过《宇宙锋》、《吕布与貂蝉》、《打神告庙》、《贵妃醉酒》、《孔雀东南飞》、《白蛇传》、《失子惊疯》、《拾玉镯》、《金玉奴》等数十出剧目。在不断的演出、教学、实践的基础上，探索总结出一套完整的旦角表演艺术程式。

20世纪50年代，他就开始水袖研究，在学习、研究、继承京剧“四大名旦”水袖艺术的基础上，加以突破、创新，不断探索，逐渐积累了独特的旦角表演艺术程式。在程砚秋水袖10字经验的基础上，总结发展了40多个字的水袖技法，创造了包括“背袖”、“连环袖”、“风摆袖”、“风搅雪”、“反掌袖”等百余种姿态的长水袖技法，丰富了戏曲表演程式；另一方面潜心对艺术规律的研究探索。李德富还创造旦角、小生的摺扇技法150种，旦角团扇140多种，小生水袖技法150多种，青衣身法16种，小旦身法18种，创造了小生甩发仿悬。还有旦角的云帚、手帕、剑、枪等技法。水袖的长度从一尺五、二尺五、三尺五、五尺、七尺、九尺、直到一丈二尺。水袖技巧的表演形态优美，神情逼真，婀娜多姿，变化无穷的短、中、长水袖艺术，赢得戏曲界和舞蹈界的高度赞扬。曾风靡剧坛，被戏曲界舞蹈界誉为“水袖大师”。北京舞蹈学院曾请他到北京专门教授水袖艺术，并为他举行专场表演。京昆表演艺术家俞振飞、李万春、王金璐、张云溪等题词相赠。京剧名家刘长瑜、杨春霞等多次随他学艺。

他先后多次被邀请到北京、陕西、河南、台湾、河北、中国京剧院、中央歌舞团、中央戏剧学院、中南五省等地举办旦角和小生水袖艺术培训班，其中涉及49个剧种，2000多名演员向他学习。1991年中国京剧艺术摄制组特聘李德富为中国京剧四大名旦传记艺术片《白牡丹》艺术顾问。其传人有京剧梅派弟子胡文阁，秦腔演员马蓝鱼、李瑞芳、段林菊，越剧演员吴凤华。

韩映山（1933~1998）原名韩祖盼。高阳县城北街人。1937年抗日战争全面爆发后，为避战乱迁至其外祖母家高阳教台村。上小学的时候，由于受母亲影响，非常喜欢文学。小学毕业后，考入保定同仁中学（今保定第一中学)，开始阅读从解放区成长起来的作家孙犁、赵树理、周立波、马烽等人的作品。特别是孙犁的作品对他影响最大。他的第一篇作品《鸭子》发表在《天津日报》孙犁主编的《文艺周刊》上，当时他17岁。在此之前，刘绍棠、丛维熙、房树民这几位文学青年已先后在这个副刊上发表作品，这种清新活泼、充满泥土气息的文风，在中国文坛独树一帜，是为荷花淀文学流派的起源。

韩映山初中毕业后，由于母亲有病，家中无人照料，他只好回乡务农。白天坚持生产劳动，晚上坚持业余文学创作，成为小有名气的青年作家。1956年被调到保定，在河北省文联任《蜜蜂》月刊编辑。1959年随省会迁至天津，在《河北文学》编辑部当编辑。后又调至天津《新港》月刊当编辑。1972年回到保定，每年都坚持到白洋淀水乡体验生活。

韩映山曾担任保定市文联主席、中国作家协会会员、河北省作协常务理事、河北省政协委员、保定市青年文学院名誉院长。1987年被国家新闻出版署、中国出版工作者协会授予“出版事业积极贡献奖”，被中国作家协会授予“繁荣文学事业突出贡献奖”，1992年10月被国务院授予“文化艺术突出贡献奖”。

韩映山出版的主要作品有短篇小说集《水乡散记》、《跃进图》、《作画》、《一天云锦》、《紫苇集》、《绿荷集》、《红菱集》，中篇小说集《绿苇丛中》、《满淀荷花香》、《串枝红》，长篇小说《明镜塘》和文学评论集《孙犁的人品与作品》。1998年6月12日逝世。

张天民（1933~2002）涿县（今涿州）人。1946年考入北平（今北京）私立四存中学读初中，1949年入北平市第四中学读高中。中学时期编写过快板、相声、小歌剧，发表《斗争》、《变》等小说，被推荐入北京业余艺术学校文学系学习，得到一些老作家的指导。1951年进入北京电影学校编剧班学习，1954年毕业于北京电影学院编剧系。历任文化部电影局编辑，长春电影制片厂、北京电影制片厂编剧，农村读物出版社社长兼总编辑，中央电视台党组成员，中国电视剧制作中心主任、党委书记，国家一级编剧。第五届全国人大代表，吉林省第五届人大代表、作家协会副主席、文联委员、青联委员，中国电视剧学研究会会长，中国电影文学学会常务副会长，中国电影家协会理事，中国电影基金会理事，中国作家协会会员。

1951年开始发表作品。著有诗集《北京漫步集》、《七月抒情诗》、《爱情的故事》等，小说集《金色的童年》、《小五更的故事》、《青与蓝》、《末流演员》等，中篇小说《海滨的朋友》、《追花人》，长篇小说《创业》。

1960年开始创作电影剧本，一生共创作电影、电视剧本33部。1960年在《电影文学》上发表电影剧本《鸿雁》，并拍摄成电影。同年又创作了电影剧本《绣江山》，发表于《电影文学》。1962年根据芗剧《三家福》改编成为电影剧本《第七十三贤人》，发表于《电影文学》。翌年根据他创作的小说《路考》改编为电影剧本，后以《白云深处》为名发表于《电影文学》。1972年开始创作反映大庆工人的电影剧本《创业》，发表于《解放军文艺》和《人民电影》，后由人民文学出版社、上海人民出版社出版，并被翻译为日、英、朝文，1975年由长春电影制片厂拍摄为故事片。1977年创作电影剧本《希望》，发表于《人民电影》，并拍摄为彩色宽银幕影片。1979年创作电影文学剧本《为我自豪吧，母亲》，发表于《电影文学》，并拍摄成电影。1981年发表电影文学剧本《但愿人长久》，同时与张笑天合写了电影文学剧本《跟着花期走的人》和《审判没有结束》。创作的《开国大典》获中国电影金鸡奖最佳影片奖、最佳编剧奖、最佳导演奖和大众电影百花奖最佳影片奖、中国政府优秀影片奖。

20世纪90年代创作的影视剧本有《秦始皇》、《武则天》、《三国演义》（前20集）、《潘汉年》、《中国命运的决战》、《我的爸爸，我的妈妈》等，其中《中国命运的决战》获中国电影金鸡奖最佳编剧奖。2002年，完成最后遗作剧本《青年毛泽东》。出版4卷本《张天民影视文学精品》。2002年3月16日在北京逝世。

尚锡静（1939~1987)女。涿县（今涿州）人。1962年毕业于中央民族学院少数民族语言文学系柯尔克孜语班，同年赴新疆自治区柯尔克孜自治州从事教学和民间文艺研究工作。是新疆民间文学研究会副研究员、中国民间文艺协会会员。译著有《玛纳斯》6部，约125万诗行，500万字。此外，她还翻译柯尔克孜族长诗《凯尔曼山的雄鹰》（15万字)，创作了电影文学剧本《冰山父》，并在各地报刊发表了诗歌、散文多篇。

柯尔克孜族史诗《玛纳斯》的主题是歌颂玛纳斯家族八代英雄为反抗民族压迫、争取自由幸福的献身精神。塑造了数以百计的典型人物，绘声绘色地铺展了柯族的历史画卷，诗史并茂，交映生辉，是世界文化的瑰宝。随着时光流逝，到新中国成立后柯尔克孜族中能演唱全部《玛纳斯》歌词的民间歌手，只有年届花甲的居素甫·玛玛依一人。如不及时抢救、记录、翻译这部史诗就会失传。尚锡静以毕生精力，用数百万文字将《玛纳斯》编译完毕。

周渺（1939~1994）原名周森。满城陉阳驿村人。童年因家庭贫困，住于农村外祖母家，后就读于保定一中，爱好写作，并开始在当地报刊上发表作品。1964年考入南开大学中文系，开始在省级报刊发表散文、小说。毕业后分配到《新港》文学月刊社任编辑，后转入保定市文联工作，历任《小说创作》主编，保定市文联副主席、主席。

作品有短篇小说集《葫芦巷春秋》、《脉脉此情谁诉》、中篇小说集《十年恋情》等，计100余万字。周渺的小说多次刊登在《小说选刊》、《小说月报》、《作品与争鸣》等刊物上。作品《十年恋情》，展示了20世纪60年代青年男女的爱情画卷，引发多家刊物评论。

周渺是中共党员，一级作家，中国作家协会会员，中国民间文艺家协会会员，中国大众文学学会会员，河北省作家协会理事，保定市作家协会主席。